Entrevista a Colin Farrell: visita a Dumbo Set

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Entrevista a Colin Farrell: visita a Dumbo Set
Entrevista a Colin Farrell: visita a Dumbo Set

Vídeo: Full interview with Colin Farrell from Dumbo 2024, Julio

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Anonim

Dumbo es el último de una serie de remakes de acción en vivo y adaptaciones de propiedades clásicas animadas de Disney, y Colin Farrell es uno de los miembros principales del elenco de la película. Tim Burton se reúne con Disney una vez más para dar vida a la historia de Dumbo, en vivo, en la pantalla grande, aunque se han realizado algunos cambios en el camino.

En Dumbo de 2019, la historia se trasladó justo después de la Primera Guerra Mundial y ve a Holt Farrier regresar a casa de la guerra con sus dos hijos, Joe (Finley Hobbins) y Milly Farrier (Nico Parker), así como su trabajo como artista de circo. Sin embargo, ha vuelto a casa con cicatrices y parcialmente desmembrado, después de haber perdido un brazo. Y todo esto entra en sus interacciones con el elefante volador, Dumbo.

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Screen Rant fue invitado al set de Dumbo en Londres en septiembre de 2017. En ese momento, la película estaba a la mitad de la fotografía principal, a pesar de que todavía faltaba más de un año para llegar a los cines. Y Farrell tuvo mucho que decirle a Screen Rant y otros medios en una entrevista de mesa redonda sobre su personaje, Holt, y trabajar con Burton por primera vez.

¿Cuál es tu reacción cuando vienen a ti y te dicen: "Tim Burton está haciendo una película de Dumbo de acción real"?

Farrell: Honestamente, "por favor, ¿puedo hacerlo?" Verdaderamente. Porque he sido un gran admirador del trabajo de Tim durante mucho tiempo. Creo que Edward Scissorhands es probablemente lo primero que vi. Todavía es una de mis películas favoritas de todos los tiempos, probablemente. Entonces, sí, solo la idea de algo tan dulce y fantástico y casi de otro mundo mientras se basa en un mundo reconocible con el que podemos relacionarnos bajo la dirección de él es una especie de sueño. Hay cosas que he leído a lo largo de los años que son algo fantásticas o sobrenaturales y tienen un elemento de cuento de hadas, y luego algunas cosas que leí que nunca se hicieron, un guión en particular que nunca se hizo, pero fue hermosa y tenía elementos de la Bella y la Bestia, siempre he estado buscando algo por el estilo. Esto era

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Realmente, cuando escuché que lo estaba haciendo, pensé "Oh, Dios mío, qué concierto de ensueño hacer". Eso fue antes de leer el guión. Luego leí el guión y es muy dulce. Tim es muy bueno para descubrir el acto de equilibrio entre honrar la dulzura de la historia original o la intención o el elemento alegórico de lo que representa un bebé elefante volador con las preocupaciones emocionales del mundo real de las familias y las amistades y los daños de la guerra sin entrar en ella demasiado.

¿Te sorprendiste cuando recibiste el guión y no fue tan fantástico como esperabas?

Farrell: Quiero decir, pones un elefante volador allí y no puede ser otra cosa que realmente fantástico. Cuando digo fantástico, no tiene que ser sobrenatural. Puede ser algo así como, el circo, el mundo en el que existe es un mundo de sueños, magia y rendimiento, y un estilo de vida que representa la existencia nómada de lo que hubiera sido estar en el circo ambulante. No sentí que el elemento fantástico que esperaba se redujera en absoluto. Vengo a trabajar todos los días y veo toda esta mierda, es increíble, de verdad. Realmente, realmente lo es. En veinte años de hacer este trabajo, es uno de los mayores placeres que he tenido que llegar al set todos los días y ver la belleza de la artesanía. A veces vas y trabajas en una película y, digamos, es una pieza dramática y está ambientada en el mundo real, con muchas preocupaciones del mundo real que nos afectan a todos en varias etapas de nuestras vidas: enfermedad, pérdida, amor, miedo, lo que sea que pueda ser. Y luego a veces vas a trabajar en cosas que son tan fascinantes en cómo ves la imaginación de algunas personas muy talentosas e imaginativas manifestadas en un sentido físico. Eso es lo que es esto. Solo ves la imaginación del diseñador de producción, ves la imaginación de [la diseñadora de vestuario] Colleen Atwood, ves la imaginación, obviamente, de Tim a cada paso. Es extraordinario estar cerca.

