10 obras maestras de películas de guerra que probablemente nunca has visto

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10 obras maestras de películas de guerra que probablemente nunca has visto
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Vídeo: 10 buenas películas que quizá no conoces (2) 2024, Julio

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Anonim

Gracias al reparto estelar de Hollywood, el alto valor de producción y la sólida lista de directores, las películas de guerra nunca han sido tan populares. Nos han dado una imagen dramática, controvertida y heroica desde las costas de Normandía hasta los desiertos del Medio Oriente. Sin embargo, como en la historia, la guerra tiene un vientre oscuro que a menudo se ignora a favor de una superficie más bombástica más adecuada para la representación dominante en el cine.

Afortunadamente, ciertos directores han explorado este punto débil de la guerra e incluso han creado algunas obras maestras de películas de guerra menos conocidas. Han pintado con éxito la historia violenta del hombre en un tono hermoso e infernal. La mayoría de ellos probablemente aún no los haya visto porque no se anunciaron exactamente como un bocado para las masas. Aun así, valen la pena cada minuto que pasas mirando.

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10 LA LÍNEA ROJA DELGADA

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Spielberg echó a perder a todos sobre la cantidad de emociones que las películas de la Segunda Guerra Mundial pueden dar a sus espectadores, particularmente con películas como Saving Private Ryan. Entonces, cuando The Thin Red Line apareció un mes después y, sin embargo, en el mismo año (1998), se vio ensombrecida por la película de guerra más fuerte y feroz.

En comparación, The Thin Red Line, protagonizada por un gruñido filosófico, Sean Penn, es una reflexión lenta y perspicaz sobre la naturaleza del hombre, la guerra y la vida. Hay acción, por supuesto, pero la poesía y las historias se destacan mejor aquí, algo que no se espera de una película que presenta las batallas de la Segunda Guerra Mundial en Guadalcanal.

9 CAMINOS DE GLORIA

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Con mucho, la entrada más antigua de esta lista, Paths of Glory fue una de las primeras obras maestras del director Stanley Kubick. Está protagonizada por uno de sus actores favoritos, Kirk Douglas, y explora la hipocresía y la ironía de la política de guerra en la Primera Guerra Mundial, todo con un toque de personaje de Kubrick.

Se trata de un mal general que ordena a sus subordinados que cumplan una ofensiva suicida con promesas de ascenso y a costa de desventurados soldados de infantería. El coronel Dax (Kirk Douglas) estaba atrapado en el medio entre su sincero cuidado por sus hombres y la inflexible orden militar. Todo termina en un desastre y los superiores comenzaron a buscar a alguien a quien culpar.

8 STALINGRAD

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A menudo, las películas de guerra abandonan la representación realista de escaramuzas largas y prolongadas a favor de la acción momento a momento con intervalos de drama o incluso homoerotismo. Stalingrado, una película de guerra de la Segunda Guerra Mundial, no fue nada de eso; Es una imagen clara de lo que los alemanes experimentaron después de su victoria en Stalingrado contra la URSS rápidamente se convirtió en cenizas y se vieron obligados a sobrevivir el duro invierno y los soldados comunistas en represalia.

Por supuesto, todo sucede a través de los ojos de los soldados alemanes mientras intentan luchar por sus vidas en el asedio de cinco meses de Stalingrado, una de las batallas de tira y afloja más violentas y costosas de la Segunda Guerra Mundial. Es mucho mejor y menos falaz que Enemy at the Gates, en caso de que te lo preguntes.

7 TIERRA DE MINAS

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Otra película de guerra ambientada alrededor de la Segunda Guerra Mundial que tiene lugar desde la perspectiva alemana es Land of Mine. También es una de las últimas entradas en esta lista, lanzada en 2015. Se centra en los prisioneros de guerra alemanes en Dinamarca después de que perdieron la Segunda Guerra Mundial; grupos de ellos se vieron obligados a pagar por los crímenes de guerra de la Wehrmacht excavando las minas que colocaron a lo largo de la costa de Dinamarca.

La parte difícil es que estas minas están todas armadas, todas 45, 000 de ellas y tienen que desactivarlas una por una. Es una película de guerra desde un ángulo diferente que también muestra que todas las partes son capaces de torturar represalias excesivas. Es una película en un idioma extranjero que es un gran cambio de ritmo de los cebos de Hollywood que cortan las galletas, aunque un poco deprimente.

