Bollywood es un monstruo en el cine indio. Exponencialmente más prolífico que Hollywood y con explosivos retornos de taquilla, Bollywood continúa creciendo cada año. Desafortunadamente, la industria con sede en Mumbai actualmente está luchando contra una reputación desagradable del cine de imitación. Curiosamente, gran parte de la negatividad y la ira proviene del público doméstico que rechaza la cultura indómita del plagio de películas. De hecho, Bollywood lucha contra su invectiva menos conocida: Copywood. A pesar de las muchas películas maravillosas y celebridades talentosas que Bollywood ha desarrollado, Indian Cinema se encuentra en una encrucijada entre el camino trillado y forjando uno nuevo.
Por muy atroces que sean algunas de las "adaptaciones" de Bollywood, hay que decir que muchas películas estadounidenses que a menudo se consideran originales son simplemente réplicas de éxitos extranjeros. The Departed se basó en gran medida en la película de Hong Kong, Infernal Affairs, y The Magnificent Seven no existiría sin los Seven Samurai de Kurosawa, por nombrar algunos. La imitación es la forma más alta de adulación, siempre que los creadores reciban un amplio crédito.
Aquí están las 15 copias más grandes de Bollywood de los clásicos de Hollywood:
15 Sra. Doubtfire - Chachi 420
Mrs. Doubtfire es una película estadounidense clásica y un sello distintivo de la década de 1990. Presentaba a Robin Williams en el apogeo de sus poderes cómicos y una población en movimiento de películas hambrienta de la última aventura del hombre cómico. Sin embargo, resulta que Williams fue solo un componente de una receta mucho más lucrativa. A los cuatro años de su lanzamiento en 1993, la Sra. Doubtfire rápidamente generó varias adaptaciones del mercado extranjero. El éxito de Bollywood, Chachi 420, en realidad siguió al remake tamil, Avvai Shanmughi. Ambas películas presentan la actuación central de Kamal Haasan, un hombre llevado a medidas extremas luego de un divorcio con su esposa, Janki. Si bien muchos de los puntos de la trama siguen siendo los mismos en todas las iteraciones, Chachi 420 le da un nuevo giro al cuento estadounidense.
Entre los absurdos adicionales están un hombre corriendo por la ciudad mientras se esconde detrás de una planta; una secuencia sorprendentemente erótica donde el Chachi disfrazado mira a su ex esposa tomar un baño de burbujas; y una escena de acción que muestra al cross-dresser titular realizar increíbles acrobacias en moto en una autopista. Ver a Chachi lanzarse sobre camiones con tanta facilidad haría que Evel Knievel se sonrojara de envidia. Finalmente, después de la desgarradora conclusión de que Janki fracasa en su intento de suicidio (esta película no pierde el tiempo), Chachi le revela su verdadera identidad al reventarle la camisa. El armario está vacío, para gran sorpresa de Janki, y la Sra. Doubtfire de Bollywood gana el día.
14 12 Hombres enojados - Ek Ruka Hua Faisla
La búsqueda de la justicia es universal. El abrasador drama de Sidney Lumet en el tribunal 12 Angry Men puso el listón alto con su desgarradora representación de hombres que se enfrentan a sus prejuicios personales para determinar el destino de un acusado no identificado. Como miembro del jurado 8, el personaje sensato de Henry Fonda presenta la película y ayuda a responsabilizar a los otros once miembros del jurado. Es el miembro del jurado 3 de Lee J. Cobb el que amenaza con cambiar la racionalidad de Fonda, un hombre que demuestra ser incapaz de ignorar su propio pasado emocional al decidir el futuro del acusado. La película es ampliamente considerada como una de las mejores que Hollywood ha hecho, y no es de extrañar que Bollywood quisiera adaptar la historia para su propia audiencia doméstica.
