En marzo de 1999, The Matrix cambió para siempre el cine de acción. La acción épica de ciencia ficción de los Wachowski, alucinante, combinaba piezas con una historia que invitaba a la reflexión y preguntaba: ¿qué pasaría si el mundo en el que vivimos fuera una simulación? ¿Cómo lo sabríamos? ¿Qué haría una persona si se enterara? La película fue tanto un éxito crítico como comercial. Los pensamientos sobre la segunda y tercera películas son mixtos, pero la primera entrada es universalmente querida y resiste el paso del tiempo.
Es una película fantástica que puedes ver una y otra vez, pero incluso las mejores películas se cansan después de un tiempo. ¿Qué pasa si estás cansado de la primera aventura de Neo, pero quieres más películas de acción cerebral? Las secuelas son razonables, pero no dan la misma emoción. Bueno, no temas, querido lector, porque las próximas diez entradas presentarán varias películas tejidas de una tela similar. A todos les encanta ver a las personas pelear con un plato de comida para pensar, y las diez películas presentadas a continuación harán exactamente eso. Los más antiguos fueron incluso influencias directas en The Wachowskis, por lo que tienen algunas similitudes visuales con The Matrix.
10 fantasma en la cáscara
Esto, por supuesto, se refiere al clásico del anime de 1995, y no a la adaptación universal de acción en vivo. Ghost in the Shell es denso, abarca una amplia gama de temas relacionados con este sombrío futuro cyberpunk en un tiempo de ejecución de apenas noventa minutos.
¿Cuánto le quita el aumento cibernético a la humanidad? ¿Qué efecto tiene la tecnología en el alma? Cuando los personajes no están despotricando filosóficamente, persiguen pistas y participan en intensos combates. La secuela de 2004, Ghost in the Shell: Innocence, profundiza aún más en estos temas.
9 Al filo del mañana
Cada vez que Tom Cruise lo muerde en el campo de batalla, su día comienza de nuevo. Con cada reinicio, sus habilidades mejoran a medida que lentamente se convierte en un súper soldado.
Esta película de Hollywood se basa en el manga, All You Need Is Kill, y ha pasado por algunas extrañas travesuras que cambiaron el título en su momento, pasando de Edge of Tomorrow a Live.Die. Repetir.
8 Código fuente
Jake Gyllenhaal posee el cuerpo de un hombre en una simulación para descubrir quién explotó un tren ese mismo día. Cada vez que la bomba explota, regresa al mundo real y es enviado nuevamente a la simulación para tratar de encontrar al autor una vez más.
Cada vez que entra, se acerca a desentrañar el misterio, pero además, se descifran verdades más oscuras sobre el personaje principal. El Código Fuente fue dirigido por Duncan Jones, y aunque no es tan abiertamente cerebral como Moon, aún plantea algunas preguntas interesantes sobre la tecnología de punta.
7 Looper
En Looper, Joseph Gordon-Levitt interpreta a un asesino a sueldo que busca una versión futura de sí mismo, interpretada por Bruce Willis.
Rian Johnson lo dirigió, y ver el impresionante diseño del set y los efectos prácticos hace que sea fácil de entender por qué fue elegido para escribir y dirigir una película de Star Wars. Es una aventura fascinante, creativa y ambiciosa, una que no es tan impenetrable como algunas películas de este tipo pueden ser.
6 Retiro total
Total Recall plantea la clásica pregunta: ¿sucedió algo de esta película? En esta amada e icónica película, Arnold Schwarzenegger es un chico normal de la clase trabajadora, tan normal como un millonario austriaco musculoso, que toma unas vacaciones virtuales.
Después de salir de la simulación, su vida se convierte en un thriller de acción que lo lleva a Marte. El cuento en el que se basa fue escrito por Phillip K. Dick, y Paul Verhoeven, conocido por otras películas de acción estimulantes como Robocop y Starship Troopers, fue el director.
5 Informe minoritario
En Minority Report, una fuerza policial experimental del futuro tiene la capacidad de detener crímenes y arrestar personas incluso antes de que ocurran. Sin embargo, las cosas se descontrolan cuando un oficial de policía es acusado de un futuro homicidio.
Steven Spielberg dio vida a esta historia corta con excelentes resultados, ya que está muy lejos de la sana ciencia ficción por la que es conocido.
4 inicio
El inicio es un viaje épico de dos horas y media hacia los sueños. Al final, muchos miembros de la audiencia no tenían idea de lo que sucedió.
Incluso las personas que abandonaron los teatros en confusión todavía se entretenían por las impresionantes secuencias de acción y las actuaciones estelares de un elenco que incluía a Joseph Gordon-Levitt, Leonardo DiCaprio y Tom Hardy. Pocos directores pueden elaborar ideas tan originales con presupuestos elevados, y es bueno que Christopher Nolan sea uno de ellos.
3 Distrito 9
Los extranjeros aterrizan en Johannesburgo, Sudáfrica, y son tratados como ciudadanos de segunda clase. Cuando un oficial encargado de reubicar a los extraterrestres es rociado con una sustancia misteriosa, lentamente comienza a transformarse en uno de ellos.
El Distrito 9 fue el primer largometraje de Neil Blomkamp, y su narrativa traza paralelos a los brutales sistemas de segregación que han existido en nuestra sociedad a lo largo de la historia humana. Es una analogía para un importante problema de derechos civiles Y presenta a personas que son atacadas como si estuvieran fragmentadas en Quake. ¿Qué más podría pedir un fanático de las películas?
2 perforador de nieve
Snowpiercer es una película de acción post-apocalíptica ambientada en un tren. Las personas están estratificadas por clase social, donde los ricos en el frente viven en el lujo y los pobres se consideran basura.
Se desata una revolución y los ciudadanos de clase baja se abren camino hacia el frente. Una analogía simple para la lucha de clases, pero efectiva que hace una película fantástica. Una vez más, es una película que puede parecer simple en la superficie, pero tiene mucho más que decir de lo que piensas.
1 Akira
Akira es una obra maestra de cyberpunk, trascendiendo su género para convertirse en una de las mejores piezas de medios jamás hechas. El mundo en el que transcurre la historia está magníficamente diseñado, se siente más desarrollado y desarrollado en dos horas que la mayoría de las series de larga duración con sus escenarios durante varias temporadas.
Actualmente, Taika Wattiti está preparada para dirigir una versión de acción real. Por difícil que sea lograrlo, el cineasta nacido en Nueva Zelanda puede ser lo suficientemente talentoso como para hacerle justicia.
