Mientras estábamos en el set de The Wolverine el otoño pasado, viajamos de ida y vuelta desde la sesión nocturna al aire libre donde Hugh Jackman estaba trabajando en una importante secuencia de acción y los escenarios principales de Fox Studios Australia. El director James Mangold y el productor Hutch Parker tomaron tiempo de sus horarios durante nuestra gira para hablar sobre la última entrada en la franquicia de X-Men.
The Wolverine marca la primera vez que Hutch Parker entra en el papel de productor y está orgulloso de haber elegido este en particular, como explica en nuestra entrevista.
Cuéntanos sobre tu historia con la franquicia X-Men y cómo te convertiste en productor de esta película.
"Mi experiencia es casi todo estudio. Estuve en Fox, entre Fox y Regency, durante 17 años, así que mi asociación con la franquicia se remonta al principio. Realmente, Tom Rothman estaba al timón y era el tipo de custodio principal y luego después del primero fui presidente supervisando X2 y luego 3 y luego Wolverine y el comienzo de X-Men: First Class. La relación es bastante larga, y con Lauren, el productor original, y con Hugh, los diversos cineastas, y el mitologías, ya sabes, todos los diversos guiones que fueron discutidos y desarrollados, y considerados, descartados o descartados, todo ese tipo de cosas.
Creo que mucho de eso es por qué cuando apareció y iba a estar en Australia, Lauren no pudo ir. Tenía sentido para Fox y para el proyecto. Simplemente fue un buen ajuste. Estoy familiarizado con él, conozco bien el estudio, conocía bien a Jim [Mangold], conozco bien a Hugh [Jackman]. Simplemente tiene mucho sentido ".
¿Siempre supiste que The Wolverine, el arco de la historia japonesa específicamente, estaba en camino, y la segunda parte de eso es, sabías que se basaría después de todas las otras películas?
"La primera parte, sí. Este cómic es uno que creo que para todos realmente es uno de los cómics más importantes en la gran biblioteca de cómics de Wolverine, y uno que tuvo un lugar único para todos. Es un viaje tan poderoso para su personaje. Creo que el desafío siempre estuvo en montar estas películas, por un lado tienes la obligación de ofrecer un nivel de espectáculo, un nivel de entretenimiento de la audiencia, no solo para los fanáticos, sino para todos los demás. Al mismo tiempo Con el tiempo, al conducir constantemente, todos sabemos que la clave es el personaje, que lo que realmente une y al público con estas historias es cuando logras llevarlas a un lugar más específico e interesante con respecto a los personajes.
Y con X-Men hay muchos personajes para administrar. Hay mucho para tratar de equilibrar todo el tiempo, y creo que lo hicimos en mejores y menores grados en diferentes momentos. Pero creo que para todos nosotros, sin lugar a dudas, había un anhelo de abordar algo tan específico y tan profundo como el de The Wolverine. Realmente se convirtió en una cuestión de cuándo era el momento adecuado. Creo que para Fox, Lauren lo había defendido durante mucho tiempo. Creo que era uno de los que siempre había sido fanática, y todos los que leíamos los cómics sentíamos que era algo que tenía que hacer. Pero para su crédito, siempre fue una cuestión de cuándo y después del último Wolverine haber cerrado realmente la franquicia tradicional de X-Men y haber comenzado un nuevo capítulo con X-Men First Class, la mesa estaba lista para abordar un nuevo capítulo para Wolverine y yo no podríamos haber estado más emocionados porque creo que el tono de esto, tanto el tono que Jim ha traído como el tono incrustado en el cómic en sí, es el siguiente paso.
Francamente, durante mucho tiempo sentí que era más lo que anhelaba y lo que más ansiaba era una realidad más basada en la realidad, tanto psicológica como emocionalmente, en términos del entorno y cuando me sentía más conectado y motivado. Y esto, casi más que cualquier otro que pueda pensar, el hecho de que se desarrolla en Japón, que es a la vez extraño y real, en lugar de tener que llevarnos a algún entorno fantaseado o confiar en personajes realmente histriónicos para desafiarlo. de nuevas maneras Esto nos dio un lugar que podría llevarlo más lejos de todo lo que sabe, separarlo de todo lo que sabe y en lo que confía, y obligarlo a enfrentar los desafíos centrales de su personaje y hacerlo de una manera que podría ser completamente original y hacer que todos sentimos que hemos ido a un lugar completamente único y ninguno de nosotros lo sabe realmente; tanto el mundo antiguo como el mundo contemporáneo de Japón. Pero hazlo aprovechando todos los problemas basados en personajes con los que todos estamos muy familiarizados por lo que todos hemos visto y sabemos de los cómics. De nuevo a su punto, ese cómic le permite al personaje ir mucho más lejos en esas formas que cualquier otro que haya visto. Entonces, todo eso los llevó a querer presentar esto. Tienen un guión realmente bueno.
