Las nominaciones al Emmy ya no están disponibles y la temporada de premios de televisión ya está en marcha. Con la edad de oro de la televisión sobre nosotros, no todos los programas dignos de una nominación serán reconocidos. Este año, nuevas series como Mr.Robot han tomado el espectáculo de los premios por sorpresa con grandes saludos, mientras que otros contendientes como Orange Is the New Black no pudieron estar a la altura de sus años anteriores. Aún así, otros programas como The Americans de FX sorprendieron a muchos espectadores al finalmente descifrar algunas categorías clave, incluido el reconocimiento al mejor actor principal, la mejor actriz principal y la mejor serie dramática. Puede ser difícil hacer un seguimiento de todos los nuevos programas que necesitan algún reconocimiento, pero solo porque un programa no fue reconocido no significa que sea malo.
A lo largo de los años, muchos espectáculos de alta calidad han pasado desapercibidos. A menudo hemos contemplado crear un programa de premios propio solo para compensar todas las injusticias cometidas en los programas que no se debieron. En honor a todos esos personajes que los espectadores se están perdiendo, hemos reunido lo mejor de lo mejor que los Emmy sintieron que no estaban a la altura. Es hora de que estos programas reciban la atención que se merecen. Entonces, sin más preámbulos, tan buenos como el resto y capaces de resistir el paso del tiempo, estos son los 20 mejores programas de televisión que fueron rechazados por los Emmy.
20 comunidad
Las referencias de la cultura pop suelen ser una buena forma de atraer a los fanáticos con un profundo conocimiento de las películas y la televisión, pero algo lamentablemente se desvió con la comunidad de Dan Harmon porque la audiencia a la que siempre pretendía permanecer fuera del alcance. Podríamos hablar todo el día sobre el brillante elenco de personajes con personajes como el egoísta Jeff Winger, la estudiosa Annie Edison o el asocial Abed Nadir y el tiempo que pasaron en el colegio comunitario de admisiones abiertas de Greendale, pero el genio del espectáculo es verdaderamente los escritores que pasan su tiempo elaborando episodios en torno a ideas aparentemente absurdas, como guerras de paintball o episodios animados inspirados por GI Joe.
Cada episodio de Community está plagado de una apreciación de cada posible fuente de inspiración que vino antes. Abed sirve como el personaje en el que cada referencia de la cultura pop obtiene su aprobación. Dado el amor del creador Dan Harmon por todo lo relacionado con el cine y la televisión, su programa es la penúltima guía geek de Hollywood. Son estas razones las que nos hacen desear que el programa haya atraído más atención con el público, en lugar de tener que cambiar de red dos veces solo para mantenerse a flote. Aún así, la serie obtuvo una nominación en la categoría de escritura en 2012 junto con una victoria para la animación en 2011, si eso es un consuelo para los fanáticos.
19 Bates Motel
En lo que respecta a la televisión de terror, Bates Motel está en la cima de los programas que esperarías tener un gran día en los Emmy. Un fiel reexamen de la muy disfuncional relación madre-hijo de Norman Bates y su madre Norma, inspirado en el clásico Psycho de Alfred Hitchcock de 1960, parece el tipo de cebo que atraería a los amantes de las películas clásicas. En cambio, la serie solo ha logrado atraer una nominación para la actuación de Vera Farmiga, un papel que estamos seguros le habría valido un Emmy en cualquier otra era de la televisión.
Teniendo en cuenta todas las nominaciones que American Horror Story ha tenido en los últimos años en las categorías de miniseries, sabemos que el género de terror está empujando a nuevos territorios en la televisión. Donde el género ha fallado para las películas, se las arregló para hacer un lugar en la pantalla pequeña, por lo que es un verdadero rasguño de la cabeza por qué Bates Motel no se ha disparado al éxito por ahora. Freddie Highmore sin duda ha profundizado en la psique del adolescente normando de maneras que no se exploraron en las películas, por lo que el hecho de que no haya visto una nominación solo puede explicarse por la abarrotada lista de actores que llenan la categoría cada año.. No estamos diciendo que todos los que han sido nominados no lo merezcan, pero ¿no sería bueno cambiarlo un poco? Bates Motel es el tipo de público que haría sonreír a los espectadores si lograra colarse en algunos lugares bien merecidos.
