Desde su primer episodio, Robot se ha establecido como uno de los programas más emocionantes de la televisión. La historia de Elliot, un pirata informático aislado que forma una sociedad secreta en un esfuerzo por acabar con una corporación malvada, es un espectáculo fresco y desafiante, si no totalmente original. El Sr. Robot está plagado de referencias a películas, ya sea a través de citas, homenajes visuales o musicales, o alusiones en el diálogo.
Las referencias de películas en Mr. Robot funcionan en dos frentes. Ambos son homenajes a las influencias cinematográficas en el creador de 3 años del programa, Sam Esmail, y un reflejo del impacto muy real que esas mismas películas habrían tenido inevitablemente en el elenco de personajes del programa.
Debido a que el espectáculo se enmarca a través de la narración poco confiable de Elliot, existe en un mundo informado por sus influencias culturales. ¿Qué chico de 25 años no vio Fight Club o American Psycho ad nauseum cuando era adolescente? Agregue el desequilibrio mental y las ilusiones de Elliot, y ha creado un mundo paranoico fantástico lleno de referencias a películas que probablemente haya descargado ilegalmente.
En lugar de desmoronarse bajo las influencias de las historias anteriores a la suya, Esmail las emplea magistralmente como herramientas para enriquecer la historia de Elliot. Echemos un vistazo a Cada referencia de película en Mr. Robot.
16 Regreso al futuro (1985)
En la primera temporada, Angela llegó al lugar de Elliot con una oferta para drogarse y ver su película favorita: Back to the Future II. También vimos a un joven Elliot y su padre disfrazados de Marty y Doc de esa misma serie. El penúltimo episodio de la segunda temporada, que sigue las historias divergentes de Elliot y Angela, estuvo plagado de canciones de la banda sonora de Regreso al futuro.
En la segunda temporada, episodio diez, Angela le dijo a Elliot que se entregaría por su participación en sus esquemas de piratería. Ella dijo, resignada, "Es un largo camino para drogarse y mirar Regreso al futuro II".
Efectivamente, la próxima vez que veamos a Angela, ella se despierta en la parte trasera de una camioneta mientras suenan canciones de Back to the Future en la radio. Elliot se reencuentra con un cómplice que estaba seguro de haber matado y los dos caminan juntos hacia la puesta del sol como un instrumento de "Earth Angel", el tema de amor de Back to the Future. Resulta que no están tan lejos después de todo.
15 Pulp Fiction (1994)
La primera temporada, el episodio nueve comienza con un flashback que presenta a Elliot y su padre en la tienda de reparación de computadoras de su padre (que no se llama "Mr. Robot"). La escena termina con Elliot pidiéndole a su padre que lo lleve a ver Pulp Fiction en los cines. Tiene mucho sentido que Elliot y su padre hubieran ido a ver Pulp Fiction juntos a mediados de los 90 y, considerando lo que sabemos sobre el futuro de Edward Alderson, es concebible que esta excursión fuera uno de los últimos recuerdos felices de Elliot de su padre.
Es por eso que, más adelante en el episodio, cuando Angela, la amiga de la infancia de Elliot, le pregunta cómo le va después de descubrir que ha manifestado una personalidad alternativa que se parece a su padre muerto, Elliot responde: "Creo que estoy bastante lejos de estar bien". Esto, por supuesto, es una cita directa de Pulp Fiction. Es la respuesta seca de Marsellus Wallace a la pregunta de Butch sobre cómo le va después de vengarse del hombre que acaba de asaltarlo.
Este es un ejemplo perfecto de cómo Esmail utiliza las influencias culturales pop muy reales de Elliot para presagiar sus propios homenajes. Al estilo clásico de Esmail, Elliot reorganiza el recuerdo de la cultura pop infantil asociado con su padre para resumir cuán completamente fuera de control están las cosas. Habla del control que Edward Alderson tiene sobre su hijo, incluso desde más allá de la tumba.
