David Fincher es uno de los directores más populares que trabajan hoy en día, porque a los aficionados al cine les gustan las historias oscuras y las de Fincher son tan oscuras como parecen. Desde asesinos en serie con temas bíblicos hasta juegos sádicos e invasiones de hogares, a Fincher le gusta inquietar a su audiencia.
Sus películas tienden a tener giros de trama asombrosos en algún lugar en el futuro, pero Fincher no es tan conocido por sus giros como M. Night Shyamalan, porque a diferencia de Shyamalan, Fincher no usa sus giros de trama como un truco o un truco. muleta; los usa para mejorar la trama. Por supuesto, no siempre funciona de esta manera. Entonces, aquí están las películas de David Fincher, clasificadas por Rotten Tomatoes.
10 Alien 3 (42%)
David Fincher pasó a desconocer Alien 3, porque el estudio no le dio ningún control creativo y clavó sus garras en su visión de la tercera banda. La trama ve a Ripley aterrizando en una prisión del tamaño de un planeta y luego trabajando incómodamente junto a las cárceles para sobrevivir a otro ataque de xenomorfos.
Las muertes fuera de la pantalla de Newt y Bishop fueron suficientes para arruinar esto para la mayoría de los fanáticos de Alien, pero los que se quedaron encontraron una película que carecía por completo de la diversión de suspenso que hizo las dos primeras obras maestras. Fincher probablemente podría haber hecho una excelente película de Alien, pero fue engañado por los trajes de estudio.
9 El curioso caso de Benjamin Button (71%)
Esta película es conocida por su premisa ingeniosa: que Brad Pitt tiene una condición que lo hace envejecer hacia atrás, por lo que lo vemos como un anciano y un niño pequeño, y en términos de trama, se trata de lo que sucedería si un hombre con esa condición trató de encontrar el amor y mantener una relación romántica, que es lo más obvio que podría hacer con esa premisa.
Por lo menos, The Curious Case of Benjamin Button revolucionó los efectos CGI que ahora se utilizan para reducir la edad de Robert De Niro en The Irishman de Netflix y la mitad del elenco del MCU en escenas de flashback.
8 El juego (73%)
Desafortunadamente, The Game es uno de los pocos casos en los que un giro en la trama de David Fincher no tiene sentido. Michael Douglas interpreta a un magnate de los negocios atascado en su camino cuyo hermano, interpretado por Sean Penn, le compra un juego inmersivo para su cumpleaños.
Esto incluye una muñeca de payaso plantada en su casa y personas misteriosas que lo siguen, así que, naturalmente, lo asusta. Todo culmina en Douglas saltando de un rascacielos y aterrizando en una casa de rebote gigante en una fiesta en su honor, pero no había forma de que las personas detrás del juego pudieran haber predicho eso. Es una de las pocas decepciones de Fincher.
7 Habitación de pánico (75%)
En cuanto a los thrillers tensos y claustrofóbicos, Panic Room es el estándar de oro. Es lo más cercano que David Fincher ha llegado a dirigir un thriller moderno de Alfred Hitchcock. Desde los ángulos de cámara poco convencionales elegidos por Conrad W. Hall y Darius Khondji (el raro equipo de dos cinematógrafos) hasta el sinuoso guión de David Koepp, Panic Room es un viaje emocionante de principio a fin.
Jodie Foster y una joven Kristen Stewart de principios de carrera hacen un par de pistas que puede apoyar, y, según los informes, Foster reformuló el guión para hacer que su personaje sea menos indefenso y damisela en apuros, lo que sin duda mejoró la caracterización de la película. su dúo central
6 Club de lucha (79%)
Mientras bombardeó en la taquilla durante su carrera teatral inicial, Fight Club se ha convertido en una de las películas de culto más queridas de todos los tiempos. Adaptado de la novela debut de Chuck Palahniuk del mismo nombre, cuenta la historia de un narrador insomne sin nombre que conoce a un fabricante de jabones despreocupado llamado Tyler Durden justo después de que su vida se acabara.
A partir de ahí, desciende por la madriguera del anarquismo y los matices homoeróticos, lo que lo lleva a descubrimientos impactantes sobre sí mismo. Es raro que una película con un estilo tan único y un sentido del humor tan oscuro sea realizada por un importante estudio de Hollywood, por lo que es un espectáculo para la vista.
5 Se7en (81%)
Mientras que un thriller sobre un asesino en serie cuyos crímenes se basan en los siete pecados capitales de la Biblia puede sonar un poco engañoso, Se7en lo ejecuta sorprendentemente bien. Brad Pitt y Morgan Freeman hacen un intrigante emparejamiento de Riggs / Murtaugh esque como los detectives en el camino del asesino: Pitt como un novato de moda y Freeman acercándose al retiro (con los clichés presentados seriamente para evitar sentirse como clichés) y la cinematografía de Darius Khondji contiene algunos marcos que podrían ser independientes como obras de arte individuales.
El guión elaborado por expertos de Andrew Kevin Walker te lleva a una estructura convencional que crees que puedes predecir antes de dar un giro inesperado a la izquierda, y luego volar desde una rampa imprevista y hacer un giro de barril.
4 La chica del tatuaje del dragón (86%)
Después de que la adaptación sueca de la trilogía Millennium de Stieg Larsson causó un gran revuelo en la taquilla internacional, fue solo cuestión de tiempo (dos años, como resultado) antes de que Hollywood lo criticara. Para ser justos con la readaptación de David Fincher, no diluyó las incómodas escenas de violencia sexual del trabajo de Larsson para una audiencia de Hollywood.
Steven Zallian rechazó a regañadientes la estructura tradicional de tres actos y optó por darle a su guión una estructura de cinco actos para acomodar la trama masiva. Algunos podrían decir que esto ralentiza la película y la prolonga durante media hora, pero solo profundiza los personajes y los efectos de lo que ocurre.
3 Chica desaparecida (87%)
El principal problema que sufre la adaptación de David Fincher del exitoso thriller Gone Girl de Gillian Flynn es que la trama tiene mucho más sentido cuando has leído el libro de antemano. Parte de la razón de esto es que Fincher consiguió que Flynn adaptara la novela, y aunque es una guionista natural, es más valiosa sobre cada punto de la trama en el material de origen que lo que sería un arma contratada, y hay demasiado empaquetado en el película como resultado.
Sin embargo, si está familiarizado con la novela, que, admitámoslo, mucha gente lo está, ya que vendió más de dos millones de copias, es como ver el libro traducido directamente a la pantalla. Fincher equilibra hábilmente las dos perspectivas desde las cuales se cuenta la novela y le da a los giros tanto empuje en forma de película como en la página.
2 zodiaco (90%)
Curiosamente, la dramatización cinematográfica de David Fincher de la búsqueda del Asesino del Zodiaco, cuya identidad sigue siendo un misterio todos estos años más tarde, protagoniza tres posibles actores de MCU: Robert Downey, Jr. como Paul Avery, Mark Ruffalo como el Inspector Dave Toschi, y Jake Gyllenhaal como Robert Graysmith.
Aunque está magistralmente dirigido, escrito y actuado, la mayor fortaleza en Zodiac es simplemente su precisión histórica. Muchos historiadores y criminólogos elogiaron la película por su representación auténtica del Asesino del Zodiaco y sus crímenes. Y al final del día, ¿no es todo lo que vale una película histórica? Si puede entretener y educar, entonces es todo un logro.