18 Outlander
Otro año pasado significa otro año sin que nadie se dé cuenta de este drama histórico de viaje en el tiempo. Desarrollada por Ronald D. Moore, Outlander protagoniza a Caitriona Balfe como Claire Randall, una enfermera de combate que se encuentra enfrentando algunas circunstancias peculiares cuando es arrastrada por el tiempo. Ahora atrapada en Escocia en el año 1743, Claire se ve obligada a casarse con un guerrero de las tierras altas llamado Jamie Fraser y se encuentra en medio de las rebeliones jacobitas.
La respuesta crítica para Outlander ha sido abrumadora a pesar de la falta de consideración del programa por parte de los Emmy. Los conmovedores romances, la iluminación tenue y el drama convincente que rodea el período de guerra durante las dos primeras temporadas separan la serie de cualquier otra cosa en la televisión, lo que hace que el programa sea único. Balfe clava el papel de una mujer dividida entre dos vidas separadas por más de dos siglos. Su corazón está con dos hombres diferentes y está atrapada en una elección entre ellos. Es posible que Outlander no suene como el tipo de serie para obtener grandes nominaciones en los Emmy, pero es exactamente por eso que debería haber sido nominado por su escritura y la convincente actuación de Balfe.
17 rectificar
Estrenarse en SundanceTV probablemente no ayudó a esta serie poco conocida a ganar tracción con la Academia, pero eso no significa que no podamos tratar de obtener una de las publicidades más necesarias de uno de los programas de televisión menos vistos criminalmente. Rectify es esencialmente un drama familiar sobre el intento de un hombre de regresar a una vida normal después de cumplir 19 años de prisión por un delito en el que luego fue exonerado. La serie muestra las turbulencias de una pequeña y unida familia de Georgia y el efecto dominó que una decisión equivocada puede tener en las vidas que te rodean.
Este examen minucioso del sistema de justicia penal de EE. UU. Y sus implicaciones es un estudio de carácter impulsado por la actuación de Aden Young como Daniel Holden, un extraño en una ciudad que cree que violó y asesinó a una adolescente. Si bien no vemos que Rectify se convierta en un éxito comercial, especialmente después del anuncio de que el programa terminará después de su cuarta temporada, nos conformaremos con algunas nominaciones solo para aumentar los intereses de los posibles espectadores. Holden ha presentado una de las actuaciones más matizadas en televisión en los últimos tiempos con su versión tranquila de un hombre que intenta reconstruir su vida. Un guiño en la categoría de actuación principal sería merecido, mientras que quizás también considere una apreciación por los escritores detrás de esta joya escondida.
16 desvergonzado
Cuando llegue la próxima temporada de esta serie de Showtime, entrará en su séptimo año. Para una serie de larga duración con este elenco de alto calibre, te imaginas que el programa de alguna manera lograría obtener algunas nominaciones, pero cada año esta comedia familiar disfuncional se queda afuera mirando hacia adentro. Podría ser que el show simplemente no es lo suficientemente alto para los votantes, pero las múltiples nominaciones seguidas para William H. Macy como el padre alcohólico Frank Gallagher refutan esa teoría. Entonces, ¿por qué no amar un programa sobre un grupo de hermanos y hermanas de clase baja que intentan sobrevivir en su pequeña casa de Chicago?
De todos los desaires que Shameless ha visto a lo largo de los años, la mayor sorpresa tiene que ser la exclusión de Emmy Rossum para la actriz principal en una comedia. Rossum casi dirige el programa como la cuidadora de la casa, cuidando a sus hermanos y entablando una relación decepcionante tras otra mientras intenta construir una vida para sí misma fuera del cuidado de todos los demás. Si bien muchos otros programas que han sido honrados con una nominación a la mejor serie de comedia se han tambaleado a lo largo de los años, Shameless se ha mantenido constante en su calidad, lo que lo convierte en un gran candidato para sorprender a los espectadores en un futuro show de Emmy si la Academia decide sacudirse las cosas un poco
15 onzas
Ubicado dentro de la Instalación Correccional del Estado de Oswald, una prisión de seguridad máxima de nivel cuatro donde los reclusos y los oficiales correccionales luchan por sobrevivir, Oz fue una de las primeras incursiones de HBO en dramas criminales. El programa recibe su nombre de The Wizard of Oz y la mayoría de la serie tiene lugar en el bloque experimental de cuatro celdas, apodado Emerald City. Bajo la supervisión del gerente de la unidad de nivel cuatro Tim McManus y el alcaide Leo Glynn, los internos luchan por mantener el control sobre el tráfico de drogas y ganar poder a través de diferentes facciones.