14 Dr. Strangelove (1964)
Las películas de Stanley Kubrick son la influencia estilística general más clara en Mr. Robot. El encuadre seguro de Esmail, los cortes llamativos y el uso audaz de la música son una prueba positiva de que el programa tiene una deuda de gratitud con Kubrick. El Sr. Robot paga esa deuda de la única manera que puede: a través de homenajes desenfrenados.
El cartel que anuncia la fiesta del "Fin del Mundo" que la sociedad lanza después de su hackeo exitoso es un obvio agradecimiento al cartel del Dr. Strangelove de Kubrick o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba. Tras una inspección más cercana, incluso se puede ver un subtítulo garabateado en el póster: "O cómo dejé de preocuparme y aprendí a amar a la sociedad". La referencia aquí es más superficial que los otros homenajes de Kubrick en esta lista. La comedia negra apocalíptica de Kubrick tiene algunos elementos en común con Mr.Robot: su fatalismo y su aguda crítica al gobierno, pero este póster es realmente parte del reconocimiento más amplio de Esmail de la influencia que Kubrick ha tenido en el programa.
13 La chica del tatuaje del dragón (2012)
Durante la misión de espionaje de Darlene y Angela en la segunda temporada, episodio seis, Darlene usa una peluca rubia con flecos romos, gafas de sol de gran tamaño y un atuendo de color crema. Ella se disfraza de una mujer rica, tipo UES, para colarse en un hotel y obtener un punto de vista. El disfraz es increíblemente similar al que usa Lisbeth Salander en la adaptación estadounidense de The Girl with the Dragon Tattoo, cuando está usando los códigos bancarios pirateados de un negocio corrupto para robarlos. Este es un disfraz ideal para Darlene, de mentalidad revolucionaria y antisistema. Con su estilo sucio, mala actitud y amor por la piratería, Lisbeth Salander tiene perfecto sentido como un personaje que Darlene querría emular.
El mundo de Salander también está imbuido de la misma sensación de paranoia que el de Darlene. Sus ciudades están aparentemente vacías, pero llenas de miradas indiscretas. Se sienten constantemente en riesgo y solos, a pesar de los esfuerzos de quienes los rodean para llegar. Además, ambos tienen sed de venganza. Salander y Darlene son verdaderos espíritus afines.
12 Sube el volumen (1990)
Más bien una broma interna que una referencia genuina, en la segunda temporada, el episodio tres de Mr. Robot presenta un agradecimiento a una actuación temprana del propio Sr. Robot, Christian Slater. En nuestra introducción al agente del FBI Dom DiPierro, la vemos chateando en línea con alguien que se hace llamar "happyhardonhenry". Esta es una referencia oblicua a "Happy Harry Hard-On", el seudónimo del personaje de jockey adolescente de Slater en la película de 1990, Pump Up The Volume.
En la película, Slater interpreta a Mark Hunter, un estudiante de secundaria que está aislado y frustrado con el statu quo y elige comunicarse de forma anónima a través de una estación de radio pirata. Toma el nombre de "Happy Harry Hard-On" y usa su salida para tratar de expulsar a los que están en el poder, en su caso, el director y los maestros, hasta que finalmente sea descubierto y arrestado. Entonces, además de ser una referencia astuta a los días de galán adolescente de Slater, el mensaje y el héroe de la película son realmente muy similares a los del Sr. Robot.
11 El tercer hombre (1949)
En la serie piloto, el Sr. Robot y Elliot montan una noria vacía en una Coney Island abandonada. Durante el viaje, el Sr. Robot le da el tono a Elliot: únete a la sociedad en su intento de salvar al mundo pirateando su conglomerado más grande, todo mientras se venga de la corporación que envenenó a su padre. O no lo hagas. No es exactamente el lanzamiento más prometedor, pero Esmail prepara la escena en el estrecho automóvil de una rueda de la fortuna en movimiento, dándole dinamismo visual y agregando tensión. Además de eso, es una referencia cinematográfica.
