Un escritor brillante puede sacar oro de casi cualquier cosa. Pocos médiums prueban esto tan acertadamente como los cómics. Cuando se trata de cómics de superhéroes, a menudo estamos hablando de personajes que han existido durante décadas. Superman no podía volar cuando entró en escena en 1938, y Batman debutó un año después luciendo guantes morados y portando un arma. En estos días, el Hombre de Acero se eleva a través de las nubes y el Caballero Oscuro no sería atrapado muerto con ninguno de esos accesorios originales.
Los escritores dan su propio giro a los favoritos establecidos, con diversos grados de éxito. A veces esto empuja al personaje a alturas aún mayores, pero en otros casos, se vuelven irreconocibles. Un escritor puede hacer que te importe un personaje que alguna vez fue sin sentido para ti, pero también puede tomar uno que amas y arruinarlo. La buena noticia es que los equipos de cómics siempre están cambiando, por lo que si odias la dirección del libro, eventualmente será entregado a alguien cuyas ideas te gusten más.
Casi todos los personajes queridos han pasado por un momento oscuro, a menudo en marcado contraste con una carrera increíble que lo precedió. En última instancia, todo es parte de la magia de los cómics y los fanáticos se han acostumbrado a esos altibajos. Aún así, somos increíblemente protectores con nuestros héroes favoritos y no nos gusta verlos cambiar para peor.
Aquí hay 15 comedias que arruinaron personajes increíbles.
15 nuevos 52 jóvenes titanes (2011-2014)
No debería ser tan difícil hacer un buen libro de Teen Titans. El equipo se reinventó varias veces desde su inicio en 1964. Marv Wolfman y George Perez crearon la versión más conocida de los Titanes a principios de los años 80. La carrera de Geoff Johns de principios de la década de 2000 también es excelente. Tampoco nos olvidemos de la querida caricatura, ¡obviamente no estamos hablando de Teen Titans Go!
El punto es que estos son personajes increíbles y la lista en constante evolución siempre deja espacio para nuevos miembros. DC's New 52 fue la oportunidad perfecta para reintroducir los héroes adolescentes favoritos de todos. Desafortunadamente, obtuvimos un libro tan deslucido que fue cancelado y relanzado después de treinta números. La escritura de Scott Lobdell estaba fechada y nos dio poco más que facsímiles pálidos de los personajes que amamos.
14 All Star Batman & Robin, the Boy Wonder (2005-2008)
Uno pensaría que si alguien fuera capaz de escribir bien al Caballero Oscuro, sería el tipo quien lo reinventó. Batman ha experimentado muchos cambios a lo largo de los años, pero ninguno tan impactante como el seminal The Dark Knight Returns de Frank Miller. Esa ni siquiera es la única historia legendaria que Miller escribió sobre el cruzado con capa; también escribió Batman: Year One.
Si bien es cierto que The Dark Knight Strikes Again ya había debilitado la credibilidad de Miller en Batman, All Star Batman y Robin, Boy Wonder estaba destinado a ser su gran regreso. Este cómic no solo arruinó a Batman, sino que bastardo a todos los personajes involucrados. La historia era problemática, la caracterización horrible, y el diálogo sonaba extrañamente como un triste imitador de Frank Miller, en lugar de la leyenda misma. Este fracaso se hizo aún más desgarrador por su contraste con la obra maestra de Jim Lee.
13 Uncanny X-Men # 412-443 / X-Men # 155-164 (2002-2005)
Muchos escritores han intentado escribir los maravillosos mutantes de Marvel. Incluso entre las carreras menos estelares de X-Men, nadie logró destruir a estos personajes inolvidables tanto como Chuck Austen. Lo que hizo que su terrible caracterización se destacara aún más fue el hecho de que en New and Astonishing, Grant Morrison y Joss Whedon, respectivamente, estaban escribiendo algunas de las mejores historias de X-Men jamás contadas.