Como ha demostrado cualquier drama carcelario del pasado, el interior de una celda puede tener un impacto en la psique humana. Oz demuestra ser un reloj desafiante para los espectadores, a menudo utilizando su entorno para inculcar sentimientos de claustrofobia y nihilismo. Aún así, el espectáculo es una experiencia gratificante y una representación extrañamente profunda de la vida dentro de los muros de una prisión invadida por actividades criminales. El elenco presenta excelentes actuaciones mientras la escritura brilla como el verdadero punto culminante de la serie. Oz fue ignorado por muchos televidentes de HBO, ya que The Sopranos lo seguiría poco después, pero este drama se destaca por sí solo como un ejemplo de cuán dominante ha sido la red de cable premium durante más de dos décadas. Con eso en mente, creemos que el programa podría haber usado un poco más de reconocimiento que solo un par de nominaciones para la segunda temporada.
14 negro huérfano
Si hablamos de la magnitud de una actuación y el costo que le cuesta a un actor, nadie ha hecho más en esta lista para obtener una nominación de actuación que Tatiana Maslany en Orphan Black . Maslany constituye la mitad del elenco como Sarah Manning y sus muchos doppelgangers diferentes. Jugar clones, cada uno con su propia apariencia y personalidad, no puede ser una hazaña fácil para una actriz. Ten en cuenta todos los cambios de vestuario, peinados y pequeños ajustes de modales que vienen con cada personaje y estás hablando de una actuación que debería contar como múltiple, por lo que cuando Maslany finalmente obtuvo una nominación en los Emmy del año pasado, no debería haber llegado como una sorpresa El problema era que la actriz había sido rechazada tantas veces antes y que Orphan Black carecía de nominaciones en todas las demás categorías, es muy posible que el programa continúe sufriendo negligencia.
Cuando Maslany finalmente recibió su nominación, se le atribuyó haber interpretado a seis personajes en el programa: Sarah, Alison, Cosima, Helena, Rachel y Krystal. Se necesita mucho para equilibrar el tiempo de pantalla entre seis personalidades distintas y, al mismo tiempo, atribuir suficientes diferencias a cada individuo para darles a cada uno su propia perspectiva única. No hace falta decir que realmente no hay otro programa como Orphan Black en el aire. Tal concepto original probablemente debería llamar mucho más la atención de lo que es, pero dado que no podemos obligar a las personas a votar por un espectáculo, solo vamos a lanzar nuestra recomendación con la esperanza de que alguien esté de acuerdo con nosotros. Afortunadamente, Maslany ha sido nominada nuevamente este año, pero el equipo de redacción que escribió cada personaje que logró encapsular continúa siendo ignorado. Con un espectáculo tan único en el aire, es una parodia que la serie no puede conseguir nada más que un guiño de actuación.
13 Daredevil
Es cierto que Daredevil de Netflix estaría más arriba en nuestra lista si no fuera por una pequeña cosa. El programa es una serie de superhéroes de Marvel, lo que hace que sea poco probable que obtenga las nominaciones más grandes que merece. Aún así, estamos tratando de corregir los errores que le han sucedido a grandes shows como Daredevil , por lo que no está de más llamar la atención de esta serie tan elogiada. Incluso si vuelve a ser rechazado, al menos podemos decir que le dimos nuestra mejor oportunidad.