Una escena fundamental en la obra maestra del cine negro de Carol Reed, The Third Man, tiene lugar en una rueda de la fortuna. El protagonista Martins (Joseph Cotton) y el antagonista Lime (Orson Welles) tienen una discusión tensa sobre la moralidad mientras dan un giro a Wiener Riesenrad, la famosa noria vienesa. Martins descubrió que Lime está vendiendo penicilina diluida en el mercado negro, sin importarle que esté dañando severamente a los niños siempre que pueda ganar dinero. Después de tratar de intimidar a Martins, Lime le ofrece un trabajo para comprar su silencio, a diferencia de que E Corp contrate a Angela en un intento de evitar que demande a la compañía por la muerte injusta de su madre.
10 La redención de Shawshank (1994)
El "giro" de la segunda temporada del Sr. Robot reveló que Elliot había pasado la temporada en prisión por un ataque no relacionado con el derribo de la sociedad. Ya habíamos pasado varios episodios con Leon, el amigo de Elliot, amante de Seinfeld, quien se reunía con Elliot todos los días para almorzar y lo conectaba con Adderall cuando Elliot necesitaba mantenerse despierto. Resulta que, en realidad, Leon era un compañero convicto reclutado por el grupo de hackers chino The Dark Army para proteger a Elliot mientras estaba en prisión.
Vemos la primera reunión real de Elliot y Leon, donde Leon dice: "Eres el único hombre culpable en todo el corral". Leon luego le da a Elliot un montón de consejos prácticos sobre cómo sobrevivir a la prisión y termina con: “ Estoy aquí para brindarle todo lo que pueda necesitar. Casi puedo encontrar cualquier cosa, y quiero decir cualquier cosa. Fuma, pastillas, mierda dura …
Todo este discurso es una referencia a un discurso pronunciado por Red (Morgan Freeman) a Andy (Tim Robbins) en The Shawshank Redemption. Red, que se refiere a sí mismo como el "único hombre culpable en Shawshank", se hace amigo de Andy y le informa que Red es "el tipo que puede conseguírtelo. Cigarrillos, una bolsa de reefer, si eso es lo tuyo
.Al igual que Red, Leon ha demostrado ser un aliado confiable, incluso derrotando a una banda de contras que atacaban a Elliot. Pero más que nada, este es un guiño a la película que probablemente habría formado la impresión de vida de Elliot en la cárcel.
9 ojos bien cerrados (1999)
Después de que la sociedad corrompe con éxito los registros de tarjetas de crédito del conglomerado más grande del mundo, el efectivo se vuelve un poco escaso. El crédito es cosa del pasado, y aquellos que no perdieron sus ahorros están sobreviviendo con un subsidio de retiros en efectivo de $ 50 por día del banco. Los restaurantes caros ahora solo aceptan efectivo, manteniéndolos aún más exclusivos que antes, y es en uno de esos restaurantes donde el CEO de Corp, Phillip Price, lleva a Angela a conocer a dos de los hombres que se unieron para encubrir la fuga de desechos tóxicos que mató a su madre.
El restaurante se llama Fidelio's, una referencia a la contraseña del secreto exclusivo de Stanley Kubrick's Eyes Wide Shut. Los disparos de los casi vacíos Fidelio's en Mr. Robot aumentan la sensación de inquietud que Angela siente al ser manipulada para encontrarse con las personas responsables de la muerte de su madre. Hemos visto algunas tomas de un club de cena con máscaras en la serie, por lo que la película de Kubrick es un claro punto de referencia para Esmail.
Además, la contraseña de Eyes Wide Shut es una referencia a la ópera Fidelio de Beethoven, la historia de una esposa que se disfraza y se infiltra en el enemigo para salvar a su esposo, a diferencia de Angela, que se infiltra en E Corp para hacer justicia para su madre.
8 Alguien voló sobre el nido del cuco (1975)
Si algo se está convirtiendo en la tarjeta de presentación del Sr. Robot, podrían ser giros que se pueden ver desde una milla de distancia. ¿Hubo un solo espectador que no predijo que Elliot fue institucionalizado de alguna manera durante sus días de rutina extraña, totalmente alejado de la acción central de la temporada? Por alguna razón, Esmail no contuvo la revelación de que Elliot estuvo en prisión toda la temporada hasta el final del sexto episodio. La ejecución de la revelación se realizó de manera brillante, con una transición lenta e inteligente de la cámara desde la oficina de terapeutas de Elliot a su celda de la prisión con el tema musical de One Flew Over the Cuckoo's Nest de Miloš Forman.
