10 personajes de Disney que eran casi completamente diferentes de lo que obtuvimos

Si has estado en esta tierra después de 1928, entonces Disney probablemente ha sido parte de tu vida desde que tienes memoria. Lo más probable es que tenga una respuesta sobre cuál es su película favorita de Disney, quién es su personaje favorito y por qué. Digan lo que quieran sobre ellos como compañía, pero Disney es normalmente comida reconfortante visual

Todos tenemos nuestras razones favoritas para amar a nuestros personajes favoritos, pero algunos de estos personajes han recorrido un largo camino. Muchos de los favoritos de Disney son todo lo contrario de lo que se pretendía para sus respetadas películas. Para saber a qué nos referimos, eche un vistazo a algunos de los trabajos de personajes anteriores de Disney.

10 brujo simple Mickey

Este no es un gran cambio en lo que respecta a la personalidad, Mickey Mouse no necesita exactamente mucha ayuda allí, pero fue un gran problema para el departamento de arte de Disney en 1940. Por su debut en el cine como Aprendiz de brujo, Disney y su equipo decidió que Mickey necesitaba un cambio de imagen.

El artista de Disney Fred Moore esencialmente reestructuró el diseño original de Ub Iwerks en el Mickey moderno que podemos ver en todas partes ahora. Moore le dio a Mickey un cuerpo más en forma de pera, una cara más detallada, y eliminó los icónicos ojos de pastel para una mejor emoción. Puede parecer menor ahora, pero si no fuera por el rediseño, no tendríamos el mouse que conocemos hoy.

9 Hades infernales

James Woods se convirtió en un ícono de Disney cuando asumió el papel de Hades en el Hércules de Disney, pero los verdaderos aficionados a Disney saben que no era la primera opción del estudio. Originalmente, Jack Nicholson debía haber sido el señor de los muertos, pero con un diseño mucho más diabólico y connotaciones siniestras.

Los diseños y conceptos originales para Hades y el inframundo tenían un motivo más demoníaco e infernal. Además de darle a Hades algunas sombras de Jack Nicholson, era más un demonio exagerado que cualquier otra cosa. Con un ardiente esquema de color rojo, rasgos puntiagudos y cabello que parecía cuernos, estaba muy lejos del chico que habla con suavidad que conocemos y amamos.

8 Elsa malvada

Cualquiera que esté familiarizado con la Reina de las Nieves original de Hans Christian Andersen sabe que la versión del libro de Elsa no era la realeza de Disney que vemos en la película. Sorprendentemente, el estudio quería seguir ese camino en los borradores originales. Esto significa que Elsa fue originalmente el villano de la película.

La historia original de Elsa la tenía como una especie de híbrido entre la Reina Malvada y Cruella De Vil con un ejército de gigantes hombres de nieve asesinos y una capa viva de visones. Aunque la historia de amor fraternal de la versión final terminó siendo la fuente de ingresos de Disney, hubiéramos preferido ver esta versión retorcida.

7 Cruella curvilínea

Otra opción de diseño que figura en nuestra lista, es una versión mucho más precisa de Cruella De Vil de 101 Dálmatas de Disney. En lugar de ser la forma escurridiza y esquelética consumida por ese monstruoso abrigo de piel, Cruella era originalmente una figura más joven y atractiva, similar a un villano Bond o Batman de los años 60 que el maníaco con el que terminamos.

En los bocetos originales de Marc Davis, Cruella fue diseñada para mirar más de cerca a la edad de Anita como la describe en el libro original de Dodi Smith. Como comparte un diseñador con Maléfica, pensarías que una mujer fatal ardiente no sería un problema, ¿verdad? Bueno, a Disney le gustó más el diseño actual. Lo siento, señor Davis …

6 Stitch the Space Gangster

Para decirlo claramente, se cambiaron muchas cosas durante el desarrollo de Lilo y Stitch. De hecho, hay muy poco en común con el lanzamiento original de Chris Sanders y la película que se estrenó, a excepción de una niña que adopta a un extraterrestre como su mascota y protector.