En Ek Ruka Hua Faisla, la historia es casi idéntica a la original. Las apuestas son igual de altas, los miembros del jurado son igual de irascibles y la conclusión de alto octanaje prácticamente no ha cambiado. El director Basu Chatterjee continuó con la sensación teatral de 12 Angry Men, lo que permitió a sus actores golpear ocasionalmente marcas histriónicas para un mayor efecto. Teniendo en cuenta que el material tiene lugar en el mismo lugar durante casi toda la película, Ek Ruka Hua Faisla es en gran medida una obra de teatro, pero que funciona muy bien. Como resultado, la película de Sidney Lumet fue adaptada para la pantalla grande solo tres años después de que la historia se estrenó en CBS como una producción de televisión en vivo. Hollywood se adaptó y Bollywood tomó prestado de los mejores.
13 en el paseo marítimo - Ghulam
"¡Pude haber tenido clase! ¡Pude haber sido un contendiente!" Las palabras inmortales de Marlon Brando se encuentran entre las mejor recordadas del cine. Imagina otra realidad: después de derramarle las tripas a su hermano, Terry Malloy (Brando) sale del auto y comienza a bailar bajo la lluvia. Este escenario de fantasía cobra vida en Ghulam, el remake de Bollywood de On the Waterfront. Si bien la premisa central y los personajes son consistentes en ambas películas, Ghulam se toma muchas libertades e incorpora la llamarada de Bollywood por excelencia.
Es el hogar de la exitosa canción, "Aati Kya Khandala", el número de canción y baile con Siddhu (el personaje de Brando, interpretado por Aamir Khan) y Alisha (el personaje de Eva Marie Saint, interpretado por Rani Mukerji). Teniendo en cuenta la cantidad de violencia impactante en la película, bailes como estos llegan en el momento adecuado. Otras escenas, como la danza de la lluvia exagerada, "Aankhon Se Tune Kya", causan credulidad. Si bien Ghulam debe una punta de la gorra a On the Waterfront, se las arregla para distinguirse de la película ganadora del Premio de la Academia.
12 Rainman - Yuvvraaj
Para todas las audiencias amorosas que mostró Rain Man, las audiencias indias parecen haber dado la espalda al remake, Yuuvraaj. Sentado en un mísero 4.1 en la base de datos de películas de Internet, este redux de Rain Man ha sido criticado en gran medida por críticos y espectadores casuales por igual. Este artículo en particular es una de las evaluaciones críticas más implacables y castigadoras de cualquier película. Dada la reacción violenta a Yuuvraaj, parece haber un rechazo interno de las películas de Bollywood que reciclan descaradamente las películas estadounidenses exitosas.
Este no es el primer remake de una película de Tom Cruise. Después de todo, Bollywood fue a la ciudad en la película de James Mangold, Knight and Day, ¡y la llevó al público local bajo el título, Bang Bang! En cuanto a Yuuvraaj, la película se realizó con los respetados talentos del director Subhash Ghai y los actores Salman Khan, Anil Kapoor (Slumdog Millionaire) y Katrina Kaif. Puede que no tenga el peso del éxito de 1998 dirigido por Barry Levinson, pero Yuuvraaj merece un poco de clemencia.
11 La redención de Shawshank - 3 Deewarein
Aunque el plagio ha sido una pandemia en Bollywood, 3 Deewarein ("tres paredes") es una verdadera pieza de inspiración. Aunque obviamente está influenciado por The Shawshank Redemption, este drama de la prisión mejora el enfoque de la historia original en la amistad y la libertad al tejer capas adicionales de misterio. Además de la historia principal de los tres reclusos, 3 Deewarein también presenta la perspectiva de bienvenida de Chandrika (Juhi Chawla), un documentalista que registra la vida cotidiana de los prisioneros. Aunque parece ser un personaje auxiliar durante gran parte de la película, sus escenas memorables al final de la película la llevan al estatus de héroe.
