El diseño de la película de Sonic the Hedgehog fue tan desastroso que los cineastas lo están cambiando en el último minuto, pero eso solo agravará el problema. El primer avance de la adaptación de Paramount de la icónica franquicia de videojuegos Sonic the Hedgehog llegó en una oleada de escepticismo que siempre iba a ser difícil de superar. Lo que el público vio no los deleitó exactamente, y si los cineastas esperaban revertir el estado del proyecto como un meme, fracasaría miserablemente. Hubo muchos problemas para diseccionar, desde la cuestionable decisión de cambiar el escenario al mundo real hasta la inclusión de la canción de Coolio Gangsta's Paradise. Sin embargo, la mayoría de la ira de los espectadores estaba reservada para el diseño del propio Sonic.
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El público tenía esperanzas acerca de la elección de la estrella de Parques y Recreación Ben Schwartz como la voz de Sonic, pero las imágenes del famoso erizo azul en sí eran menos que estelares. Todo se veía extraño, desde los ojos de aspecto humano hasta la forma del cuerpo larguirucho, la elección de dar el pelaje de Sonic, hasta la desconcertante boca llena de dientes. No solo se desvió en gran medida hacia el valle misterioso, sino que no se parecía mucho al diseño instantáneamente reconocible de Sonic con el que los fanáticos han estado familiarizados durante décadas. Los fanáticos y los artistas no tardaron mucho en ofrecer sus diseños alternativos, la mayoría de los cuales se adhirieron más fácilmente al estilo clásico de los juegos, mientras que Internet se divirtió principalmente con memes y videos de reacción.
Entonces sucedió algo inesperado: el director de la película estuvo de acuerdo. Jeff Fowler se dirigió a Twitter y admitió que el diseño necesitaba cambios, y dijo: "Gracias por el apoyo. Y la crítica. El mensaje es alto y claro … no está contento con el diseño y desea cambios. que suceda. Todos en Paramount & Sega están totalmente comprometidos a hacer de este personaje lo MEJOR que pueda ser …"
Gracias por el apoyo. Y la crítica. El mensaje es alto y claro … no está satisfecho con el diseño y desea cambios. Va a suceder. Todos en Paramount & Sega están totalmente comprometidos a hacer de este personaje el MEJOR que pueda ser … #sonicmovie #gottafixfast? ✌️
- Jeff Fowler (@fowltown) 2 de mayo de 2019
Esta es una declaración bastante valiente para cualquier director, especialmente desde que la fecha de lanzamiento de Sonic the Hedgehog no se ha movido para acomodar lo que inevitablemente serán cambios importantes (la película aún está programada para estrenarse el 9 de noviembre). Si bien es admirable que Fowler y su equipo quieran satisfacer a los fanáticos y siempre es bueno ver a un gran estudio admitir cuando se equivocaron, y el cocreador del personaje les agradeció el esfuerzo, esto ignora las realidades de negocios y el daño colateral que tal giro en U causará inevitablemente.
Hay tiempo limitado para hacerlo "correcto" esta vez
En el mercado actual de éxitos de taquilla, los cineastas y sus equipos de posproducción están demasiado acostumbrados a trabajar hasta la fecha de lanzamiento de la película, o lo más cerca posible antes de que el estudio desconecte. Con la creciente regularidad de las repeticiones drásticas para títulos importantes, ahora es una parte normal del negocio escuchar acerca de los equipos de efectos visuales que trabajan las 24 horas para terminar cada detalle a tiempo para el estreno. Sin embargo, hacer un anuncio de cambios como los que Sonic the Hedgehog requerirá en mayo y esperar que se hagan en seis meses es, por decirlo suavemente, un riesgo.
Ya hemos visto lo que sucede cuando un estudio tiene que hacer cambios dramáticos en una película de efectos pesados de gran presupuesto en las últimas etapas de la preproducción. Para uno de los ejemplos más notables, mire Justice League y la ahora infame eliminación del bigote de Henry Cavill. Puede que haya sido uno de los desafíos más difíciles en VFX reanimar la cara de un actor para eliminar el vello facial, pero con más tiempo del que se les dio para cumplir la tarea, tal vez los equipos de efectos de la película podrían haber logrado algo más creíble. El equipo de efectos visuales de Sonic the Hedgehog tiene la tarea de reinventar por completo a uno de los personajes principales de la película. El acto básico de diseñar y crear esta versión de Sonic no sucedió de la noche a la mañana. Probablemente tomó muchos meses o posiblemente años de colaboración para llegar a ese producto final (que en sí mismo es algo desconcertante para pensar). Incluso con una base sólida, rehacer será un trabajo difícil para Paramount y los múltiples estudios de efectos que trabajan en esto.
