Hollywood está en el negocio de hacer creíble lo increíble. Es el centro de la fantasía industrializada, avivando la imaginación de las masas y dando a la ficción una base en la que el público puede perderse. En otras palabras, es una fantasía costosa.
Cuando el público se sienta en una sala de cine, conscientes de que lo que están a punto de ver en realidad no es real, disfrutan sumergiéndose, aunque solo sea por un par de horas, en lo que sea que esté sucediendo en pantalla. De la misma manera que The Rocky Horror Picture Show le dijo al público que se entregara al placer absoluto, los cineastas le dicen al público que haga lo mismo, ¡aunque a veces es histeria o terror absoluto!
En algunos casos, sin embargo, esa suspensión de la incredulidad se suspende —por falta de una palabra mejor—. A veces, sin importar cuán estricta sea la seguridad, las fotos detrás de escena se filtran del set, quitando la fantasía de una película y revelando la realidad a menudo aburrida. Es una pena cuando esto sucede, pero inevitable de todos modos.
Si te atreves a probar la fuerza de tu profundo amor por el cine, sigue leyendo para ver 16 fotos detrás de escena que arruinan las películas una vez que las has visto.
16 Wolverine hace estilo Gangnam
Ya sea que esté interpretando a un artista escénico colorido y emotivo o un mutante espeluznante y lleno de adamantium, Hugh Jackman es una especie de mago de performance. En un momento, crees de todo corazón que es un showman nato como PT Barnum en The Greatest Showman, pero cuando lo ves luchando contra monstruos en Van Helsing o apuñalando a personas en la cabeza como Wolverine, la inmersión completa funciona igual de bien. No importa el papel, siempre es 100 por ciento convincente.
Sin embargo, eso no significa que la calidad inmersiva sea a prueba de balas. Por ejemplo, si se publicó una foto de Jackman disfrazado de Wolverine haciendo el baile "Gangnam Style" con el propio PSY, puede resultarle difícil creer que Jackman sea realmente Wolverine la próxima vez que lo vea en una película protagonizada por Wolverine. Lo cual es decepcionante, por decir lo menos.
15 Bellatrix y Harry se ponen cómodos
Bellatrix Lestrange no es solo una villana pintada por números. Ella es viciosa. Un asesino casual que no solo envió a los padres de algunos niños pobres al basurero, sino que se rió de su cara al respecto, Lestrange es despreciable, según los estándares mágicos o muggles.
Cuando Helena Bonham Carter, la actriz que la interpreta, es sorprendida besando a Daniel Radcliffe (quien interpreta a Harry Potter) en la mejilla mientras ambos están disfrazados, su medidor malvado sufre importantes caídas.
¿Bellatrix es el tipo de personaje que con gusto jugaría con la cabeza de alguien y lo besaría antes de matarlo? Seguro.
Pero la alegría en esta foto es suficiente para despojar a Bellatrix de cualquier maldad que Carter haya intentado inyectarle.
Lo siento, pero la fantasía se ha frustrado.
14 Avengers Desmontar
Joss Whedon debería estar orgulloso de sí mismo por la forma en que manejó a Los Vengadores. Fue una adaptación épica y desalentadora, pero su amor por el material fuente junto con sus habilidades comprobadas en el manejo de moldes llenos lo hicieron victorioso. Con una combinación equilibrada de ingenio, acción y suspenso, Whedon demostró que el desigual equipo de superhéroes de Marvel no debía tomarse a la ligera.
Ahora, si no hubiera sido atrapado en una foto detrás de escena posando como el nerd que está junto al elenco innegablemente más frío, podría haber tenido la oportunidad de establecerse como un igual entre los Vengadores. Pero no, su verdadero yo se apoderó de él y brilló, demostrando de una vez por todas que los héroes y geeks son apenas uno y lo mismo.
Lo siento Joss.
13 moteros del Caribe
A pesar de que las películas de Piratas del Caribe se volvieron más y más tontas a medida que avanzaba la serie, lograron hacer que la atmósfera específica del tiempo se sintiera potente y real. Entre los lugares de rodaje, el vestuario y el diseño de producción, todo se sintió realmente a mediados de la década de 1700, independientemente del hecho de que sus guionistas señalaron específicamente que la serie se basa en un "entorno flotante de treinta años".
Cuando Orlando Bloom (que interpreta a Will Turner) es captado por la cámara en bicicleta alrededor de su bicicleta disfrazado, esa sensación de realidad comienza a desaparecer. Puede parecer que está pasando el mejor momento de su vida en esa bicicleta, pero algo acerca de los automóviles con motor tiende a alejarse de lo que debería ser un período del siglo XVIII.
12 Selfie con Pennywise
Pennywise el payaso bailarín de Stephen King's No es extraño reír. Claro, él come niños, pero toda su fachada se basa en la idea de que es un personaje de circo de dibujos animados. La risa, incluso la risa malvada y espeluznante, viene con el paquete.
