¿Qué hace que una novela cómica o gráfica sea inteligente? Es una pregunta antigua que ha perseguido a los escritores durante décadas. Algunos tienen momentos de brillantez, mientras que otros son mucho menos desafiantes para sus lectores.
Podría decirse que hay mucho material por ahí que los críticos y los fanáticos consideran revolucionario o estimulante. La pregunta es: ¿cómo? ¿Son suficientes los personajes fascinantes? ¿Se escriben algunas historias lo suficientemente bien como para que se mantengan distintas? ¿Las historias incluyen comentarios relacionables que son un reflejo de las propias experiencias de la audiencia?
Hay muchas preguntas en juego. Algo que se considera "inteligente" para una persona puede considerarse lo contrario de otra, por lo que debemos contemplar cada una de estas preguntas cuando se nos pregunta sobre recomendaciones para un cómic inteligente.
Para ser claros, algunos de los cómics y las novelas gráficas que se enumeran a continuación tienen momentos que son bastante dignos de los elogios que reciben. Sin embargo, antes de recoger una copia brillante y proclamarla una obra maestra, analicemos por qué algunos fanáticos consideran que es un cómic que invita a la reflexión y por qué, de hecho, debería darse una segunda mirada.
Aquí están los 15 cómics 'inteligentes' que son más tontos de lo que creías.
15 vigilantes
Considerado como una de las mejores novelas gráficas jamás escritas, Watchmen fue publicado por el gurú del cómic Alan Moore y Dave Gibbons en 1986 y 1987. Sigue una era en la que las tensiones de la Guerra Fría se han prolongado hasta la década de 1980, Richard Nixon sigue siendo presidente, y los superhéroes están prohibidos en su práctica.
Entonces, ¿por qué es inteligente? Tiene algunos personajes geniales, incluidos Rorschach y el Dr. Manhattan, que deberían tener sus propios spin-offs de cómics. También es un comentario social y político sobre la guerra y la esperanza, algo que sigue siendo muy relevante hoy en día.
¿Por qué puede considerarse tonto? En primer lugar, no es tan inteligente como el escritor piensa que es. Sigue una narrativa de detectives convencional, y el tema general de que solo la violencia y la destrucción pueden establecer el apaciguamiento es un poco mórbido. Esto se ha hecho varias veces, particularmente en El día que la tierra se detuvo.
14 iZombie
La nueva serie CW ha puesto a iZombie en gran demanda. Publicado por DC Comics bajo Vértigo, la serie sigue a Liv Moore, una estudiante de medicina convertida en zombie, que toma un trabajo en una morgue para satisfacer su ansia de cerebro humano.
La historia en sí es bastante interesante, y ciertamente desconocida, pero si la edición The Full Circle (que involucra un juego de skeeball en competencia) nos ha enseñado algo, es que, si bien la historia es bastante original, no es suficiente para llevarla por un serie de comics.
Incluso la serie CW lo sabe, y se ha tomado varias libertades con respecto a la historia y las nuevas incorporaciones de personajes, particularmente en la tercera temporada. Los cómics siguen siendo humorísticos y entretenidos, pero debe haber un poco más de historia de fondo para el personaje que se traslada de edición en edición, aparte de su enamoramiento con cerebros sangrientos y recuerdos de acceso.
13 Spider-Man (pecados pasados)
Muchos fanáticos se enamoraron del vecindario amigable Spider-Man, y cada una de las aventuras episódicas que encontró. Sin embargo, la historia de Sins Past fue más que desconcertante. No hay mucho de la historia que sea agradable, y en general parecía una forma barata de aumentar las apuestas de peligro.
En la historia, Peter Parker recibe una carta de Gwen Stacy, antes de su muerte, alegando que tuvo una aventura con el Duende Verde. El producto del cual presentó a Gabriel y Sarah Stacy, los hermanos medio gemelos de Harry Osborn.
The Night Gwen Stacy Died es realmente brillante, ya que introdujo una sensación de peligro en los cómics, pero algunos no pudieron sentir nada más que robar, ya que esta nueva edición parecía salir de la nada. Su falta de contexto y de fondo no le dio pie para ponerse de pie, y salió mucho menos "inteligente" de lo que pretendían los escritores.
12 una pequeña matanza
A Small Killing es una novela gráfica menos conocida de Alan Moore. Sigue a un ejecutivo publicitario y profundiza en los recovecos más profundos de su mente mientras busca influencia y poder en una sociedad que tampoco está dispuesta a proporcionar.
Al igual que Watchmen, A Small Killing es un comentario de la sociedad en la que vivimos. Está muy preocupado por el carácter de Timothy Hole y cómo la sociedad lo ha impactado, en lugar de centrarse en la sociedad misma.
Moore y la novela gráfica deberían ser conmemorados por seguir esta dirección. Sin embargo, la disección de la imaginación y la influencia no es nada nuevo, como se ve con La vida secreta de Walter Mitty de James Thurber, de la cual toma mucho prestado.