La historia del cruzado ciego Matt Murdoch y su búsqueda para limpiar las calles de Hell's Kitchen no es solo una historia sobre el amor de un hombre por su ciudad, es una historia sobre ese hombre exorcizando a sus demonios y enfrentando su propio pasado. Lo más destacado de la primera temporada fue realmente la actuación de Vincent D'Onofrio como Wilson Fisk, quizás el villano más conocido en el cañón de MCU hasta la fecha. Es un hombre con una educación áspera que recurre al crimen porque parecía lo más apropiado, pero su aspecto desalentador no coincide con su vulnerabilidad y la necesidad de una apariencia de normalidad en la vida. En todo caso, D'Onofrio necesitaba una nominación, de la misma manera que Jon Bernthal podría usar algún reconocimiento por su turno como The Punisher en la segunda temporada, pero ninguno recibió amor y es por eso que Daredevil está en nuestra lista.
12 hijos de la anarquía
FX ha estado dominando silenciosamente la televisión durante los últimos años, produciendo algunos de los dramas de mayor calidad del cable, pero un programa sobre un hombre que buscaba reparar los pecados de su padre seguía siendo un simple error en el radar. La historia de Kurt Sutter sobre un hombre que intentaba corregir el camino de su club de motociclistas en la ciudad ficticia de Charming, California, comenzó como un recuento moderno de Hamlet de Shakespeare, pero rápidamente se convirtió en un personaje perseguido por un pasado que nunca fue el suyo. Jax Teller se convirtió en uno de los personajes más irritantes de la televisión, saltando de una mala decisión a la siguiente mientras veía a su club deslizarse de sus manos.
Sons of Anarchy está lleno de miembros del reparto capaces que saben cómo representar la delicadeza y la delicadeza que conlleva haber pasado por el timbre. Sin embargo, fue la esposa de Sutter y la actriz Katey Sagal quien robó el espectáculo como la astuta y traidora Gemma Teller, la madre de Jax, que haría cualquier cosa para proteger a su familia y al club. Durante siete años, Sutter mantuvo la calidad del espectáculo con las elecciones de cada personaje cada vez más difíciles de manejar. En el camino, muchos hijos fueron perdidos y olvidados por los Emmy. Cada episodio fue sorprendentemente poético, pero al final no había nada que mostrar.
11 Hannibal
Desde 1992, cuando The Silence of the Lambs se llevó a casa cinco Premios de la Academia, incluido uno por la codiciada Mejor película, todo lo relacionado con el caníbal Dr. Hannibal Lecter no ha estado realmente en la parte superior de las listas de votantes de los premios. El hecho de que Hannibal recibió exactamente cero nominaciones para sus dos primeras temporadas es prueba de ello. Se han planteado algunas preguntas sobre la torpeza del programa y su efecto en los espectadores, lo que muchos creen que puede haber llevado a su falta de consideración en muchas categorías, pero los desaires generales para todo el elenco son demasiado para soportar incluso con la serie ' Elementos más controvertidos.
La historia del perfilador del FBI Will Graham, llamado a investigar un caso de asesino en serie en Minnesota, y la relación que establece con su psiquiatra Hannibal Lecter es una mirada retorcida a los asesinos psicópatas y el costo que pueden tener en la mente frágil. Mads Mikkelsen hace un buen trabajo retratando al asesino sin piedad, jugando juegos mentales y empujando a su compañero de reparto Hugh Dancy a su límite. Un hombre de pocas palabras, la versión de Mikkelsen del personaje icónico es tan impresionante como la versión de Anthony Hopkins, lo que hace que la actuación sea digna de una nominación. Todo el elenco va más allá de lo que se requiere para establecer sus retorcidas relaciones, lo que le da al programa su apasionante adicción, que es más que suficiente para que lo incluyamos en nuestra lista.
10 Justificado
Un programa sobre un mariscal de EE. UU. Que se muda a la casa de su infancia en la zona rural de Kentucky puede no sonar como el comienzo de uno de los mejores programas de televisión en la memoria reciente, pero a FX se le ocurrió otro éxito con Raylan Givens y su enemigo de toda la vida y criminal Boyd Crowder. Desde el primer episodio, el programa representaba el lado más oscuro de Harlan, un pequeño pueblo rural que ha sido invadido por drogas, armas y actividad policial corrupta desde sus antiguos días de gloria, cuando el área todavía era un gran golpe en la industria minera del carbón.