Probablemente la película más conocida sobre la vida en una institución mental, la película clásica de 1975 está protagonizada por Jack Nicholson como un hombre injustamente comprometido que comienza una revolución entre los pacientes maltratados. A diferencia de Elliot, McMurphy de Nicholson está convencido de que es el hombre solitario y sano que rodea a las personas que necesitan su ayuda. Al utilizar el tema de la película sobre la revelación de que Elliot ha estado "fingiendo" ser libre todo el tiempo para sobrevivir en la cárcel, y mintiendo a los espectadores en el proceso, Esmail reconoce sutilmente la grave perturbación mental de su protagonista. Es un guiño escalofriante del showrunner.
7 hackers (1995)
Mientras Elliot se está desintoxicando de la morfina en un motel barato y entrando en la secuencia de sueños surrealistas de la temporada, sus compañeros de equipo, Mobley y Romero, están viendo la película Hackers en un televisor horrible. Una versión cursi y pre-milenaria de la cultura cibernética, la película es definitivamente un producto de su tiempo y ha envejecido horriblemente. No refleja con precisión a los piratas informáticos en la forma en que el Sr. Robot intenta hacerlo, pero definitivamente afectó la forma en que la persona promedio los percibió.
Cuando se lanzó Hackers, Internet seguía siendo un nicho. Sabemos que Edward Alderson era dueño de la tienda de Mr. Robot alrededor de esa época, por lo que Elliot estuvo expuesto a las herramientas del comercio de hackers. Es completamente concebible que, como un preadolescente que sufre la pérdida de su padre, se conectó fuertemente con la idea de piratear como se presenta en esta película, por mucho que la ridiculice hoy. Esmail, como siempre, está reconociendo las películas que le dieron forma y que también le habrían dado forma a Elliot.
6 La vista de paralaje (1974)
En Mr. Robot, los gobiernos del mundo no tienen realmente el control. Vemos que la cabeza del Ejército Oscuro, Whiterose, es el Ministro de Finanzas de China y el mega conglomerado E Corp tiene su mano en todos los organismos gubernamentales de los Estados Unidos. En una escena de la segunda temporada, el CEO de E Corp, Phillip Price, va a Washington para abogar por un rescate gubernamental de su empresa en quiebra, pero un panel de delincuentes del gobierno se niega. Los monólogos de precios sobre la endeble confianza que la gente tiene en el gobierno estadounidense, y deja en claro que no aceptará un no por respuesta a medida que aumenta el puntaje de The Parallax View.
The Parallax View, de Alan J. Pakula, un thriller político que ha sido en gran parte olvidado a raíz de su exitoso All The President's Men, trata sobre un reportero que intenta desentrañar una conspiración en la que una gran corporación, Parallax, está coordinando los asesinatos de políticos Su misteriosa puntuación refuerza el sentido de paranoia y fatalismo de la película y hace lo mismo en Mr. Robot, con la impresión adicional de que su uso presagia algún acto cobarde de Price.
5 V para Vendetta (2006)
Las máscaras que usa la sociedad, aunque no son idénticas, son una clara referencia a la máscara que V usa en V para Vendetta. La adaptación de Wachowski de la clásica novela gráfica de Alan Moore trata sobre un vigilante que inspira la revolución en una distopía. ¿Suena familiar? A medida que las actividades antigubernamentales de V obtienen el apoyo del público, se ponen las mismas máscaras y desafían a su gobierno opresivo. En la vida real, las máscaras V han sido asumidas por el grupo activista anónimo Anónimo, que las usa para proteger su anonimato en las protestas de "IRL" mientras piratean a cualquier persona con la que se ofenden en línea.
