14 veces que los humanos no importaron en películas de gran éxito

Monstruos gigantes, extraterrestres asesinos y explosiones masivas. A pesar de todo lo que se habla del "elemento humano" y la necesidad percibida de terrícolas relacionables para que la audiencia se aferre, algunas películas exitosas funcionan bien sin que los molestos humanos interfieran con las cosas buenas. Del mismo modo, un montón de películas de otra manera decentes se ven seriamente arrastradas por irritantes humanos que roban el tiempo de pantalla de los monstruos gigantes y extraterrestres asesinos mencionados anteriormente.

Hemos reunido 14 películas donde los personajes humanos, simplemente, no importaban. No agregaron a la narrativa de ninguna manera significativa, o la película podría beneficiarse de su exclusión. De cualquier manera, los no humanos en estas películas fueron definitivamente el principal atractivo.

Aquí están las 14 veces que los humanos no importaron en las películas de gran éxito.

15 transformadores

Las películas Transformers de Michael Bay podrían ser el estándar de oro de cómo no calzar a los humanos en una historia que no se trata de ellos. Demasiado de las diez horas colectivas de estas cuatro películas (con una quinta en camino) está dedicado a las travesuras de Shia LeBeouf entre adolescentes y universitarios y sus conquistas románticas irritantemente exitosas, por no hablar del gran elenco de personajes secundarios desagradables que existen por ninguna otra razón que hacer que las películas sean más tontas, o más bien, más agradables para el público en general, como seguramente lo diría el estudio.

Mientras que la tercera y cuarta película dieron pequeños pasos para hacer que las películas estén más orientadas a los robots y dejar caer algunas de las estúpidas travesuras, todavía estamos esperando impacientemente una verdadera película de Transformers en la que al menos el 90% de todos los personajes son robots y los humanos permanecen fuera del centro de atención, o, mejor aún, en la parte inferior del pie de Optimus Prime.

14 tortugas ninjas mutantes adolescentes (2014)

Aunque no es tan atroz como en Transformers , el reinicio de Teenage Mutant Ninja Turtles de 2014 definitivamente se vio afectado por la excesiva dependencia del productor Michael Bay en tontas travesuras humanas para el alivio cómico, que no coincide exactamente con los héroes de acción reptilianos favoritos de todos. La mitad del atractivo de las Tortugas Ninja proviene de su habilidad para patear al Clan del Pie en el trasero, y la otra mitad viene de su relación cómica mientras lo hacen. No necesitan compinches humanos que ofrezcan alivio cómico sin sentido; son su propio alivio cómico! Todos aman a Will Arnett, especialmente cuando hace referencia a Arrested Development al comer sándwiches hechos con mostaza y queso parmesano, pero cuando se interpone en el camino de las tortugas haciendo lo suyo, tenemos un problema. No queremos que los humanos se interpongan en el camino de las tortugas que quiebran sabiamente y quiebran cráneos.

Sin embargo, las Tortugas Ninja podrían terminar obteniendo un pase la próxima vez: en el período previo a la secuela de junio, Out of the Shadows, el nuevo director Dave Green ha declarado que si la primera película era dos tercios humanos y un tercio tortugas, la nueva película será tortugas de dos tercios. Espero que cumpla con su promesa.

13 Alien vs. Depredador

Me gusta o lo odia, Paul WS Anderson entrega sus películas a tiempo y por debajo del presupuesto, por lo que probablemente no se vaya a ir pronto. Aún así, hay poco que defender en su trabajo más vilipendiado, el abismal Alien vs. Predator , en el que la estética habitual del universo expandido AVP (marines espaciales y colonias terran) se abandona en favor de un grupo de investigadores y mercenarios en una pirámide. en la Antártida

Si bien las mejores partes de este accionador PG-13 diluido son sus peleas ocasionalmente entretenidas entre los personajes titulares, a menudo se ven interrumpidas por humanos entrometidos y malos intentos de caracterización. Incluso Lance Henriksen parece estar aburrido como Charles Bishop Weyland. Una decisión más audaz habría sido cortar por completo a los personajes humanos y hacer una película sobre el rito de paso de los Depredadores, cazar alienígenas y convertirse en un adulto de pleno derecho. Si hay un lado positivo, es que Alien vs. Predator y su secuela, Requiem , ahora se considera no canon.