A diferencia de otras entradas en nuestra lista, no podemos decir que Justified haya sido completamente descuidado a lo largo de los años. Para la segunda temporada de la serie, el elenco del conjunto logró algunas nominaciones para la actuación de Timothy Olyphant, así como el turno de Walton Goggins como Boyd e incluso una victoria muy merecida para Margo Martindale como el rey de la heroína de la colina Mags Bennett. Aún así, la escritura pasó desapercibida durante cinco temporadas y no obtuvo amor por el mejor drama. No podemos decir que estamos sorprendidos dada la creciente cantidad de programación de alta calidad, pero eso no significa que no duele ver que un espectáculo tan merecido se queda atrás.
9 Veronica Mars
El CW tiene una mala reputación por vender programas que ciertamente son para adolescentes a sus espectadores, pero detrás de todas las decisiones de casting jóvenes hay programas que pueden defenderse con los mejores si el público está dispuesto a darles una oportunidad. Un ejemplo de ello sería Veronica Mars, un programa sobre una adolescente que va a la escuela secundaria en la soleada ciudad de Neptuno, California, donde se ve obligada a entrar en contacto con los niños ricos mimados que crecieron con todos los privilegios que su dinero podría comprar.. Después de la muerte de su mejor amiga, Veronica comienza una doble vida como estudiante a tiempo completo e investigadora privada, resolviendo casos para los miembros de la comunidad.
Si no está convencido de que Veronica Mars fue un programa severamente subestimado durante su corta temporada de tres temporadas, podría ayudar mencionar que Joss Whedon, creador de Buffy y director de The Avengers , era un gran admirador del programa de detectives adolescentes, así que tanto que hizo un cameo en un episodio para demostrar su devoción. Dejando a un lado las apariencias de invitados interesantes, Kristen Bell presentó una actuación carismática como el personaje de Nancy Drew que resolvió misterios cada semana. La serie logró superar su etiqueta como un drama juvenil al lograr con éxito una nueva e intrigante unidad de cada episodio, manteniendo a los espectadores adivinando y dejándolos con ganas de más. Si nos preguntas, eso suena como un programa que podría usar una nominación tanto para su estrella como para las personas detrás de las historias.
8 Las sobras
Un favorito de los críticos en todos los sentidos de la palabra, The Leftovers ha pintado un retrato que invita a la reflexión de un mundo devastado después de la desaparición del dos por ciento de la población de la Tierra. Esta versión existencial de una epidemia a gran escala puede no estar en la misma línea que un programa como The Walking Dead, que adopta un enfoque mucho más directo sobre cómo podría terminar el mundo, pero deja preguntas persistentes para los personajes del programa sobre cómo moverse con sus vidas sabiendo que ellos también podrían desaparecer en cualquier momento sin motivo conocido. Todos en la serie se preguntan si el rapto está realmente sobre ellos y sus vidas están esencialmente al revés por las respuestas que quedan en el aire.
En lo que respecta a las actuaciones subestimadas, tal vez ninguna haya sido más grande que la versión de Justin Theroux de Kevin Garney, el jefe de policía y el padre que buscan mantener a su familia unida después de la partida. Pero aún menos apreciada criminalmente es Carrie Coon, que es una revelación como Nora Durst, una madre y una esposa que perdieron a sus dos hijos y a su esposo por las desapariciones, un hecho que se considera sin precedentes y deja a todos sentir lástima por una mujer que solo está buscando seguir adelante. Merece ser considerado para toda la tripulación detrás de The Leftovers y con la temporada final ya acercándose rápidamente, se está acabando el tiempo para dar a esta serie de HBO su debido.
7 Battlestar Galactica
Ambientada en el futuro en un sistema estelar distante después de una guerra con una raza cibernética de robots que ha devastado el sistema doméstico de la humanidad, Battlestar Galactica no es exactamente el tipo de espectáculo que grita cebo Emmy. Durante sus cuatro temporadas, le fue bastante bien durante la popular entrega de premios, trayendo nominaciones por escribir y dirigir, sin mencionar las múltiples consideraciones para los premios técnicos, pero una nominación codiciada siempre eludió la serie.