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¿Puedes hablar un poco sobre la interacción con el elemento CGI? Obviamente, la película está basada …

Farrell: Para ser honesto, todos son conjuntos prácticos. No tuvieron tiempo de tener en sus manos un elefante volador, no pudieron encontrar uno de esos, así que existe la vieja cosa de "mirar la pelota de tenis mientras vuela por la tienda". Lo cual está bien. Pero estaba hablando con alguien, dijeron que estaban en el set de

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¿El libro de la selva? No, el rey león. No hay personajes humanos en Lion King. Favreau dirige y es tan inteligente, tan brillante, estoy seguro de que la película será extraordinaria y se verá hermosa, The Jungle Book fue increíblemente hermosa. Pero no hay nada en el set. No hay nada. Hay una cámara de mierda, hombre. Ni siquiera sé si hay un camarógrafo. Y solo azul o verde o cualquiera que sea su color de elección. Esto, llegamos al set y, como pueden ver, está prácticamente construido. Todo, desde la carpa hasta

No viste a Cardington. Cardington, el escenario no se parece a nada que haya visto. He tenido la suerte en los últimos 20 años de estar cerca de algunos sets extraordinarios. Al igual que Alexander, construyeron algunos sets increíbles en Pinewood. Pero nunca he visto nada como el bulevar

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En esta película, no filmamos material exterior, lo cual nunca he hecho. Todo es escenario, pero habrá cielos, y habrá amanecer y atardecer. Pájaros volando a través de las nubes. Siento que estoy existiendo en un mundo práctico. No me pide que imagine muchas cosas que no están allí, salvo ese paquidermo volador.

¿En qué difería trabajar con Tim de lo que esperaba?

Farrell: Honestamente, no esperaba nada. Realmente suena twee, pero intentas no esperar. Ha habido momentos en los que esperaba que las cosas funcionaran y no funcionaron y con el tiempo aprendes que la expectativa no es realmente tu aliada. La esperanza es tu aliada. Es realmente maravilloso trabajar con él. Él es muy amable. Él está tan involucrado, tan emocionalmente, intelectualmente obviamente, y físicamente invertido en la realización de la película. Observarlo en el set y cuán comprometido está y cuán frenético a veces puede ser su energía. Cómo se mueve. Es solo una alegría. Y él es realmente amable con todos. Cualquiera de la tripulación saltaría a través de los aros para él, ciertamente sé que lo haría, y el elenco lo haría. Pero realmente le apasiona. La gente puede acusar a otras personas de hacer cosas por dinero o si la escala de su trabajo se hace más grande o si el lienzo en el que cuentan sus historias se hace más grande, pero puedo decirte que por estar cerca de Tim Burton, él no vendrá a trabajar a menos que esté realmente apasionado Independientemente de lo que diga el cheque de pago, si él no es realmente un apasionado de algo y no cree que pueda hacer algo que se conecte con una audiencia, que tendrá algún tipo de reacción emocional dentro de la audiencia, no quiere hacerlo.. Así que es encantador estar cerca de él.