Esto no lo convierte en una novela gráfica tonta, por decirlo, pero sus comparaciones con otras historias similares son demasiado reconocibles y tiene poco contenido original propio.
11 Jonah Hex (All-Star Western Vol.2)
El personaje de Jonah Hex merecía mucho mejor que lo que recibió con la adaptación de la película Josh Brolin. Él toma la justicia en sus propias manos y logró redefinir el género occidental.
Afortunadamente, los creadores John Albano y Tony DeZuniga vieron potencial en el personaje e hicieron una serie completa de cómics que lo rodeaban, ya que su primera introducción al universo del cómic fue cuestionable.
Jonah Hex fue presentado en una serie de cómics de corta duración llamada el segundo volumen de All-Star Western, y fue llevado a la vida con El Diablo y Bat Lash.
En ese momento, se convirtió en nada más que un antihéroe con cero ingenio y carácter para superar su talento en disparos. El décimo cómic del segundo volumen proporcionó un personaje que pronto será amado con un comienzo difícil, pero sin carisma para respaldarlo. Jonah Hex podría haber sido una serie mucho más interesante si solo se agregara más al personaje.
10 hombre animal
Al mismo tiempo que los cómics prosperaron a fines de la década de 1960, también lo hicieron los derechos de los animales. Mientras la gente se subía a los dos vagones, DC Comics vio la oportunidad de capitalizar los eventos actuales en su serie Strange Adventures.
Si bien fue visto como revolucionario en ese momento, se ha convertido en una historia bastante anticuada, y ahora parece que fue más un robo de efectivo que cualquier otra cosa (al menos al principio).
Creado por Dave Wood, Animal Man sigue a Buddy Baker mientras obtiene el poder de imitar las habilidades de varios animales. Fue difícil de vender por un tiempo, ya que el personaje nunca ganó tracción en los primeros veinte años de su creación, y estaba reservado para papeles secundarios en los cómics de Wonder Woman.
Grant Morrison redefinió el personaje en la década de 1980 e hizo que la historia fuera curiosa y brillante mientras se mantenía fiel a sus orígenes de los derechos de los animales. Sin embargo, incluso entonces, Animal Man tuvo dificultades para despegar, ya que las historias eran exageradas.
9 Satanik
Satanik fue verdaderamente revolucionario para su tiempo. La serie de cómics italianos sigue a una joven que toma una droga química que la convierte en una asesina. Muchos fanáticos lo recuerdan más por sus puntos de vista liberales sobre la sexualidad, ya que Marny Bannister a menudo usa su sexualidad para atraer a sus presas.
Más allá de esto, el cómic también se sumergió en otros temas tabú, como cultos, vampiros y lo sobrenatural en general. Incluso inspiró una adaptación cinematográfica italiana, que no se parecía en nada a los cómics.
Entonces, ¿por qué es tonto? Además de ser revolucionaria, la serie no es muy buena, fue criticada principalmente por los críticos al momento del lanzamiento. Podría decirse que aquellos que lo criticaron pueden haber sido lectores conservadores que no quisieron aplaudir un cómic así, pero una vez que realmente se tomó el tiempo para leer la serie, no es tan inspirador o motivador como uno podría pensar.
8 Superboy y la Legión de Súper Mascotas (Adventure Comics # 293)
Superboy and the Legion of Super-Pets fue otra historia cómica que intentó atender al movimiento cada vez mayor de los derechos de los animales de la década de 1960. Si bien aparecieron en una variedad de cómics de antemano, Comet el súper caballo, Streaky el súper gato, Krypto el súper perro y Beppo el súper mono pudieron unirse en la edición n. ° 293 de Adventure Comics.
Aparte del nombre extremadamente largo, la historia de Super-Pet es muy deficiente. Sigue a criaturas alienígenas, conocidas como Brain-Globes of Rambat, que tienen la capacidad de lavar el cerebro de sus enemigos. Los Rambat planean transferir la Tierra a su propio sistema solar.
Después de derrotar a Superboy, el Rambat decide dejar de lavarle el cerebro a la Legión de Superhéroes, que milagrosamente se dan cuenta de que el Rambat no puede lavarle el cerebro a los animales. Luego emplean a la Legión de Súper Mascotas para derribar al Rambat.
Más allá de que la historia sea otro robo de efectivo, hay muchas inconsistencias, como por qué los Rambant dejan de lavarle el cerebro a la Legión de Superhéroes después de haber sometido a Superboy. ¿Por qué no mantenerlos bajo su hechizo para conquistar el mundo?
7 Miracleman
Los cómics y las novelas gráficas de Alan Moore son cuestionables cuando se consideran clásicos.
Por un lado, sus problemas con Miracleman son famosos por ser muy difíciles de obtener. Dado que tiene una gran demanda, los fanáticos a menudo consideran que la serie es un clásico, en lugar de una serie impresa de forma limitada.