Los críticos no han ocultado el hecho de que creen que Battlestar es uno de los mejores espectáculos, no solo de memoria reciente, sino de todos los tiempos. Entonces, con tanta aclamación, ¿dónde estuvo la nominación a la mejor serie dramática? Si bien nunca minimizaremos el espectáculo del espectáculo, Battlestar desafortunadamente cayó al mismo destino que tantas otras series de género, y nunca se notó por más que nada, excepto por sus efectos especiales. Además de perderse el máximo honor de la temporada de premios, Katee Sackhoff también fue despojada de toda atención por su interpretación de Starbuck, la heroína icónica del programa que demuestra ser el corazón de la serie a pesar de su tendencia a beber, fumar y jugar. Puede ser un camino difícil hacia la gloria para la televisión de ciencia ficción, especialmente si ese camino está forjado con ciclones. A la larga, este será un desaire que la Academia lamentará haber hecho.
6 El escudo
Si los votantes detrás de los Emmy pudieran ver el futuro, The Shield sin duda habría pasado varios años en la cima como la serie para vencer. El detective Vic Mackey fue un excelente ejemplo de corrupción y brutalidad dentro del sistema de justicia penal de Estados Unidos, un tema de conversación que se ha vuelto particularmente acalorado últimamente. Si bien Michael Chiklis fue reconocido por la primera temporada, incluso llegando a ganar el premio al actor principal, el atractivo del programa finalmente se extinguiría para la Academia.
La historia de una división de policía experimental de Los Ángeles encabezada por un equipo de ataque de cuatro hombres trajo a colación cuestiones relacionadas con la desconfianza en los oficiales que están destinados a protegernos. Vic Mackey es un tipo malo anti-pandillas, repartiendo su propia forma de justicia si sirve a sus intereses. Su retorcido sentido de la moralidad sirve como la columna vertebral de la serie, dando al drama criminal de Shawn Ryan un subtexto en capas que pocos otros programas han podido representar con precisión. Como tal, The Shield debería haber recibido múltiples guiños para Chiklis y el resto de los destacados miembros del reparto que lo acompañaron. Además, los escritores y directores que hicieron un buen trabajo capturando la arena de los protectores ilegales de la ciudad podrían haber usado un saludo. Desafortunadamente, el espectáculo terminó sin mucho reconocimiento.
5 monstruos y geeks
La escuela secundaria puede ser difícil. El tiempo pasado en esos cuatro años se siente como un experimento social en el que los adolescentes se dividen en camarillas según la popularidad y se les pide que encajen. Ninguna serie ha captado este concepto mejor que Freaks and Geeks , el programa que lanzaría el exitoso carreras de actores como James Franco, Seth Rogen y Jason Segel. Aunque la serie se cancelaría después de una sola temporada en el aire, logró dejar una impresión duradera años más tarde y ha crecido en popularidad desde entonces.
Después de un joven adolescente inadaptado y su hermana mayor y más genial, Freaks and Geeks describieron la vida adolescente en los años 80 desde lados opuestos del espectro. El espectáculo estaba en su mejor momento cuando se liberó para ser nostálgico, mostrando el aprecio de Apatow por las cosas más nerd de la vida como Dungeons and Dragons , pero otros momentos de revelación también acompañaron a la serie. Cada vez que los parias nerds lograron unirse y unirse con el grupo de chicos malos, el elenco exhibió la mayor parte del corazón. Los únicos reconocimientos significativos de Emmy que recibió el programa fueron por su escritura, pero cuando un programa demuestra ser tan duradero como Freaks y Geeks , no podemos evitar preguntarnos si debería haber sido nominado a mejor comedia. Si solo las personas hubieran notado el genio del programa desde el principio, tal vez hoy estaríamos hablando del programa con una luz completamente diferente.
4 luciérnaga
Sabemos que el público solo recibió una temporada del espacio occidental de Joss Whedon antes de que Fox desconectara, pero solo una nominación todavía siente que los Emmy lo tuvieron en el programa desde el principio. No sabemos de qué se trata, pero por cualquier razón, Whedon continúa creando algunas de las mejores series de televisión y continúan siendo rechazadas por cualquier consideración seria de premios. Tal vez la historia del Capitán Malcolm Reynolds y la tripulación de la Serenidad protegiendo a una mujer joven con habilidades telepáticas no es el tipo de cosas por las que tienden los Emmys, pero el enfoque poco convencional del espectáculo en el género de ciencia ficción debería haber sido suficiente para al menos justifican un poco más de consideración para los escritores. Imagínense que si el programa hubiera recogido algunas nominaciones más, entonces todos los fanáticos habrían tenido otra razón para pedir otra temporada. Entonces, tal vez, solo tal vez, podríamos haber obtenido más que solo una película.