Como cualquiera de los increíbles directores con los que he trabajado, es algo entre una pasión y una frustración para ellos. Puedes ver ese nivel de atención, puedes ver ese nivel de tensión. Estaba hablando de Yorgos Lanthimos en TIFF la semana pasada, y le estaba diciendo a Yorgos que el trabajo casi lo destruye. No sé si duerme mientras dispara. A veces es miserable y simplemente no sabes lo que está pasando. Pero Tim, en una línea similar, se puede decir por lo conectado que está con el proceso de hacerlo, no está aislado del elenco o la tripulación en absoluto. Está muy involucrado en cada elemento de todo el proceso. El lo ama. Lo ama profundamente. Así que uno esperaría que eso equivalga a una película que se conectará con el público. Pero como digo, se debe pedir a las expectativas que permanezcan afuera en el frío y el viento.

¿Hiciste algún entrenamiento específico para el personaje?

Farrell: muy poco. He montado caballos a través de los años para varias películas. No soy un gran jinete por ningún tramo de la imaginación. Pero estoy bien. Hice un poco más sobre esto porque hay algunas cosas al final de la película, algunas secuencias

Interpreto a un personaje que era la mitad de un doble acto llamado Stallion Stars. Fuimos yo y mi esposa quienes hicimos varios trucos de cuerda y trucos de montaje y de desmontaje. Mi personaje, Holt, se fue a pelear en la guerra y estuvo ausente durante unos cinco años y para cuando regresa, los dos hijos que tuvieron juntos son obviamente cinco años mayores, han sido criados por el circo, y su esposa tiene murió. Entonces regresa como un padre soltero mal equipado para lidiar con la paternidad. Mal equipado para hacer frente a los cambios que están teniendo lugar en el circo y la industria de los artistas.

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solo está tratando de poner sus pies debajo de él nuevamente.

No solo estás en una película de Tim Burton, estás en una película de Tim Burton con algunas verdaderas estrellas de Tim Burton, ¿cómo fue eso?

Farrell: No sé, hombre, como dije, es un sueño. Haría cualquier cosa con él. Cualquier cosa con él. Por mucho que quisiera trabajar con él antes de conocerlo, me gustaría trabajar con él más por segunda vez. Él es el mejor, de verdad. Solo la foto de él cuando era niño con su disfraz de Halloween: ¿alguna vez lo viste? Hay una foto en línea, si miras hacia arriba: "Disfraz de Halloween de Tim Burton". Hay una foto de él, no sé qué edad tiene porque está escondido debajo de esta cosa, esta creación que él y su madre hicieron. Debe tener unos 10 años, supongo que es en Burbank donde se crió, y es un prototipo para el personaje de Pesadilla antes de Navidad: Jack Skellington. Es un testimonio de lo que sucede en la infancia y la libertad que se le otorga a su imaginación o se le obliga a existir dentro, cómo se manifiesta más tarde en la vida. Es tan conmovedor que de niño

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Es algo grande, largo y tiene las costillas y la cabeza y la idea de que 20 o 30 años después, ese niño todavía estaba tratando de resolver cosas y crear una historia que salió al mundo y afectó a tanta gente. Pero de todos modos, sí, Danny DeVito? He amado a Danny toda mi vida. Romancing the Stone y La joya del Nilo y Taxi. Entonces Michael Keaton, de Batman y Beetlejuice, sí. Parece que Tim tiene su propio pequeño circo ambulante. Es lindo ser parte de esto.

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¿Qué está impulsando a tu personaje? Conocemos los trazos generales, pero ¿qué lo está conduciendo específicamente a través de la película?

Farrell: Bueno, la vida es como trazos amplios, ya sabes, salpicados de momentos de especificidad. Si tratar de descubrir cómo ser un padre decente no te impulsa y tienes hijos, estás un poco jodido. Es solo eso, es padre de dos niños pequeños que ama, pero ha estado en la primera línea durante años. Ha visto hombres morir a su izquierda y a su derecha. Algunas cosas horribles. Regresa a un mundo que conocía de cierta manera y ese mundo ha cambiado. Su dinámica familiar ha cambiado. La última vez que estuvo en casa tuvo una esposa que probablemente incluso era mucho mejor en relacionarse con los niños, como lo son las madres con tanta frecuencia. Creo que eso está cambiando lentamente. Los padres que veo ahora están más involucrados en la vida de sus hijos, y ciertamente lo estaban cuando yo estaba creciendo. Pero sí, vuelve a una vida que no conoce. No se conoce a sí mismo en ese mundo. Él, como nosotros, se ha adaptado a un entorno que era muy violento, muy diferente y muy duro. Tal vez se ha vuelto un poco cínico. Pero todo se trata con cuidado. No es que tenga TEPT, no es ese tipo de concierto.