Los fanáticos van a odiar el diseño de todos modos
El diseño de Sonic ha cambiado antes. Los juegos originales lo tienen como una figura más pequeña, más deliberadamente cursi, mientras que las historias posteriores, particularmente en 3D, lo hacen más delgado, más alto y más "genial", jugando con la idea de él como un adolescente sarcástico. Ese cambio vino con su propios niveles de disidencia de los fanáticos, como es inevitable cuando una figura reconocible al instante en la cultura pop se transforma. Piense en cuando Wonder Woman se puso un par de pantalones o cuando el Batsuit eliminó el amarillo de ese icónico logotipo. Por supuesto, el rediseño de Sonic ha inspirado más ira aunque solo sea porque es un cambio tan extraño que no tiene mucho sentido, y también parece que los creadores no trabajaron en absoluto con el diseño original.
Eso no quiere decir que los cambios fueron sin razón. Como el productor ejecutivo Tim Miller le dijo a IGN, al explicar la adición de pieles a un diseño de erizo azul, "Sería extraño y se sentiría como si estuviera corriendo desnudo si fuera una especie de nutria. Siempre fue, para nosotros, fur, y nunca consideramos nada diferente. Es parte de lo que lo integra al mundo real y lo convierte en una criatura real ". Es una elección que tiene sentido en el papel, al igual que la decisión de darle a Sonic dos ojos distintos y una forma más humanoide. El director de fotografía del detective Pikachu incluso sugiere que el problema es que Sonic the Hedgehog fue filmado digitalmente en lugar de filmado. Puede que no necesariamente se vea genial, pero se hizo por una razón. Dada la naturaleza a menudo contenciosa del fandom de Sonic, parece probable que cualquier diseño hubiera incitado un retroceso, aunque tal vez no en esta escala.
Los trabajadores de efectos visuales serán los mayores perdedores
Las personas que más sentirán la presión de este cambio de sentido son los propios equipos de efectos, que incluyen Industrial Light & Magic, Blur Studio, Digital Domain y la empresa Moving Picture Company. Estos son campos notoriamente sobrecargados y mal pagados, uno donde los márgenes de ganancia son extremadamente ajustados y el margen de error es aún más estricto. Los despidos son frecuentes, al igual que las horas extraordinarias no remuneradas y la rotación extremadamente alta del personal debido a la presión. A pesar de que las películas más grandes del planeta siguen siendo extravagancias técnicas cargadas de efectos, las compañías de efectos visuales están luchando. Como señaló Kelly Port, un supervisor de efectos visuales en Digital Domain en una entrevista con Variety el año pasado, "es una industria increíblemente competitiva. Por la cantidad de dinero que se gasta en efectos visuales, es un negocio increíblemente de bajo margen". Puede llevar un equipo masivo de ocho meses a un año de trabajo a tiempo completo para terminar una película, dependiendo de su contenido y estilo. Los estudios quieren mantener bajos los costos y esta es un área donde los trabajadores pueden ser exprimidos.
Los equipos que trabajan en rehacer a Sonic probablemente esperaban tener algo de trabajo antes del lanzamiento de la película, ya sea retocando una escena aquí y allá o arreglando algunos errores que necesitaban un pulido adecuado. Lo que ahora se les asigna es otro nivel de presión, uno en el que probablemente no serán tratados bien, ya sea financiera o emocionalmente. El modo Crunch es un proceso lo suficientemente destructivo en el mundo de los videojuegos, uno que ha llevado a una intensa presión de la industria, problemas de salud mental y física, y preguntas sobre violaciones de la legislación laboral, y no es mucho mejor en el mundo del cine. Y si aún no cumplen con las especificaciones de esos fanáticos en noviembre, son los equipos de efectos los que se llevarán la peor parte de las críticas. Incluso si la película es un éxito financiero, es dudoso que los cientos de trabajadores de efectos visuales vean alguno de esos beneficios.
Es comprensible y de alguna manera admirable que Jeff Fowler y Paramount estén ansiosos por complacer a los fanáticos y superar un nivel tan alto de burla hasta ahora colocado sobre los hombros de Sonic the Hedgehog. Si logran este cambio drástico de su diseño, entonces habrá una gran historia desvalida para contar. Después de todo, si la película es legítimamente buena, los fanáticos perdonarán un diseño imperfecto, mientras que un buen diseño de Sonic no solucionará una mala película. Sin embargo, en última instancia, este es un problema de trabajadores y trabajadores, y a la larga, ellos son los que se perderán esta promesa.
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