Moore toma al superhéroe convencional y lo convierte en uno de los personajes más violentos que jamás haya adornado el universo, desechando toda la moral y los principios del proceso. El uso inquebrantable de la sangre y la ira ha convertido a los temas en favoritos personales entre muchos de sus lectores.
Sin embargo, eso es todo lo que Miracleman es: sangre e ira. Al final del día, hay poco más en el personaje además de sus impulsos violentos, lo que lleva a una historia aburrida.
6 Peepo Choo
Una reciente serie de cómics / manga sigue a un joven de Chicago que viaja a Japón y conoce a una joven que desea viajar a Estados Unidos. Ambos intentan escapar de sus circunstancias actuales de pandillas y violencia social, pero terminan envueltos en más de lo que esperaban.
La serie es conocida en el extranjero por su descripción brutal de la violencia social y sus puntos de vista críticos de la cultura pop. Por eso, la serie es brillante en su enfoque del realismo, pero no es tan impresionante cuando se trata de sus personajes.
Nunca sabemos realmente qué impulsa o motiva a estos personajes. Una vez que superas las increíbles ilustraciones y el diálogo, no hay nada en los personajes. Tanto el niño como la joven carecen de un razonamiento real detrás de sus acciones, lo que los hace torpes y poco realistas.
5 NFL SuperPro
Como un mal intento de atraer a los fanáticos y entusiastas del fútbol, NFL SuperPro fue una serie de cómics de corta duración que Marvel preferiría olvidar.
Sigue a Phil Grayfield, quien está atado y robado. Accidentalmente tira algunos desechos químicos, que yacen alrededor de la casa de un fanático del fútbol, y se convierte en un superhéroe imparable, así como en el mejor jugador de fútbol de la historia.
¿Por qué la serie se considera inteligente? Bueno, NFL SuperPro sorprendentemente ha ganado seguidores de culto desde su lanzamiento inicial, y muchos optaron por creer que la serie no es tonta, es simplemente "incomprendida".
En realidad, se entiende muy bien y, de hecho, es bastante simple. Es un mal intento de cobrar a los fanáticos del fútbol. La historia en sí carece de profundidad real, e incluso una aparición de Spider-Man no pudo salvarla.
4 Spider-Man (Camaleón # 336-338)
Dmitri Smerdyakov (o Camaleón) es uno de los supervillanos de Spider-Man y tiene una historia súper cursi para arrancar.
La historia sigue a los padres resucitados de Peter Parker. Richard y Mary Parker vuelven a la vida, aunque en realidad no, en la forma de dos androides creados por Harry Osborn y Chameleon.
En el intento más pobre de crear una caracterización más profunda para Peter Parker, una hazaña que es ciertamente admirable, la historia termina siendo una trama a medias. Peter se ve obligado a lidiar con el trauma de perder a sus padres y querer que vuelvan a su vida, mientras evita que sus contrapartes de robots causen destrucción.
Al final, la edición va en la dirección equivocada. En lugar de usar la historia para desarrollar aún más el personaje de Peter Parker, profundiza en la ridiculez (lo que dice mucho, ya que la serie se basa en un adolescente mordido por una araña radiactiva).
3 Gotham Central
Gotham Central obtiene puntos por su enfoque innovador del universo de Batman, así como por inspirar la serie Gotham. Es la historia de Batman y las calles plagadas de crimen de Gotham City, pero contada a través de la perspectiva de las unidades GPD.
Si bien este es un enfoque interesante para la historia del Caballero Oscuro, le falta una cosa: el propio Caballero Oscuro. Él hace algunas apariciones, pero cuando queremos ver la lucha contra el crimen en Gotham City, queremos que Batman lo haga.
La serie tiene sus momentos de creatividad sincera, así como felicitaciones por profundizar en los problemas de LBGTQ en la forma de la detective Renee Montoya, pero le faltan una gran cantidad de otros elementos, que son necesarios para hacerlo tan interesante como otros cómics de Batman..
2 Jimmy Corrigan, el niño más inteligente del mundo
Jimmy Corrigan, el niño más inteligente de la Tierra es una novela gráfica de serialización sobre un niño de Michigan que va a ver a su padre. La historia se yuxtapone con otra historia que tiene lugar en la Exposición Colombina del Mundo de Chicago de 1893.
Hay mucha historia y una gran cantidad de humor, que el creador Chris Ware es efectivo para representar. También hay muchas cosas que suceden en la historia, ya que la imaginación de Jimmy corre desenfrenada.
A medida que surgen escenas retrospectivas y referencias a superhéroes y robots, te preguntas si Jimmy Corrigan es realmente el niño más inteligente del mundo, o si se supone que el título significa algo más.
Si bien la historia es conocida por su relación con muchos fanáticos del cómic que intentan comprender las escaladas de la vida, sí hace que muchos fanáticos cuestionen el significado de "más inteligente".