12 Parque Jurásico

Jurassic Park es un clásico, una de las mejores películas de Spielberg de todos los tiempos. Es una combinación perfecta de aventura familiar, terror legítimo y estallidos infrecuentes de violencia sangrienta. También tiene caracteres codificados por colores. El dios John Hammond viste de blanco, el heroico Alan Grant viste de rojo y azul, el abogado de milquetoast viste de beige y Jeff Goldblum viste de negro. Todo esto es para decir que los personajes humanos son intrascendentes para la trama, que es "los dinosaurios asustan a las personas". No son tanto personajes como alimento, y los dinosaurios son lo único que realmente le importa.

Seamos realistas: el arco de Alan Grant no tiene ningún sentido. Comienza sin querer niños, pero luego casi lo comen con los dos niños lindos, y termina la película implícitamente abierto a la idea de tener hijos. No es exactamente Shakespeare. En este caso, no es tanto que los humanos no importen, es solo que nadie fue al teatro en 1993 para ver nada más que dinosaurios traídos a la vida.

11 Van Helsing

Menor spoiler que aquellos que aún no han visto esta extravagancia de Stephen Sommers CGI: Van Helsing es un ángel y en un momento se convierte en un hombre lobo. A pesar de ser interpretado por Hugh Jackman, él es, decididamente, no un humano. Por lo demás, tampoco lo son sus objetivos, desde Drácula y sus novias demoníacas, hasta el Monstruo de Frankenstein, hasta el monstruo transformado, el Sr. Hyde.

El puñado de personajes humanos sirve como alivio cómico valiente o intereses románticos obligatorios. El monstruo de Frankenstein es el más trágicamente humano del elenco; a diferencia de Drácula o el propio Van Helsing, sus monstruosas deformidades aseguran que nunca podrá mezclarse con humanos comunes sin causar disturbios, cuando todo lo que realmente quiere es ser humano. Van Helsing tiene un sorprendente momento de profundidad emocional … para una película de Stephen Sommers.

10 Crepúsculo

Twilight , a veces referida como "El Nickelback de la literatura", es amada por legiones de fanáticos y odiada por legiones de enemigos. Los vampiros son brillantes, los hombres lobo son falsos y el romance es estúpido y poco saludable. ¿Edward Cullen tiene más de cien años y está enamorado de una niña de diecisiete años a quien obsesivamente acecha y toma el control de todos los aspectos de su vida? Bruto.

Pero espera un segundo … Hay algo en esa guerra fría Vampiro / Hombre lobo que vale la pena volver a visitar, pero sin esos molestos humanos que lo derriban todo. Una película centrada únicamente en el conflicto entre las dos facciones, con los Volturi, la camarilla malvada de los vampiros antiguos, manipulando los eventos para su propio beneficio. Suena como la base de un thriller decente, ¿verdad?

9 2012

Lo que se suponía que era la película de desastres para terminar con todas las películas de desastres resultó ser algo así como un desastre en sí mismo. Roland Emmerich sabe cómo romper cosas, y hace muchos golpes durante el tiempo de duración de 158 minutos de la película, pero la película podría haber sido mucho más hábil 100 minutos o menos si hubieran abandonado el patético elenco humano y solo hubieran hecho toda la película. un carrete de demostración de efectos visuales o algo así. El drama entre el ensamble increíblemente enorme es una broma.