Si bien la mayoría de las prisiones nunca superarán el final emocionantemente escatológico de The Shawshank Redemption, 3 Deewarein invierte la conclusión de una manera eminentemente creativa. Con un giro inesperado y un escape fascinante, 3 Deewarein se distinguió del clásico de Frank Darabont de manera admirable. Esta es una película que Bollywood se ha enorgullecido de reclamar como propia, y que incluso podría mejorar su material de origen.
10 Scarface - Agneepath
Amitabh Bachchan es una leyenda de Bollywood. Puedes recordarlo mejor en The Great Gatsby de Baz Lurhmann, donde interpretó el papel de Meyer Wolfsheim junto a Leonardo DiCaprio. Mucho antes de la adaptación de 2013 de la joya literaria de F. Scott Fitzgerald, Bachchan estaba destrozando la escena de Bollywood. Su película de 1990 Agneepath afirmó su estrellato al adherirse estrechamente a la épica criminal de Brian DePalma, Scarface. La estética se inspiró claramente en el thriller ambientado en Miami (la ropa es incontrovertiblemente similar, como lo es la banda sonora sintetizada), Agneepath (literalmente, "el camino del fuego") pone a su héroe, Vijay Chauhaun (Bachchan), en el camino de guerra de venganza.
Si bien se deben hacer comparaciones entre Scarface y Agneepath, vale la pena señalar que la inspiración de Bollywood de 1990 infunde más corazón en la historia. El protagonista tiene mayores lazos familiares y provinciales, operando desde un lugar de amor incluso en actos de asesinato. Por el contrario, Tony Montana, de Al Pacino, parece más gobernado por los poderes crudos de la cocaína. Ciertas escenas y momentos clave se replican, pero para ser justos, el clásico de De Palma es una nueva versión de la película de 1932, y Agneepath se reinició recientemente nuevamente. La película de 2012 protagonizó a Hrithik Roshan en una nueva versión particularmente espeluznante, con un final no muy diferente del último resplandor de gloria de Tony Montana.
9 Leon: El profesional - Bichhoo
Bichhoo es Leon: The Professional si Natalie Portman y Jean Reno eran diez años mayores y estaban completamente enamorados. Este cambio de edad inesperado y drástico culminó en el largo número de baile, "Once You Fall In Love", donde Jeeva (Bobby Deol) y Kiran (Rani Mukerji) expresan su afecto mutuo en los tejados y las playas.
Aunque esta nueva versión de Bollywood conserva los componentes esenciales de la historia clásica de Luc Besson, Bichhoo hace poco para separarse de Leon fuera de la historia de amor añadida. Incluso una réplica de Stansfield, el villano loco de Gary Oldman, llega a la película con una apariencia extraña (hasta el traje beige). Desafortunadamente, el malo de Bichhoo es más caricatura que personaje, y la conclusión desgarradora de Leon: The Professional se regurgita descuidadamente en el remake. Bichhoo plagia al León que termina casi de disparo en disparo, hasta los movimientos de la cámara, aunque solo tiene una fracción del impacto emocional de la película original.
8 Uno voló sobre el nido del cuco - Kyon Ki
Bollywood cultiva una pasión eterna por las historias de amor. En Kyon Ki, la película de 2005 inspirada en One Flew Over the Cuckoo's Nest, la historia del tiempo de Randall McMurphy en la sala de psicología se convierte en un romance paciente / médico. Imagínese si la malévola Enfermera Ratched tuviera algo por McMurphy y la película de 1975 se convirtiera en One Eloped Out of the Cuckold's Nest. Con toda seriedad, Kyon Ki intenta alterar la dinámica más importante de la película ganadora del Premio de la Academia de Milos Forman. Convertir la acalorada rivalidad de Ratched y McMurphy en un romance es como sacar a Sauron de El señor de los anillos: ¿por qué molestarse en ir a Mordor?
