13 veces que los Muppets gobernaron la cultura pop

Si nació en la década de 1970 o más tarde, es probable que The Muppets protagonice al menos un par de sus mejores recuerdos de la infancia. Pero el impacto cultural de The Muppets va mucho más allá de su prominencia en el entretenimiento infantil. Décadas después, siguen siendo socialmente relevantes, inteligentes e incluso sarcásticos a veces.

Más recientemente, The Muppets protagonizan una serie de TV de estilo falso que se transmite por ABC. Cuando se reveló que Kermit había roto con Miss Piggy y se había encontrado una nueva novia antes del estreno de la serie, se creó una gran cantidad de publicidad que demostró que los Muppets aún pueden hacer que el mundo se dé cuenta en cualquier momento.

Aquí hay 13 veces que los Muppets gobernaron la cultura pop.

13 Sus apariciones en la primera temporada de SNL

Mientras Sesame Street se estrenó en 1969, las creaciones de Jim Henson disfrutaron de una gran oportunidad con el público adulto en sus apariciones en la primera temporada de Saturday Night Live, en 1975-76. Los personajes fueron creados específicamente para SNL y aparecieron en los bocetos de The Land of Gorch. TLOG tiene lugar en un planeta alienígena pantanoso gobernado por el rey Plubis, un pez rey, que favorece a su criada Vazh sobre su esposa, la reina Peuta. Su hijo es básicamente la versión alienígena de un pothead, y su "chico viernes" es un sí-hombre de nariz morena. SNL estipuló que solo a sus escritores se les permitiría escribir bocetos de TLOG, no a los empleados de Henson. En consecuencia, varios de los bocetos fueron escritos por Chevy Chase, Al Franken y otros.

Frank Oz, la voz de Miss Piggy, entre otros, disfrutaría años de trabajo en producciones de Muppet, y fue uno de los Muppeteers destacados, aunque desde entonces ha comentado que tal vez la "comedia más caricaturesca" de The Muppets "no" Jive con el tipo de Second City, comedia informal y relajada ”de SNL.

12 Cookie Monster 2.0

Para aquellos de nosotros que crecimos antes de 2006, la gula descarada de Cookie Monster probablemente fue vista como un rasgo de carácter entrañable. Pero en ese año, como respuesta a las preocupaciones sobre la obesidad infantil, Sesame Street renovó el enfoque de Cookie Monster para disfrutar de los dulces. El programa lanzó un nuevo segmento llamado Hábitos saludables para la vida, en el que los personajes hablan sobre opciones de estilo de vida saludables como hacer ejercicio y comer alimentos nutritivos. Esto desencadenó rumores en Internet de que Cookie Monster pasaría a llamarse Veggie Monster o se eliminaría del programa por completo. Si bien ninguno de los dos escenarios se cumplió, Cookie Monster apareció en el programa de Martha Stewart en 2007 para explicar su nueva creencia de que "las galletas son a veces un alimento". Y en 2008, fue a The Colbert Report y anunció que había "abandonado la agenda pro-cookie".

Si este movimiento puede considerarse legítimamente un ejemplo de cultura pop "dominante" está en debate, ya que algunos han señalado que fue la obsesión del personaje con las cookies lo que lo hizo tan popular. En cualquier caso, la decisión sin duda atrajo la atención de los medios.

11 Miss Piggy como icono feminista

En junio de este año, Miss Piggy recibió un premio del Centro Sackler de Arte Feminista de Brooklyn. En años anteriores, el premio fue para destinatarios notables como Sandra Day O'Connor, Toni Morrison, Connie Chung y Anita Hill. Elizabeth Sackler, la fundadora de la organización, dijo: "Ella ha inspirado a los niños a ser quienes son y esto cuadra muy directamente con el feminismo". En una "entrevista" con Time, la querida cerda se describió a sí misma como una "ardiente feminista y defensora de los derechos de las mujeres" y afirmó que "cualquier mujer que se niegue a aceptar las nociones preconcebidas de la sociedad sobre quién o qué puede ser es feminista".

Por supuesto, la decisión de otorgar el premio a Miss Piggy no estuvo exenta de controversia, y los detractores sugirieron que, como personaje ficticio, su impacto cultural no coincide con el de Morrison, O'Connor y otros. Pero los partidarios de la decisión señalan su continua influencia en los niños a lo largo de las décadas.

10 cosquillas me elmo

Ninguna lista de momentos notables de los Muppets estaría completa sin una mención de la muñeca de felpa que los padres lucharon rabiosamente en todo el país. Tickle Me Elmo fue presentado por Tyco en 1996 con un suministro de 400, 000 unidades. El suministro comenzó a disminuir alrededor del Día de Acción de Gracias de ese año, debido a una demanda inesperada, que fue estimulada en parte por Rosie O'Donnell, quien había presentado la muñeca en su show en octubre. Con la temporada de compras navideñas llegando a su apogeo, fue una tormenta perfecta que condujo a un frenesí de compras ahora legendario (o infame).