Aparentemente, no fue tan malo que Austen estuviera arruinando personajes en Uncanny X-Men. Después de que Morrison concluyó su carrera histórica en New X-Men, Austen fue llamado para hacerse cargo. Desafortunadamente, el mandato desde lo alto dicta que Xorn no solo debe regresar, sino también establecerse como un personaje separado de Magneto. La forma en que Austen hizo esto socava la historia completa de Morrison, que se había convertido en uno de los clímax cómicos más devastadores de todos los tiempos.
12 Ultimate Iron Man (2005-2008)
Cuando la madre de Tony Stark estaba embarazada, recibió sangre de un mono mutado en la boca. Esto lo llevó a desarrollar tejido neural en todo su cuerpo, lo que de alguna manera condujo a experimentos que lo volvieron azul. No, no inventamos nada de eso. De hecho, la historia de fondo de Tony fue tan enrevesada que Mark Millar más tarde básicamente la escribió fuera de existencia.
La línea Ultimate está destinada a ser una reinvención de personajes familiares. Sin embargo, lo que creó Orson Scott Card ni siquiera dejó intacta la esencia de Tony Stark. Quizás su mayor ofensa fue darle superpoderes. Parte de lo que la gente ama de Tony es que él es simplemente un tipo normal, bueno, un genio con toneladas de dinero, pero no sobrehumano. Este personaje ni siquiera necesitaba su traje para ser indestructible y con esa decisión, Card perdió una pieza vital del rompecabezas de Iron Man.
11 Muerte de Superman (1992-1993)
Esta historia no solo destruyó el personaje de Superman por un tiempo, sino que también se le atribuyó la caída de toda la industria. Claro, eso es un poco dramático, pero The Death of Superman realmente alteró el panorama cómico para siempre. Sin embargo, ni siquiera fue el mal manejo de su muerte lo que arruinó a Superman, sino las decisiones aún peores con respecto a su regreso casi inmediato.
No es que The Return of Superman sea una mala historia. En realidad es mejor que los arcos que lo preceden. El problema es que DC eliminó las apuestas; Cuando el Hombre de Acero estaba en peligro, los fanáticos ya no necesitaban preocuparse por su destino. Si bien es cierto que Marvel ya había matado y resucitado a personajes como Jean Gray, esta fue la primera vez que los fanáticos realmente se sintieron engañados. Las ramificaciones de esto se pueden ver a través de la continuidad de DC desde entonces.
10 Amazing Spider-Man # 509-514 (2004-2005)
J. Michael Straczynski es uno de los mejores escritores para abordar Spider-Man y Mike Deodato Jr. es un artista increíble. Dicho esto, esta historia arruinó básicamente a todos los personajes involucrados. Sobre todo, diezmó todo lo que los fanáticos creían saber sobre las mujeres en la vida de Peter Parker.
La muerte de Gwen a manos del Duende Verde fue una de las historias de Spider-Man más desgarradoras jamás contadas. ¿Creería que la razón por la que Osborn la arrojó de ese puente fue que ella dio a luz en secreto a sus gemelos? Además de arruinar a Gwen Stacy con este asunto, "Sins Past" también pintó a Mary Jane con una luz negativa. ¡Ella conocía este terrible secreto y nunca se lo contó a Peter!
Los fanáticos de los cómics pueden suspender su incredulidad, pero para eso, necesitas una buena historia. Para ser justos, esta no era la narrativa que JMS quería usar, sino más bien una idea que se le presentó por editorial.
9 Nightwing # 118-124 (2006)
Hay algunos autores que son asombrosos al escribir ciertos personajes.
.y absolutamente horrible escribiendo a otros. Bruce Jones fue responsable de una de las mejores carreras de Hulk. También estaba detrás de lo peor de Nightwing. "Un año después" fue una gran oportunidad para que DC sacudiera el status quo y algunos títulos realmente se aprovecharon de esto. Desafortunadamente, Nightwing no era uno de ellos.