Hay docenas de actores principales en 2012 , y ninguno de ellos parece hacer algo más que rellenar artificialmente el tiempo de ejecución ya demasiado inflado. La mayoría de los personajes se pueden caracterizar por sus acentos, y el personaje de Tom McCarthy, el novio heroico y romántico de la ex esposa de John Cusack, pasa toda la película salvando la vida de todos varias veces solo para que lo maten sin ceremonias solo para que John Cusack pueda atrapar a la niña en el final. Eso es solo ofensivo para los padrastros.

8 Avatar

Como la película más exitosa de todos los tiempos, no hay escasez de enemigos para obtener Avatar por varias razones. Desde todos los rincones de la galería de maní, se pueden escuchar gritos de "Es solo que Dances With Wolves conoce a Ferngully" o "¡3D lastima mis ojos!" o el viejo favorito, "James Cameron hace las peores películas de todos los tiempos". No, no vamos en ninguna de esas direcciones para la inclusión de Avatar en esta lista, pero diremos que los personajes humanos eran completamente innecesarios en la película.

Por supuesto, esto no quiere decir que fueron poco escritos o poco interesantes, o mataron el ritmo de la acción, o incluso que robaron la atención de otros personajes más merecedores. Por el contrario, el mundo de Pandora es tan rico en detalles y plenamente realizado que, si no hubiera personajes humanos en la película, el planeta seguiría siendo un lienzo lo suficientemente grande como para contar cualquier cantidad de historias cinematográficas sobre Hometree, Eywa y los diversos clanes de Pandora.

7 Engendro

Spawn no es una película particularmente querida, aunque ciertamente tiene sus fanáticos. Al Simmons es un soldado, y … Sucede un montón de cosas y se convierte en Spawn, una entidad demoníaca que se vuelve contra el mal y elige luchar por el lado de la justicia. Es una película visualmente deslumbrante, incluso si los efectos son, en 2016, extremadamente antiguos. El único problema es que gran parte de la película se gasta en asesinos humanos y una trama que involucra armas químicas, que Spawn nunca logra liberarse y luchar contra tantos demonios como quisiéramos.

Imagínese si el guión cortara todos los personajes humanos y truncara la historia de origen; entonces tendríamos mucho espacio para las batallas de demonios, así como para que los personajes no humanos reciban más protagonismo, como Cogliostro y Malebolgia, que quedaron algo marginados en la película. Un reinicio potencial de Spawn ha estado languideciendo en el infierno del desarrollo desde 1998, por lo que solo hay una pequeña esperanza para su regreso triunfante. Aún así, la esperanza, por muy pocas que sean las posibilidades, siempre es mejor que nada.

6 Godzilla (2014)

Pregúntale a alguien de qué se trata Godzilla y te dirán que un gran lagarto destruye una ciudad y, a veces, lucha contra un monstruo diferente. Desafortunadamente, nadie le preguntó a Gareth Edwards antes de que lo contrataran, porque su respuesta fue … algo más. El reinicio de Edwards Godzilla en 2014 fue una experiencia polarizadora que relegó al monstruo titular a un lado en favor de un drama familiar a medias con Bryan Cranston y Aaron-Taylor Johnson.

Para empeorar las cosas, desperdiciaron por completo a la enormemente talentosa Elizabeth Olsen haciendo que se sentara en casa, esperando que sonara el teléfono. Los humanos nunca tuvieron ningún efecto significativo en la búsqueda cuasi heroica de Godzilla para matar a los dos monstruos, entonces, ¿por qué estaban allí en primer lugar? Este es un caso en el que interminables peleas de monstruos, sin ninguna interjección de ninguna criatura de menos de cien pies de altura, serían muy bienvenidas.

5 Pacific Rim

Superficialmente similar a Godzilla , Pacific Rim se trata de robots gigantes versus monstruos gigantes. En otra similitud con Godzilla , también fue enormemente polarizante para el público; a algunas personas les encantó el intento del director Guillermo Del Toro de hacer esencialmente un anime de acción en vivo con todas las peculiaridades visuales y narrativas que vienen con el territorio, mientras que otros habrían preferido una batalla real de 90 minutos sin restricciones entre gigantes monstruos y robots igualmente gigantes, sin todos los flashbacks de estilo anime y tangentes melodramáticas.