Hay un cambio bastante grande con su brazo

Farrell: Oh, sí, sí, gracias por eso. Olvidé que perdió un brazo [risas]. Incluso eso, solo la pérdida de una extremidad y la incomodidad de eso, o la vergüenza de eso, es algo que lleva consigo. Además, obviamente, ser un jinete y ser alguien que estuvo involucrado en la cuerda mucho, es

[La silla de Farrell se rompe] jodidamente, oh Jesús. El personaje de Danny y … jodidamente Disney, te digo [risas]. No lo conseguiría con 20th Century Fox [risas]. Pero el personaje de Danny vendió todos mis caballos mientras yo estaba fuera porque el circo ha estado luchando. El mundo esta cambiando. Tenía un montón de caballos y todos se vendieron, mi acto está hecho. Obviamente, yo era la mitad de una obra de teatro en dos actos y mi esposa ha fallecido. Y no tengo brazo, así que soy un poco la mitad del hombre que solía ser. Principalmente su lucha es descubrir su lugar en la vida de sus hijos.

¿Cuáles son tus recuerdos de la película animada original?

Farrell: No mucho, hombre. Jungle Book and the Lady and the Tramp fueron las dos películas que recuerdo que me afectaron increíblemente. Películas que todavía, como adulto, miro de vez en cuando. Pero no recuerdo mucho a Dumbo, así que me di cuenta de que estaba limpio.

La gente se ha referido a esto como una nueva versión, particularmente el lado humano de la película se siente como nuevo …

Farrell: Totalmente, si. Diré que los muchachos hicieron un trabajo increíble, Justin y Ehren y quien sea. Obviamente, Tim estuvo muy involucrado en el funcionamiento del guión y su modificación. Es una narración completamente nueva. La única cosa central que es válida tanto en la animación original como en el elefante volador y la historia de creer en ti mismo y encontrar algo dentro de ti que te permita convertirte en la mejor versión de lo que nunca pensaste que podrías ser. E independientemente de las cosas que a veces la sociedad dice que deberían llegar a ser marginados, son las cosas que nos hacen a todos individuales, especiales y hermosos, independientemente de lo paralizante que pueda ser cierta cosa. O cuán polarizante puede ser un determinado atributo físico.

Pero escribieron una narrativa realmente hermosa, una historia realmente hermosa, que es muy arquetípica. Está el tipo de líder de circo shyster con un corazón de oro, ese es Danny. Luego está el malvado y megalómano propietario del circo fantástico realmente grande que se está tragando todos los circos más pequeños de América. Es muy ambicioso y muy rico, ese es Michael. Está el vaquero con un solo brazo que regresa de la guerra, están los dos niños que son realmente brillantes, y realmente libres, y muy divertidos y viven en un lugar de liberación pero también tienen sus cicatrices. Luego está el aparentemente frío de una dama de los cielos que es francesa y que ha subido en un mundo dominado por los hombres. Existen todos estos hermosos arquetipos que la mayoría de las audiencias podrán encontrar cierta relación con al menos uno de los personajes. Trajeron una hermosa, hermosa historia. Y a veces las líneas en el set se están alterando o eliminando. Tim es un gran hombre por decir "Está bien, no necesitamos eso, no necesitamos eso". Realmente, cuando leí la historia al principio, pensé que era encantadora. Simplemente dulce para explorar.