Originalmente, Stitch era más un bruto que lindo y esponjoso. La historia original lo tenía como un gángster espacial huyendo de las autoridades galácticas y un cómplice vengativo. Afortunadamente, al final tuvimos una aventura de ciencia ficción extraña y maravillosa, y no podríamos estar más felices.

5 mapache robot

Estamos incluyendo este pilar de Marvel en nuestra lista simplemente por dos razones. Uno, es completamente diferente de la versión de nuestro panda de basura favorito al que nos hemos acostumbrado dentro o fuera de los cómics. Y dos, ¿un cyborg Rocket Raccoon? ¿Por qué no queremos hablar de esto?

Esta versión de Rocket Raccoon definitivamente fue diseñada para ser más mercenaria que el cómic, pero sorprendentemente, todavía es un buen compañero para el Groot de aspecto más antiguo / alienígena. Estamos realmente impresionados con este diseño para Guardianes de la Galaxia en la MCU, especialmente teniendo en cuenta el hecho de que casi no lo teníamos en absoluto. Buen movimiento, James Gunn.

4 Scar ha estado comiendo su trigo

Cuando piensas en Scar, probablemente piensas en el torcido y siniestro hermano de Mufasa. Con su cuerpo delgado y delgado, su paladar de color oscuro y su sonrisa con colmillos, es uno de los villanos de Disney más memorables visualmente, pero hubo un momento en que era el polo opuesto en casi todos los sentidos.

Al principio, Scar no era un león larguirucho, sino un león grande y brutal que era más garras que astucia. Tampoco estaba relacionado con ninguno de los actores principales de ninguna manera, la parte del tío se agregó más tarde para dar a los leones una calidad más humana. Fue la aparición de Jeremy Irons lo que influyó en los animadores en esta dirección opuesta, y no podemos culparlos.

3 Hopps y Wilde: agentes animales

Dejando a un lado los personajes, Zootopia revisó varios borradores para la historia y se sentó solo. En un momento, incluso fue un thriller de espías ambientado en una isla habitada por el elenco antropomórfico. Aquí es donde vemos dos versiones diferentes de nuestra pareja favorita de zorros / conejos, Nick y Judy.

En un momento, Nick y Judy estaban destinados a ser agentes secretos enviados a investigar una alcaparra en la isla mencionada. Nick debía haber sido el experimentado socio principal y Judy la nueva recluta. Esta trama no se realizó, por lo que el arte fue reutilizado para adaptarse a la historia que seguimos viendo hoy.

2 Wicked Wood Woody

Uno de los personajes más drásticamente diferentes en nuestra lista tiene que ser el líder de la Pandilla Round-Up, Sherrif Woody. En muchos de los borradores originales del clásico de Pixar, Woody era en realidad un muñeco ventrílocuo similar a Howdy Doody. También fue casi el antagonista de la película.

Cualquiera versado en la historia de Pixar sabe sobre el infame carrete "Black Friday". Esta versión representaba a Woody como un juguete celoso y dominante que arrojó con fuerza a Buzz por la ventana del dormitorio y mostró remordimiento. El carrete era tan sorprendentemente mezquino, que el guión fue reescrito en algo más amigable y divertido.

1 caldero negro de Burton

Si aún no te molestaba que Katzenberg cortara más de 11 minutos del Black Cauldron original, puedes molestarte por desechar varios personajes diferentes e ideas conceptuales de nada menos que Tim Burton. Sí, lo leiste bien.

En este momento, Burton era un joven cineasta prometedor que comenzó como animador en Disney. ¿Y qué mejor película para el chico que la película más oscura de Disney? Desafortunadamente, sus diseños fueron destruidos y poco después, abandonó el estudio. Parece que era demasiado oscuro para Disney. Ciertamente cambiarían su tono con The Nightmare Before Christmas.