"Blood Brothers" fue un arco único que logró arruinar no solo a Dick Grayson, sino también a Jason Todd. La premisa es básicamente la siguiente: Jason decide vestirse como Nightwing y emprender un alboroto asesino para convencer a Dick de que deben formar un equipo. Sería genial si alguno de estos personajes se escribiera realmente como ellos. En cambio, Jason se vio reducido a un triste imitador que pedía atención y Dick terminó vestido como Nightwing en un desfile de modas.
8 Mujer Maravilla # 178-203 (1968-1972)
Wonder Woman fue creada para aplastar al patriarcado, pero otros escritores masculinos no siempre han entendido eso, con la sensación de que estaba mejor preparada para los deberes de secretaria que la heroica. La parte más triste de esta actualización fue que Dennis O'Neil y Mike Sekowsky entraron con la mejor de las intenciones, con la esperanza de darle a Diana un cambio de imagen en la versión femenina. Esta mujer maravilla independiente y poderosa lucía un vestuario completamente nuevo. También renunció a sus poderes, abrió una boutique de mods y se dedicó a las artes marciales.
O'Neil es un excelente escritor, que desde entonces ha denunciado esta versión de Wonder Woman, y el arte de Sekowsky es magnífico, pero la historia que contaron no obtuvo las reacciones que esperaban. De hecho, una de sus detractoras más vocales fue Gloria Steinem, quien argumentó que despojar a Diana de sus poderes y su disfraz hizo todo menos mantener intacta su esencia feminista.
7 Nuevo 52 Escuadrón Suicida (2011-2014)
La mayoría de DC's New 52 fue genial, especialmente al principio. Suicide Squad derrochó su genial premisa con una historia aburrida y una pobre caracterización. El humor, la dinámica interesante del equipo y cualquier cosa que hiciera que estos personajes simpatizaran remotamente estaba tristemente ausente de esta nueva interpretación.
Uno de los mayores problemas con este relanzamiento es, sin duda, Harley Quinn. No es solo su drástico cambio de vestuario, que fue una evolución bastante natural de su aparición en los juegos de Arkham Asylum, sino también su personalidad.
Esta versión del antiguo amante del Joker fue tan ridiculizada que DC buscó un cambio extremo de dirección, que encontraron en el título en solitario de Harley. El dúo de maridos y esposas Amanda Connor y Jimmy Palmiotti tomaron al violento psicópata de las páginas del Escuadrón Suicida de Adam Glass y la convirtieron en una adorable maníaca cuyos pasatiempos incluían el derby de rodillos y el rescate de animales callejeros.
6 Wolverine vol 3 # 50-55, # 310-313 (2007, 2012)
De todos los crímenes perpetrados contra Wolverine, uno de los peores tendría que ser encontrar una manera de hacer que Berserker sea aburrido. Logan a menudo puede sufrir de sobreexposición, pero hay muchas historias geniales de Wolverine. Lamentablemente, Jeph Loeb no escribió ninguno de ellos.
En primer lugar, hay un retcon en el que Logan no es un mutante en absoluto, sino una subespecie humana evolucionada de los caninos, conocidos como Lupines. Sin embargo, eso es solo el arco de "Evolución" de Loeb. Más tarde regresó al libro para otra revelación loca: ¡el hombre que comenzó Arma X fue Wolverine!
Aunque todo eso de Lupin se escribió más tarde por continuidad, nadie realmente ha tocado la idea de que Logan es el hombre detrás de la cortina. ¿Qué podrían decir si tienen sentido? La única estrella real aquí es la increíble obra de arte de Simone Bianchi.