En Chicago, dos mujeres fueron arrestadas por pelear por la muñeca y, según los informes, se vio a compradores en Nueva York persiguiendo camiones de entrega que llevaban las muñecas a las tiendas. Rápidamente surgió un mercado secundario, con padres desesperados que supuestamente pagaron miles de dólares por una muñeca que originalmente se vendía por $ 28.99, recordando a las familias de todo el mundo el verdadero significado de la temporada de vacaciones.

9 Cubriendo Rapsodia Bohemia

Los Muppets han recorrido toda la gama en términos de canciones que han interpretado a lo largo de los años, con versiones de canciones que van desde "Smells Like Teen Spirit" de Nirvana hasta la Sinfonía n.º 9 en re menor de Beethoven (Oda a la alegría). "Pero realmente se superaron a sí mismos con su versión de Queen's Bohemian Rhapsody de 2009. Recomendamos encarecidamente ver el video épico, que ganó un premio People's Voice / Webby por su película y video viral en línea.

Algunos de los momentos más memorables incluyen el canto de respaldo de los amigos gallinas de Grover, y la interpretación de Animal del segundo verso de la canción, que consiste en él tocando y repitiendo la palabra "mamá" con muchas inflexiones, mientras Rowlf toca el piano. Y el solo de guitarra de Janice más adelante en la canción también es bastante impresionante. Hasta la fecha, el video, que se publica en el canal de YouTube de The Muppets, tiene más de 48 millones de visitas.

8 Es una película navideña muy feliz de los Muppets

Por supuesto, esta no es la primera película navideña de Muppet. Otro favorito es A Muppet Christmas Carol. Pero cuando se trata de la relevancia de la cultura pop, la película de Navidad It's A Very Merry Muppet de 2002 se destaca, en gran parte, por interpretar a Whoopi Goldberg como The Boss, the Creator of the Universe (también conocido como Dios), que es innegablemente sorprendente.

La película se emitió en NBC y también protagonizó a los mejores artistas David Arquette, Joan Cusack, William H. Macy y Mel Brooks. Y contó con cameos de Snoop Dogg, Zach Braff, Kelly Ripa, Molly Shannon y otros. Tenía la intención de ser un homenaje a It's a Wonderful Life de Frank Capra y tiene una trama similar, con Kermit trabajando para salvar al Teatro Muppet de la ruina financiera. Fue la primera película de Muppet producida sin la participación de Frank Oz.

7 Kami se revela que tiene VIH

En 2002, el personaje de Sesame Street, Kami, fue presentado a los espectadores sudafricanos, y fue retratado como nacido con VIH. Algunos detractores conservadores afirmaron que Kami promovió una "agenda amigable con los homosexuales", con algunos congresistas republicanos "recordando" públicamente a PBS, la red pública en la que se emite la versión estadounidense del programa, que el Congreso podría retener fondos si se presentaran personajes similares Audiencias americanas.

Sin embargo, muchos elogiaron la decisión del programa de abordar el difícil tema con los televidentes jóvenes en un área donde el SIDA era visto como una epidemia. El presidente Clinton incluso filmó un anuncio de servicio público sobre el VIH con el personaje. Kami ha aparecido en las Naciones Unidas y el Banco Mundial. Fue entrevistada por Katie Couric, y ha aparecido en segmentos junto a Desmond Tutu y Nelson Mandela. En 2003, fue nombrada Campeona de UNICEF para Niños.

6 Sesame Street disses Fox News

En 2009, se volvió a emitir un boceto de Sesame Street que se emitió originalmente dos años antes, y despeinó algunas plumas entre los conservadores. El boceto presenta a una espectadora irritada que llama al show de Oscar the Grouch y lo critica. Ella continúa diciendo: “Eso es todo, estoy cambiando el canal. De ahora en adelante, estoy viendo Pox News, ahora hay un programa de noticias de mala calidad ”. La referencia muy poco velada a "Pox News" provocó que el escritor conservador Andrew Breitbart dijera: "El mensaje es claro, ni siquiera puedo sentar a mis hijos frente a Sesame Street sin tener que preocuparme de que la izquierda intente socavar mi autoridad"."

El defensor del pueblo de PBS, Michael Getler, comentó que los productores posiblemente deberían haber "resistido" la tentación de incluir el chiste. Pero Ellen Lewis, vicepresidenta de comunicación en Sesame Workshop, la organización sin fines de lucro detrás de la programación de Sesame Street en todo el mundo, descartó lo que algunos pudieron haber visto como indignación bastante afectada. Ella dijo que el boceto era "solo una de las muchas parodias que Sesame Street ha hecho a lo largo de los años".

5 Mahboub es presentado al público israelí

La diversidad y la inclusión han sido durante mucho tiempo temas de Sesame Street, y lo mismo es cierto para la contraparte israelí del programa, Rechov Sumsum. En 2006, el programa presentó a Mahboub, un personaje árabe israelí de 5 años que habla árabe y hebreo. Gary Knell, presidente de Sesame Workshop, dijo: "Se trata realmente de respeto y tolerancia

.