Aún así, cuando ves a alguien como Pennywise dando vueltas casualmente en el set con un miembro de la tripulación, el suspenso de incredulidad se va por la ventana. Ya no lo es, un demonio diabólico e interdimensional que sazona a las personas con miedo como si fuera sal y pimienta; es solo Bill Skarsgård trabajando en un concierto.
¿Crees que Pennywise tiene muchos seguidores en Instagram? Parece saber cómo trabajar sus ángulos en esta imagen. O tal vez es más un tipo de Twitter.
11 María Antonieta interfiriendo en iTunes
La interpretación de Sofía Coppola de María Antonieta nunca tuvo la intención de ser 100 por ciento históricamente inexacta. Simplemente estaba tratando de contar una historia sobre una mujer joven que se enfrentaba a la adolescencia y la edad adulta mientras era empujada hacia la realeza y el poder. Aún así, a pesar de los toques modernos, todavía era una pieza de época.
Cuando aparece una foto de las estrellas Kirsten Dunst y Jason Schwartzman escuchando algunas canciones en una MacBook Pro mientras está vestida de época, es discordante, por decir lo menos.
El contraste entre los atuendos del siglo XVIII y una computadora portátil diseñada por Steve Jobs es innegablemente nítido, por lo que cualquier intento de mantener este período de tiempo específico de la película desaparece. Aunque la banda sonora del pop ciertamente tampoco ayudó.
10 Annabelle dice hola
Si ya tienes un miedo innato a las muñecas, probablemente por ver Child's Play cuando era niño, a pesar de los mejores esfuerzos de tus padres para detenerte, entonces las películas de Annabelle probablemente no fueron tu taza de té.
Basado en la historia supuestamente verdadera sobre una muñeca poseída que causó la muerte de cualquiera que la tocara, la interpretación de la película lleva ese mal unos pasos más allá. Sin embargo, desafortunadamente, todo ese miedo se va por la ventana una vez que vislumbras a Annabelle: la estrella de la creación, Lulu Wilson, en una foto casual con la muñeca titular, sin asustarse en lo más mínimo.
Ahora, para aquellos de ustedes con el miedo innato a las muñecas antes mencionado, esto probablemente sea un alivio, pero para todos los que intentan realmente obtener algunos sustos de esta película, condolencias por todos lados.
9 Hannibal Lecter hambriento, hambriento
El difunto Jonathan Demme hizo un gran trabajo creando el equilibrio perfecto de suspenso, drama y sangre en su adaptación de El silencio de los corderos. Junto con sus estrellas Jodie Foster y Anthony Hopkins, logró ganar en la rara y codiciada categoría "Big Five" en los Premios de la Academia de 1992 (guión adaptado, director, actor principal, actriz principal y mejor película). Han pasado 27 años desde el lanzamiento de la película, y Lambs todavía ocupa un lugar destacado en la historia cinematográfica.
Desafortunadamente, cuando vislumbras a Demme alimentando lo que parece ser una papa frita para Hopkins a través de la infame máscara de Hannibal Lecter, el miedo se desvanece un poco. Puede que no sea suficiente para arruinar por completo la reputación de la película, pero la idea de que a Lecter le gusta comer carne humana no se siente tan potente cuando está comiendo comida rápida.
8 La torre de los Hobbits sobre Gandalf
Hay muchas cosas sobre la franquicia de El señor de los anillos que no son naturales. Entre árboles inteligentes, anillos de poder, duendes, orcos y magos mágicos, el mundo de JRR Tolkien es descaradamente fantástico. Dicho esto, no hay nada tan antinatural como ver a Ian McKellen junto a Billy Boyd y Dominic Monaghan … y parecer más bajo que ellos.
En la trilogía de El señor de los anillos, McKellen es Gandalf, un mago alto e imponente. Boyd y Monaghan, por otro lado, son pequeños Hobbits que miden aproximadamente cuatro pies de alto.
Verlos como su yo real fuera de la pantalla es un poco desconcertante. No parece correcto
Sí, Sauron, el Señor de Barad-dûr, no quería nada más que "cubrir todas las tierras en una segunda oscuridad", pero ver estos tres lado a lado es de alguna manera más inquietante.
7 Emo-morph
El Xenomorph en Ridley Scott's Alien es una máquina de matar casi imparable. Al acecho en las sombras y acechando a su presa indefensa, esta criatura es aterradora. Cualquiera que diga lo contrario, simplemente llama a su farol automáticamente por defecto. Esas son las reglas.
Si bien esta criatura es indudablemente espeluznante en el entorno claustrofóbico que es el Nostromo de USCSS, no es lo mismo atraparlo detrás de escena escondido en una caja de manzanas sucias. Su ambiente general no marca las mismas casillas de miedo que lo hizo antes.
Ahora, es solo un tipo disfrazado.