Kyon Ki sube la apuesta con números vibrantes de canciones y bailes, pero sin querer crea una parodia de los elementos serios que juegan en una institución mental. Donde Cuckoo's Nest encontró el equilibrio entre el humor y el drama, Kyon Ki elige una ruta más cómica que saca el corazón de la historia y convierte su elenco en un circo.
7 El silencio de los corderos - Sangharsh
Si The Silence of the Lambs ganó la Mejor Película por ser un thriller discreto y estimulante, el remake de Bollywood golpeó las postquemas y elevó el volumen a 11. En Sangharsh, la relación de Clarice (Jodie Foster) y Lecter (Anthony Hopkins) se revisa en un romance en toda regla. Los personajes de la película de Jonathan Demme son reemplazados por el oficial de CBI Reet Oberoi (Preity Zinta) y Aman Varma (Akshay Kumar), el profesor encarcelado injustamente bajo sospecha de asesinato de niños. Varma no es un monstruo carnívoro que derriba cerebros con Chianti. No, es solo un tipo bastante espeluznante que no puede evitar actuar como Hannibal Lecter.
Por desafortunado que sea el espectáculo de romance de Varma, no es una vela para las escenas inductoras de miedo de Shankar Pandey (Ashutosh Rana). Este es claramente el sustituto de Bollywood para Buffalo Bill, pero en Sangharsh, él es el villano fanático que mata a los niños para lograr la inmortalidad. En las escenas finales de la película, Sangharsh empuja el sobre haciendo que su asesino infantil que se viste grite como un alma en pena. El resto de la película puede tomar un poco prestado de Silence of the Lambs, pero esta escena aterradora merece reconocimiento.
6 Reservoir Dogs - Kaante
Deje que el registro muestre que Quentin Tarantino realmente disfrutó el remake de Bollywood de su éxito de culto, Reservoir Dogs. El director de autor no solo tuvo palabras amables para el director de Kaante, Sanjay Gupta, sino que elogió la película por profundizar en las historias de los personajes que el original no tuvo tiempo de explorar. Si bien Kaante (literalmente, "espinas") está fuertemente inspirada en el thriller de atracos estadounidense, también incorpora elementos de Heat de Michael Mann y The Usual Suspects de Bryan Singer, por lo que es la amalgama definitiva de las epopeyas del crimen de los 90.
Aunque es un producto de Bollywood, Kaante se encuentra en Los Ángeles y contiene una gran cantidad de diálogo en inglés. Ciertas escenas entre Major (Amitabh Bachchan) y Baali (Mahesh Manjrekar) oscilan entre idiomas para lograr un efecto perfecto para los zingers como "Eres un hombre enfermo. ¡Estás enfermo!" Kaante debe su éxito a la impecable historia de Tarantino, pero Sanjay Gupta y su elenco de estrellas claramente elevaron el material original de formas nuevas.
5 Enganche - Socio
El remake de Hitch de Bollywood puede ser una saga de comedia romántica de dos horas y media, pero su viaje en la vida real es aún más agotador. Los productores de Partner casi se vieron obligados a pagar $ 30 millones a Sony Pictures y Overbrook Entertainment de Will Smith por copiar el original de 2005. Aunque el caso nunca fue a juicio, los electores de Hollywood entre Hitch obtuvieron los derechos de transmisión internacional para la nueva versión de su éxito de taquilla.
Teniendo en cuenta que la escena final de Hitch fue un gran número de baile, no sorprende que Bollywood haya visto una oportunidad financiera y creativa. Partner hace solo pequeñas modificaciones a la historia, en la que el "gurú del amor" Prem (la leyenda de Bollywood, Salman Khan) le enseña a Bhaskar Chaudry (Govinda) cómo cortejar a las mujeres. Partner incluso tiene una secuencia de moto de agua similar a la original, aunque los creadores agregan un peligroso misil de búsqueda de calor a la refriega. La película también está repleta de canciones añadidas como "¿Quieres un compañero?" y "Eres mi amor". Estos momentos ayudan a distinguir a los Socios de su material fuente, pero en última instancia, las similitudes no pueden pasarse por alto.
