Gemini Man, la última película de acción que incorpora la cuestión ética de la clonación humana, llega a los cines el 11 de octubre. Además de presentar dos actuaciones complejas de Will Smith, la película cuenta con la visión de director de Ang Lee. Su trabajo anterior en funciones con gran cantidad de CG lo convierte en el candidato perfecto para una historia que se basa en una estrella digital, y habló con Screen Rant sobre el proceso de filmación.
Ang, el guión de Gemini Man ha existido durante 22 años en Hollywood. Con tu experiencia con The Hulk y Life of Pi, ¿por qué ahora era el momento adecuado para Gemini Man?
Ang Lee: Hulk fue la primera vez que probé una figura humana CG completa. Aprendí mucho. No solo son efectos visuales; Es arte visual. Fue mi primer contacto no solo con figuras humanas, sino con toda esa forma de hacer películas. Es lo mismo que hice bastante bien con el tigre.
Pensé: “[Estudiemos] rostros humanos. Veamos qué pasa." No lo sabia; Estaba pensando en mi cabeza que ese debería ser el siguiente paso.
Dijiste que tenías a Will sentado y viendo algunas de sus actuaciones más antiguas, como Independence Day y Fresh Prince. ¿Por qué se hizo eso con Will? ¿Era más para informar lo que no querías que hiciera o lo que querías que hiciera?
Ang Lee: Ambos, por supuesto, obviamente.
Es un actor lo suficientemente bueno como para que dispare directamente con él. Hay ciertas cosas, no es que sean buenas; eso lo convierte en Will Smith, tan exitoso, y que amamos de él. Pero, ¿cómo [mantenerse] consciente de eso y no [hacerlos] aquí, o utilizarnos de una manera diferente? Porque soy un cineasta diferente que antes.
Además, utilizamos diferentes medios, por lo que tiene diferentes requisitos. Esta parte puede no ser interesante o particularmente exitosa, pero tiene algo que puede ser útil. Y luego, literalmente, porque es una visualización de su pasado, así es como lo recordamos en la película y los medios. Ahora estamos haciendo otra cosa.
El trasfondo de su vida genuina cuando era más joven.
Que no podemos ver. Nunca he visto eso. Por lo tanto, es difícil tener comunicación de muchas maneras.
Una de las escenas visualmente más impresionantes que he visto en esta película fue esa escena de persecución. ¿Puedes hablarme sobre la complejidad de filmar eso?
Ang Lee: Es solo el medio que estamos filmando, y el lugar donde estamos filmando es difícil. No es una ciudad de cine; Trajimos todo allí. Y es un sitio histórico; Tengo que tener mucho cuidado con la restricción automática. Es una ciudad turística, por lo que es físicamente muy difícil.
Y luego otra cosa es, especialmente la motocicleta, tenemos muchos equipos nuevos y torpes que no se adaptan a la acción. Incluso en el estudio es bastante difícil. ¿Lo tomas, le das vueltas, eres móvil? Eso es muy desafiante. Entonces, disparas muy, muy lentamente.
Y otra cosa es que quiero disparar a todo. Tengo un equipo para hacer cobertura, por lo que cada disparo es un gran esfuerzo.
Hay un debate definitivo en esta película con la naturaleza versus la crianza con ambos personajes. ¿Dónde caes en el enigma moral de la clonación?
Ang Lee: Creo que, de alguna manera, lo hacemos siempre para mejorar nuestras vidas. Y transmitir su conocimiento y reformar a los niños, cómo educa a toda la sociedad, es un ambiente de clonación de todos modos. Pero este es un ejemplo extremo.
Soy ambivalente La persona que está muriendo, lo matamos al final, así que tengo una actitud hacia eso.
[Es] no solo "Respeta la naturaleza", sino "teme a la naturaleza". ¿Qué nos haría la naturaleza? Creo que el miedo es parte del respeto y algo de lo que queremos ser conscientes.
Felicidades por la película; es impresionante. Muchas gracias.