Las luces son más brillantes de lo que están en la cámara, eliminando cualquier fragmento de intimidación, y los cables que corren por la parte posterior de su traje no solo lo inmovilizan, sino que lo hacen parecer mucho más patético y artificial.
6 BatPlane para hormigas
Cuando Batman presenta su Batplane en la interpretación gótica de Tim Burton del Caped Crusader, es un momento épico. El público ha visto sus artilugios, se han familiarizado con la actitud malhumorada y, en el enfrentamiento final contra el Joker, pueden verlo salir al aire como suelen hacer los murciélagos.
Incluso para los estándares actuales, el vuelo del Batplane es un momento impresionante, pero especialmente en 1989, este fue un espectáculo épico para la vista.
Si el público hubiera sabido que el avión era, en realidad, lo suficientemente pequeño como para sostener solo una de sus manos, esa sensación de asombro podría haber disminuido un poco. Una vez que te das cuenta de que es un poco más grande que un trozo de papel, la maravilla ya no se siente tan poderosa, ¿verdad?
Laberinto 5 Snacks
Doug Jones ha protagonizado seis películas dirigidas por Guillermo del Toro, aunque nunca podrías decirlo mirándolo. Esto se debe a que, entre su papel de Abe Sapien en las dos películas de Hellboy y su actuación más reciente como El hombre anfibio en La forma del agua, del Toro siempre tiene a Jones cubierto de capas de látex, maquillaje y prótesis elaboradamente diseñadas. Al hacerlo, el dúo ha dado vida a algunas de las creaciones más inspiradas de Del Toro.
Sin embargo, lamentablemente, toda esa magia queda en segundo plano a esta foto detrás de escena del Laberinto del fauno, donde Jones (que interpreta al Fauno) fue atrapado comiendo algo de comida entre tomas. Al ver que el disfraz no es algo en lo que Jones podría simplemente entrar y salir, comió con prótesis completas, para consternación de cualquiera que considerara el Laberinto del fauno como una experiencia totalmente inmersiva.
4 felpa tigre en la vida de Pi
Los efectos visuales en la adaptación de Ang Lee de Life of Pi ganaron cada onza de oro vertida en las estatuillas de Oscar entregadas a su equipo principal de efectos visuales. A pesar de filmar sus escenas más turbulentas en un escenario sonoro, el sentido de la realidad es potente. Por la forma en que la luz salpica contra el océano hasta que el tigre se refugia con el Pi titular, es difícil encontrar la línea entre lo que es real y lo que es una creación digital.
Ahora, hablando de ese tigre …
Al ver que Suraj Sharma no podía actuar con seguridad frente a un tigre vivo que respiraba, la magia del cine intervino no solo para protegerlo, sino también para ayudar al público a suspender su incredulidad.
Una vez que ves la muñeca de peluche azul utilizada como marcador digital para el tigre, la magia salta del barco.
Es increíblemente impresionante lo que estos artistas lograron lograr en esta película, pero tener un momento emocional con un tigre versus tener un momento emocional con una muñeca sin rostro no tiene el mismo efecto.
3 Darth Casual
A pesar de que Darth Maul fue vergonzosamente infrautilizado en The Phantom Menace , sigue siendo un favorito de los fanáticos en el fandom de Star Wars. Entre su sable de luz de doble hoja, su temperamento silencioso y cazador, y esos tatuajes de piel Sith dentados, no es de extrañar que los fanáticos lo hayan tomado con tanta pasión.
Dicho esto, si quieres mantener la maravilla que ofrece este personaje efímero (ignorando The Clone Wars), haz tu mejor esfuerzo para no mirar esta foto detrás de escena /
Esta visión de Ray Park mirando por la lente de una cámara con una camiseta blanca es suficiente para quitar cualquier sentido de magia y misterio que ofreció en los breves momentos que tuvo en la pantalla. En esta foto, se ve como un hipster en Halloween: vagamente artístico, un poco sucio, pero dispuesto a dejar que algún artista hambriento practique sus habilidades de pintura facial en él.
2 Mike Myers apaga su sed
Michael Myer es un asesino a sangre fría con una máscara pálida que pasa a sus Halloweens acosando a las niñeras. La mayoría de las personas tienden a preferir los dulces y las manzanas que se menean, pero a cada uno lo suyo.
En Halloween de John Carpenter, pasa la mayor parte de la película merodeando y pinchando, luego pasa el final haciendo todo lo posible para acabar con su hermana Laurie. Este clímax está cargado de momentos clásicos: caminar hacia Laurie mientras ella hurga con sus llaves, la ataca por la puerta del armario, desaparece sin dejar rastro después de presumiblemente caer a su muerte desde el segundo piso, pero toda la tensión y el suspenso en estas escenas. están más o menos descartados con esta foto detrás de escena.
Nick Castle (uno de los tres actores que interpretaron a The Shape) está alimentando a un Dr. Pepper con su máscara.
De repente, hay una notable deflación de suspenso en el aire …