El desempeño de Nathan Fillion como Mal ha sido severamente subestimado. El Browncoat leal y rebelde contra la Alianza es un líder nato y un héroe imperfecto, haciendo carrera como ladrón con el resto de su tripulación. Si bien los fanáticos de Firefly han llegado a esperar una decepción cuando se trata de todas las esperanzas de un renacimiento, eso no significa que no tengan motivos para quejarse de la falta de éxito del programa con los premios. A pesar de su poco tiempo en el aire, la ejecución de 14 episodios de Firefly logró ser uno de los ejemplos más imaginativos de la televisión de ciencia ficción. Tener solo una nominación a su nombre solo se suma a la molestia de nunca ver un nuevo episodio de la mejor serie de culto de la televisión.
3 The Walking Dead
AMC y Robert Kirkman pueden haberse topado con una mina de oro cuando los dos se unieron para llevar la serie apocalíptica del escritor de cómics a la pantalla chica, pero los últimos seis años no han sido amables con The Walking Dead en el departamento de premios. Si hay una queja que los críticos de los premios Emmy han tenido, ha sido que algunos de los programas favoritos del público han sido subrepresentados, especialmente cuando un episodio como el final de la sexta temporada del show de zombis favorito de todos logró obtener 18.4 millones de espectadores. El espectáculo es más que solo dibujos del sur, muertes abruptas de personajes y prótesis súper geniales. Es hora de ver finalmente más espectáculos de ciencia ficción que se abren paso en las buenas gracias de la Academia.
Las nominaciones notables que The Walking Dead ha recibido hasta la fecha incluyen menciones por logros en maquillaje, efectos visuales y el uso del sonido, pero ¿qué tal una nominación para Melissa McBride como la testaruda Carol o tal vez algo para el simpático redneck Darryl Dixon, jugado? por Norman Reedus? Además de la actuación, podría haber una gran mejora en la nominación de los escritores del programa que han demostrado una y otra vez su capacidad para escribir episodios de alta intensidad con giros apasionantes, mientras que ocasionalmente ofrecen un impactante episodio de estudio de personajes donde las cosas pueden ser un poco más personales. De cualquier manera, el programa necesitará al menos una gran nominación de avance antes de que podamos comenzar a hablar sobre una posible carrera en el mejor lugar de la serie dramática.
2 Buffy, la cazavampiros
Una nominación de escritura única para el episodio de la cuarta temporada "Hush" fue lo más destacado de la exitosa serie de Joss Whedon en lo que respecta a los Emmy. El famoso episodio fue el único en las siete temporadas de Buffy the Vampire Slayer en obtener algún tipo de reconocimiento por el genio de Whedon. El spin-off de Buffy , Angel , no le iría mejor, demostrando que las series de televisión sobre vampiros simplemente no son suficientes cuando estás buscando premios. Pero como el tiempo lo dirá, los Emmy no lo son todo y los shows que los fanáticos volverán a visitar en el futuro no siempre serán los que tuvieron una larga carrera de llevarse a casa los mejores premios.
Scooby Gang es posiblemente el mejor grupo escrito de amigos adolescentes en la historia de la televisión. Aunque Whedon hizo bien en construir una serie entretenida en torno a los vampiros, su mejor trabajo fue cuando se basó en la historia de la mayoría de edad sobre Buffy y el resto de su equipo de Sunnydale. En el camino, hubo muchos momentos famosos en la pantalla, incluido un beso lésbico popular y el sacrificio final de Spike. Toda la serie fue una colección de momentos bien escritos que deberían haber sido reconocidos, todos dirigidos por la actuación de Sarah Michelle Gellar. Al final, fue el maquillaje y las prótesis lo que atrajo toda la atención, dejando todo lo demás sintiéndose excluido.