4 Mi primo Vinny - Banda Yeh Bindass Hai
Los productores de Bollywood han sido criticados por Hollywood muchas veces, pero la nueva versión de My Cousin Vinny en 2011 fue la más problemática. El director Ravi Chopra reformuló la comedia y escribió lo que dijo que era un guión muy revisado, luego se dispuso a filmar la película con la supuesta aprobación de los productores de My Cousin Vinny. Sin embargo, después de una serie de negociaciones de distribución, la película se retrasó y finalmente se cargó con una demanda de 20th Century Fox. El estudio de Hollywood afirmó que Banda Yeh Bindass Hai fue una estafa directa del clásico Joe Pesci de 1992 y buscó daños, y finalmente recibió $ 200, 000 (por debajo de su reclamo de $ 1.4 millones).
Dada la falta de comunicación entre las entidades corporativas y el supuesto plagio, Banda Yeh Bindass Hai es un desafortunado ejemplo de inspiración que salió mal. Aunque la película reunió a las leyendas de Bollywood, Salman Khan, con su coprotagonista socio, Govinda, My Cousin Vinny todavía se encuentra en la bóveda de BR Films esperando un estreno teatral años después de su finalización.
3 Sociedad del poeta muerto - Mohabbatein
Si configuras Shakespeare's Much Ado About Nothing en una escuela preparatoria para niños y agregas algunos números de canciones y bailes, obtendrás Mohabbatein. Aún así, el éxito de Bollywood se basó en gran medida en Dead Poet's Society, es decir, en el protagonista central de John Keating (Robin Williams). En el clásico de Peter Weir de 1989, Keating sirve como una especie de rabino educativo para sus estudiantes, despertando sus corazones y mentes a la vida, el aprendizaje y el amor. Sus métodos poco convencionales contrastan con las tradiciones opresivamente conservadoras de la academia.
En Mohabbatein, esta dinámica se manifiesta en Raj (Shah Rukh Khan), el profesor de música que amenaza con cambiar la fría visión del mundo del director Naryan Shankar (Amitab Bachchan en un papel que revive su carrera). Así como John Keating enseñó a sus hijos el valor del "carpe diem", Raj les muestra a sus alumnos cómo ganarse los corazones de las mujeres. Aunque las comparaciones entre las dos propiedades son merecidas, Mohabbatein es en gran medida un producto de su cultura y su talentosa directora, Aditya Chopra.
2 Filadelfia - Phir Milenge
A pesar de las diferencias inherentes entre la cultura estadounidense e india, algunas historias pueden atravesar con éxito las fronteras internacionales. En 1993, Filadelfia llegó a la escena aproximadamente una década después de que la crisis del SIDA llegó a la conciencia nacional. El drama de la corte dirigido por Jonathan Demme ofreció poderosas actuaciones de Denzel Washington y Tom Hanks, el último de los cuales ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor en 1994. Filadelfia habló no solo de la gravedad de la epidemia del SIDA, sino también de la reacción cultural y social a aquellos infectados con la enfermedad.
En 2004, los productores de Bollywood vieron la oportunidad de traducir la historia de Filadelfia en India, hogar de la tercera epidemia de VIH más alta del mundo. Mientras continúa la historia central de opresión e injusticia de la película original, Phir Milenge cuenta la historia de Tamanna Sahni (Shilpa Shetty), una exitosa ejecutiva de agencia de publicidad que tiene una aventura de una noche con una vieja llama, Rohit (Salman Khan). Cuando Tamanna más tarde se entera de que ha contraído el VIH, la noticia se propaga como un reguero de pólvora y conduce a su eventual despido por parte de la empresa de publicidad. Dirigida por la popular actriz india, Revathi, Phir Milenge (literalmente, "nos volveremos a ver") es una adaptación cuidadosamente contada del poderoso drama de Jonathan Demme.