Estaba increíblemente orgulloso de Fox por dar un paso adelante porque es ambicioso y no es una elección obvia desde una perspectiva de marketing comercial, pero creo que fue una elección fantástica desde una base de fanáticos, mitología y perspectiva popular. Es exactamente lo que se necesitaba y por eso, y estoy seguro de que hablaste con Hugh antes, para todos nosotros creemos que será, lo que nos esforzamos por hacer, es el Wolverine definitivo. Para realmente dar a todos los que aman a este personaje la experiencia definitiva ".
¿Cuáles son las claves para hacer la película definitiva de Wolverine?
"Mira, si en el centro de su personaje está este tipo de lucha entre su inmensa humanidad y esta ira, esta ira irresoluble. Creo que una pieza clave para mí fue profundizar en lo que es la tez de eso, no solo tratarlo como un botón de encendido / apagado, pero en realidad tratando de detallarlo de una manera y darle especificidad y vida, razón y contexto, que es parte de lo que hace que Jim [Mangold] sea un súper cineasta porque es un personaje increíblemente talentoso. director basado. Su sensibilidad está en todo esto, y ahora que hemos terminado la filmación, es un regalo del cielo para el cumplimiento de esta pieza. Para mí, en primer lugar, sería eso.
Si bien, por supuesto, quiere y necesita cumplir con la acción, el espectáculo, con todos los valores de entretenimiento, en mi experiencia, esos solo resuenan y realmente funcionan cuando está conectado con el personaje y las apuestas basadas en el personaje que sustentan esos secuencias
Si realmente estás interesado en los problemas que maneja el personaje, entonces esa secuencia de acción adquiere un significado completamente diferente. Prestas atención y cuidado. Cuando no lo estás, eso no quiere decir que no lo disfrutarás, pero lo estás viendo con una relación diferente. En primer lugar, dado lo que es el material subyacente, para todos nosotros abordarlo fue honrar la integridad del mismo y realmente brindar esa experiencia para la audiencia de la película, lo que significó dar vida a todos esos valores de una manera que se pudieran sentir. más profundamente que nunca antes. Y eso invita a desafiar a Wolverine más profundamente de lo que ha sido antes, viéndolo más vulnerable, más en conflicto consigo mismo, más en conflicto con su papel en el mundo, realmente eligiendo profundizar en esas preguntas y no huir de ellas, y hacer que son parte del texto de la película que Jim ha hecho un trabajo brillante, y Hugh también. Es una oportunidad increíble para que un actor de su calibre pueda hundir más sus dientes en el papel y profundizar en cuestiones que realmente no ha tenido que abordar.
Ese es el gran titular para mí. Entonces se trata de esta cosa tonal que es realmente importante, la noción de comprometerse con algo que pueda cumplir con todas las expectativas del cómic, pero sea real. Realmente me encanta eso. Realmente creo que eso es importante. Los cómics ya no son una especie de flequillo, son la corriente principal. Son una mitología moderna. Tomar los problemas emocionales o psicológicos más en serio solo los empuja mucho más al corazón de nuestra narración contemporánea. En este caso, eso tenía mucho que ver con el tono y asegurarse de que el tono de todos los personajes y del mundo fuera real, que el público pudiera conectarse a pesar de que se trata de personajes que tienen habilidades que obviamente no tenemos. No tengo
Yo diría que el poder del primero, la riqueza de Bryan [Singer] capturó los temas de la alienación adolescente. Por mucho que se tratara de la mutación, era increíblemente hábil en las escenas en las que los niños les contaban a los padres sobre su mutación, su ocultación, esas eran articulaciones realmente poderosas y resonantes de ese tema. Y esperamos que esto tenga el mismo tipo de resonancia, pero profundizando más específicamente en este personaje que es The Wolverine. Ustedes pueden contarnos en muchos meses, pero no podría estar más emocionado por lo que hizo Jim y lo que hizo Hugh, por lo que hicieron todos en el cumplimiento de eso ".
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