Dentro de la realidad de Mr. Robot, las máscaras son un homenaje a The Careful Massacre of the Bourgeoisie, una película de terror ficticia con la que Elliot y Darlene estaban obsesionados cuando eran niños. Elliot no recuerda haber presentado las máscaras como la cara pública de la sociedad, pero él (como Mr.Robot) debe haberlo hecho, lo que demuestra cuán arraigadas son las influencias cinematográficas en la cosmovisión de Elliot.
4 American Psycho (2000)
El montaje inicial de la primera temporada, episodio tres, nos presenta a un joven profesional desquiciado. Se habla a sí mismo en un espejo, hace ejercicio, se abofetea repetidamente. Ya sabes, solo cosas de chicos normales. Tyrell Wellick parecía que lo tenía todo junto cuando Elliot se encuentra con él en el piloto, pero esta escena, que recuerda mucho al montaje de la "rutina matutina" de Patrick Bateman del American Psycho de Mary Harron, es nuestro primer indicio de que Tyrell no es todo lo que parece.
Esa impresión solo se ve reforzada por una escena posterior, donde Tyrell se pone cuidadosamente guantes de látex y luego le paga a un hombre sin hogar para que Tyrell libere algo de tensión al golpearlo brutalmente. Al igual que Patrick Bateman, Tyrell es un hombre blanco rico con un cómodo trabajo de oficina. Él cosecha las recompensas y juega según las reglas feroces del 1%, pero finalmente encuentra esa vida sofocante y hueca. Tyrell cumple con este homenaje asesino más tarde en la temporada, cuando estrangula a la esposa de un rival profesional. Puede que no sea estadounidense, pero definitivamente es un psicópata.
3 El resplandor (1980)
Aquí llegamos al brillante ejemplo de la influencia de Kubrick en Mr. Robot. La vida soñada de Elliot al comienzo de la segunda temporada es sombría y oscura, salpicada visualmente por ocasionales estallidos de los colores rojo y azul. Lleva a Adderall para mantenerse despierto (presumiblemente para evitar que Mr. Robot se haga cargo) y garabatea frenética y repetitivamente en un cuaderno. Cuando su mente comienza a fallar por la falta de sueño y el abuso de Adderall, Elliot alucina, en el pasillo de la casa de su madre, a tres niñas con vestidos azules y rojos con máscaras de la sociedad.
Por supuesto, esto es una referencia a los gemelos que rondan el pasillo del Hotel Overlook en The Shining y le ruegan a Danny que juegue con ellos, y es tan explícito que solo puede existir como un "gracias". Esmail constantemente incluye agradecimientos a las películas que dieron forma a la apariencia y el estilo del Sr. Robot, salpicadas a lo largo de la serie, son varias referencias astutas a la Lolita de Kubrick también, pero esta es la más evidente hasta ahora.
2 Mención de honor: comedias de situación de los 90 (y ALF)
Aunque en realidad no es una referencia de la película, la segunda temporada, el episodio seis es una verdadera bolsa de referencias televisivas de los 90, ya que Elliot pasa unos 20 minutos del episodio en una secuencia de sueño cursi estilo comedia de situación. La tarjeta de título tradicional de Mr. Robot se reemplaza con una secuencia de créditos de apertura al estilo Full House, presentada como parte de "What's Up Wednesdaydays" en USA Network. La cuarta referencia rompedora de la red que transmite el Sr. Robot es parte integral del propósito narrativo de la secuencia del sueño; En la vida real, Elliot está siendo severamente golpeado y el Sr. Robot lo ha enviado a este sueño para protegerlo del dolor.
A pesar de los mejores esfuerzos del Sr. Robot, la oscuridad del mundo real comienza a colarse en el refugio de retroceso de Elliot. El viaje familiar de Alderson se establece en una pista de risa que aulla por el abuso físico casual a manos de la madre de Elliot, y Tyrell Wellick, el hombre que Elliot pudo haber matado o no, está atado en la cajuela de su automóvil. Los Aldersons tienen una tienda de conveniencia, solo porque pueden, y luego aparece ALF, solo porque él puede. Es una demostración completamente surrealista y completamente perturbadora de cuán tóxicos son en realidad los recuerdos de la infancia de Elliot.