Todos estuvieron de acuerdo en que las peleas de monstruos fueron absolutamente espectaculares, pero más allá de eso, el público estaba dividido. Con Pacific Rim 2 retrasado indefinidamente después de la decepcionante actuación de taquilla doméstica de la película, ¿quién sabe si alguna vez veremos un regreso al mundo de Kaiju y Yaegers? Aún así, la película compensó con creces su deficiencia estadounidense con un saludable bruto en el extranjero (¡China al rescate!) Y siempre estaremos encantados de darle otra oportunidad a Del Toro.

4 Hellboy

Hablando de Guillermo Del Toro, ninguno de los personajes geniales de Hellboy es humano. El personaje titular, el agente demoníaco de Ron Perlman de la Oficina de Investigación y Defensa Paranormal, es un bruto rojo masivo. Es como una versión del Incredible Hulk que hace chistes y chistes. Abe Sapien es un hombre-pez psíquico azul, y Johann Krauss es un charco burocrático de ectoplasma. Claro, hay algunos humanos aquí y allá, y Jeffrey Tambor por alguna razón.

Si bien son más entretenidos que los ejemplos de Michael Bay, en última instancia aún son de poca importancia porque los protagonistas no humanos tienen suficiente personalidad para llevar las películas. Los humanos ciertamente tampoco son necesarios en el combate, especialmente cuando Hellboy y compañía se enfrentan a monstruos como The Behemoth o Nuada. Al igual que Pacific Rim , es posible que nunca tengamos otra secuela después de Hellboy II: The Golden Army de 2008, pero si lo hacemos, tal vez puedan dejar de fingir que necesitamos seres humanos para anclar la historia para audiencias masivas.

3 Amanecer del planeta de los simios

Piense en esto por un segundo: no hay películas de Planet of the Apes únicamente sobre los simios. Siempre se trata de la dicotomía entre el hombre y el otro, con el papel del "hombre" cambiando según la película que se esté viendo. D awn of the Planet of the Apes de 2014, la entrada más reciente en la franquicia de casi cincuenta años, es una de las pocas entradas de la serie (aunque podría hacerse un caso para Battle for the Planet of the Apes ) en el que el humano los personajes realmente no importan. Se muestran menos como individuos y más como una masa, un grupo de acólitos que siguen la voluntad de su líder.

Mientras tanto, la verdadera narrativa de la pieza recae en el César de Andy Serkis, mientras aprende a ser un líder firme pero compasivo con su propio clan, los simios. Incluso con cada rol humano completamente eliminado, pero sin embargo siendo reconocido como una amenaza armada y peligrosa, todavía hay una película fornida aquí, que seguramente fue la intención durante la producción; ¿Qué mejor manera de llegar a las raíces de nuestra humanidad que usar no humanos para contar la historia? Es uno de los sellos distintivos de la franquicia Planet of the Apes , y es clave para su éxito de larga data.

2 nena

Babe es el estándar de oro de cómo hacer una película sin humanos. Aparecen esporádicamente aquí y allá, pero si la película no trata sobre ellos, ¿por qué obligarlos a la audiencia? Babe es una historia sobre animales, y con los animales se contará. No hay traductor humano / animal, y el cerdo titular casi se convierte en tocino para su amo antes de que se le dé un destino mayor. Es una película familiar que no habla mal de los niños, lo que la ha ayudado a perdurar en popularidad incluso veintiún años después de su estreno teatral de 1995.

Ciertamente ayuda que George Miller, de Mad Max, haya producido las dos películas y también haya dirigido la secuela, el extraño, pero aún muy memorable, Pig in the City . Miller sabe cómo contar una historia sin rebajarla para el público en general, o inclinarse al nivel del mínimo común denominador, ya que ese no es su objetivo demográfico, ni debería ser el público objetivo de cualquier película con un objetivo que no sea hacer El más rápido de los dólares.