6 GALLIPOLI

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Por alguna razón, las películas de la Segunda Guerra Mundial tienden a ser mucho más populares que las películas de la Primera Guerra Mundial, aunque esta última fue posiblemente más horrenda e ilegal. Gallipoli, para el caso, es una de las películas de guerra menos conocidas en la década de 1980. También contó con un joven Mel Gibson como uno de los actores principales.

Sin embargo, para este, es posible que desee ejercer más paciencia. Su ritmo puede ser similar a The Thin Red Line, donde la película generalmente establece a los dos personajes principales primero antes de enfrentarlos en sus mejores horas. La recompensa vale la pena, no te preocupes.

5 COLINA DE HAMBURGUESAS

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La década de 1980 (e incluso más allá) se llenaron hasta el borde con películas de la Guerra de Vietnam y Hamburger Hill fue uno de los pocos con un mensaje contra la guerra. También fue uno de los mejores junto con Platoon, Full Metal Jacket y Apocalypse Now; Sin embargo, no fue tan popular, pero no dejes que eso te desanime de ver esta joya enterrada.

Hamburger Hill aborda el realismo del gruñido habitual en Vietnam e incluso incorpora temas como la desmoralización de las protestas contra la guerra en su país, el racismo entre batallones y, por supuesto, la muerte de sus camaradas. También se basa en una batalla histórica muy controvertida.

4 TIGERLAND

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La mejor parte de Full Metal Jacket es su primera mitad que, a pesar de la falta de acción o combate, muestra la deshumanización por la que pasaron los soldados durante la Guerra de Vietnam. Es una pena que haya terminado demasiado pronto, pero afortunadamente, una película similar llamada Tigerland se centra únicamente en ese aspecto de la guerra.

Para Tigerland, la guerra comienza en el campo de entrenamiento. Sigue la historia de un inteligente recluta y su unidad de cadetes que están siendo entrenados para su despliegue en Vietnam. En realidad, no muere en la película y no tienen lugar batallas reales, pero Tigerland, sin embargo, ilustra las dificultades que alguien atraviesa para librar una guerra que no pidieron.

3 CHE

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Ahora nos estamos moviendo hacia las guerras menos populares de nuestra historia, específicamente las guerras civiles de un país en particular. En este caso, fue la guerra civil de Cuba en la década de 1960 la que dio origen al revolucionario más emblemático del mundo moderno y al "santo patrón" de las guerrillas comunistas, el Che Guevara. El Che narra la lucha de Guevara con Fidel Castro para liberar a Cuba de las manos de un tirano respaldado por Estados Unidos.

El propio Che es interpretado por Benicio del Toro y es una película de dos partes donde la primera muestra su victoria y Cuba y la segunda muestra su derrota en Bolivia. Independientemente de lo que piense de las ideas de Guevara y Castro, vale la pena observar solo el valor de producción y su versión romántica de la evolución de Che.

2 EL VIENTO QUE SACUDE LA CEBADA

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Hablando de revoluciones, otra película de guerra subestimada con guerrillas nuevamente sería The Wind That Shakes The Barley. Se lleva a cabo durante la Guerra de Independencia de Irlanda durante la década de 1920 y, por lo tanto, sigue a la sublevación del Ejército Republicano Irlandés (IRA).

El propio Cillian Murphy interpreta a Damien, el protagonista principal, que toma las armas contra los tiránicos británicos y su ejército "Black and Tan", que continuamente bloquea el intento de independencia de Irlanda. Es una de las películas más políticas de esta lista junto con el Che.

1 RAN

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Esta es una película de Akira Kurosawa, por lo que no incluirla en esta lista sería una blasfemia. El legendario director es a menudo considerado como uno de los mejores contribuyentes a la industria del cine gracias a su obra magna, Seven Samurai. Desde 1985, el giro japonés de Kurosawa en el Rey Lear de Shakespeare llega en segundo lugar cercano a Seven Samurai. Como tal, es una película de asedio donde un señor feudal aturdido observa mientras sus enemigos samurai y soldados de infantería rodean su castillo.

Cada disparo, cada cuadro y cada acción de Ran es la perfección y la cinematografía en su máxima expresión. Incluso las secuencias de batalla avergüenzan a la mayoría de las películas de Hollywood; Fue un momento en que las películas de guerra no podían hacerse con CGI y Kurosawa hizo lo que pudo con los recursos que tenía y logró crear una obra maestra comparable o incluso mejor que las películas de guerra de hoy.