Sabemos que la televisión enseña. La pregunta es: "¿Qué enseña?"

El ministro de educación de Israel, Yuli Tamir, comentó que "abre una nueva forma de abordar los problemas de conflicto". Como fue el caso con Kami, la introducción de Mahboub demuestra la disposición de los productores del programa para abordar problemas difíciles y su deseo de influir positivamente en los niños de una manera que va más allá del entretenimiento. Sin embargo, el personaje no estuvo exento de críticas.

4 La película de los Muppets 2011

La película de 2011 The Muppets es divertida y relevante en gran medida debido a su autoconciencia. Por ejemplo, sus números musicales son, en cierto sentido, parodias de los números musicales algo más serios que han aparecido en películas anteriores de Muppets. Del mismo modo, la película presenta a Walter, un personaje muppet en minúscula que es un gran fanático de los Muppets, y finalmente se convierte en un Muppet. Walter es un gran personaje porque refleja a muchos de los miembros adultos de la audiencia de la película, quienes crecieron con los Muppets y han sido fanáticos durante décadas.

Este enfoque permite una película que atrae a los espectadores contemporáneos, tanto niños como adultos, que pueden ser un poco más matizados cuando se trata de su gusto por el entretenimiento. Y, como hemos llegado a esperar de las películas de Muppet, presenta un gran elenco, que incluye a Jason Segel, Amy Adams, Rashida Jones y más.

3 bocetos de Mahna Mahna

Estos bocetos se han vuelto bastante icónicos a lo largo de los años, a pesar de (o debido a) su minimalismo y simplicidad. Si bien muchos de nosotros podemos asociar la canción con The Muppet Show, los primeros personajes de Henson en interpretarla fueron en realidad un trío de "Muppets" sin nombre en Sesame Street en 1969. La canción fue interpretada poco después en The Ed Sullivan Show por los Snowths más reconocibles (Muppets rosados, de aspecto alienígena) y su compañero de canto de pelo naranja. La canción apareció en varios programas adicionales antes de su encarnación más famosa en The Muppet Show en 1977.

Sorprendentemente, la canción fue escrita por Piero Umiliani para una película italiana sobre sexo en Suecia. La película de 1968, Svezia, Inferno e Paradiso (traducida como Suecia, Hell and Heaven) usa la canción en una escena en la que un grupo de jóvenes suecas visitan una sauna, y ahora es involuntariamente hilarante. Puedes verlo aquí (no te preocupes, las chicas permanecen completamente cubiertas).

2 La portada del New Yorker con Bert y Ernie

En 2013, The New Yorker publicó una versión de Bert y Ernie de Sesame Street acurrucados en un sofá, mirando por televisión a los nueve jueces de la Corte Suprema, quienes presumiblemente están discutiendo su decisión reciente de derribar partes clave de la Ley de Defensa del Matrimonio. Fue un fallo que extendió una serie de derechos federales de salud, impuestos y seguridad social (entre más) a parejas del mismo sexo casadas en estados donde las uniones del mismo sexo se habían considerado legales. El fallo también dejó en su lugar una decisión de un tribunal inferior que establece que las prohibiciones sobre el matrimonio entre personas del mismo sexo son inconstitucionales. Jack Hunter, el artista de la pieza, titulado Bert and Ernie's Moment of Joy, comentó que "esto es genial para nuestros hijos, un momento que todos podemos celebrar".

Como era de esperar, la portada despertó una gran controversia. A lo largo de los años, Sesame Workshop ha negado repetidamente las sospechas populares de que Bert y Ernie están involucrados sentimentalmente, diciendo en 2011, por ejemplo, que "a pesar de que están identificados como personajes masculinos y poseen muchos rasgos humanos

siguen siendo títeres y no tienen orientación sexual ".

1 La muerte del señor Hooper

El Sr. Will Hooper, el tendero humano en Sesame Street, fue interpretado por el actor Will Lee, quien murió repentinamente en 1982. A los productores del programa se les presentó la decisión de cambiar el papel, explicando la muerte del Sr. Hooper al decir que se retiró. o hacer que muera en el programa. Fueron con este último, mostrando a Big Bird lidiando con la pérdida de su amigo. Mientras que algunos padres sintieron que esta decisión les presentó a los niños la idea de la muerte demasiado pronto, otros sintieron que era relevante y beneficiosa para los niños que podrían estar experimentando pérdidas similares.

Para elaborar un mensaje que sería beneficioso para los niños en lugar de perjudicial, los escritores y productores realizaron investigaciones y fueron asesorados por expertos en los campos de la psicología infantil, el desarrollo infantil y la religión. El episodio, escrito por el escritor principal Norman Stiles, se emitió el Día de Acción de Gracias de 1983. El elenco y el equipo informaron que filmar el episodio fue emotivo y conmovedor.

-

¿Cuál de estos momentos Muppet te ha destacado más? ¿Hay otros? Háganos saber en los comentarios a continuación.