5 Vengadores contra X-Men (2012)
Los Vengadores y los X-Men tienen una pelea de derribo y arrastre. ¿Suena genial en teoría? Claro, estos son fanáticos de los cómics de los que estamos hablando y ¿quién de nosotros no disfruta de un buen golpe? Sin embargo, en la ejecución, esta historia no solo fue decepcionante, sino que estos escritores veteranos también mostraron un malentendido fundamental de los personajes. Incluso los artistas generalmente asombrosos parecían estar llamando por teléfono en este caso.
El talento en este libro era innegable, pero eso probablemente también fue lo que lo arruinó. Simplemente había demasiados escritores y muy probablemente demasiada participación editorial. Nada de lo que hicieron los personajes tenía sentido. ¿Scott Summers se había convertido en un fanático religioso y los otros X-Men estaban a bordo?
Las peleas se parecían más a combates de la WWE que a batallas reales y verlos desarrollarse era todo menos agradable. Es casi imposible preocuparse por el destino de los personajes que no actúan como ellos.
4 Daredevil: Shadowland (2010)
Frank Miller convirtió a Daredevil en uno de los mejores personajes de Marvel. Los escritores Ann Nocenti, Brian Michael Bendis y Ed Brubaker, trabajando con los artistas John Romita Jr., Alex Maleev y Michael Lark, respectivamente, continuaron esa tendencia. Andy Diggle no es un mal escritor, pero su caracterización del Hombre sin miedo fue inestable en el mejor de los casos. La caída en la calidad se hizo aún más evidente por el fantástico trabajo que la precedió.
Como su nuevo líder, Daredevil había estado tratando de usar la Mano para siempre. Por supuesto, en realidad lo estaban corrompiendo todo el tiempo … Excepto no realmente, porque DD estaba realmente poseído por una fuerza demoníaca. En otras palabras, Daredevil no fue responsable de ninguna de sus acciones y nada realmente cambió al final de la historia.
Los elementos místicos pueden ser difíciles de trabajar en el contexto de los héroes callejeros de Marvel, pero Shadowland fue solo un desastre que dañó a su personaje central.
3 Spider-Man: un día más (2007-2008)
El escritor J. Michael Straczynski despreciaba esta historia tanto como los fanáticos. Incluso solicitó que le quitaran su nombre. Por un lado, "One More Day" deshizo gran parte de la estimada carrera de JMS en Amazing Spider-Man. También borró el matrimonio de Peter Parker y Mary Jane Watson, uno de los romances más queridos de Marvel Comics. La pareja hizo un trato con Mephisto, intercambiando su vida juntos para salvar a tía May.
Para ser honesto, los eventos iniciados por esto no fueron del todo malos. Aunque fue un comienzo difícil, la carrera de Dan Slott que siguió a esta historia tan difamada se volvería venerada. Sin embargo, la forma en que Marvel decidió traer a Peter de vuelta a lo básico no tenía ningún sentido. Los personajes estaban mal representados y la tía May una vez más fue despojada de lo que podría haber sido un final apropiado, aunque trágico.
2 Justice League: The Rise of Arsenal (2010)
Hubo muchos fanáticos casuales que no sabían nada sobre Roy Harper antes de que Arrow lo convirtiera en un nombre más conocido. Roy había estado relativamente estable desde que sus hazañas cuando era un compañero adolescente lo convirtieron en un adicto. Era inevitable que alguien fuera a sacarlo de los rieles eventualmente, pero fue JT Krul quien finalmente fue demasiado lejos.
El ímpetu para la espiral descendente de Roy fue la pérdida de su hija, Lian. Esta podría haber sido una oportunidad para contar una historia sobre los efectos catastróficos del duelo, especialmente para alguien con antecedentes de adicción. En cambio, nos trata un punto de trama ridículo tras otro: Roy ata a Jade, pero no puede actuar. Él recae en "China Cat". ¿Recogió su jerga de drogas viendo a Columbo? Luego, golpea a unos matones para proteger al gato muerto que cree que es Lian. Es difícil imaginar una historia más destructora de personajes que esta.
