La aplicación VR de Netflix es posiblemente la mejor razón para considerar obtener un dispositivo de Realidad Virtual. Como otra temporada navideña le ha dado a muchos el regalo de una actualización del teléfono, imaginamos que muchos de ustedes también han recibido el regalo de la realidad virtual. La aplicación de realidad virtual del gigante de transmisión de películas es quizás la primera "aplicación asesina" en varias plataformas, incluyendo Oculus, Samsung Gear y Daydream de Google.
Los auriculares ligeros y la capacidad de usar "Void Theater" de Netflix hacen que ver películas sea prácticamente muy cómodo. Con una pantalla que se puede ajustar a más grande que su propio campo de visión, la pantalla de Netflix lo sumerge en la película de la misma manera que lo hacen las pantallas masivas de Imax. Es el televisor más grande que jamás tendrá, convenientemente en su teléfono. Vale la pena ver muchas películas en realidad virtual, pero algunas hacen un mejor uso del medio que otras. Aquí están las 15 mejores películas para ver en Netflix VR en este momento:
15 cometa
No todo lo que hacemos en VR tiene que ser una batalla súper inmersiva contra una horda alienígena. La película Comet es el sencillo romance de dos personas que se encuentran en una lluvia de meteoritos en Los Ángeles. Interpretada con un encanto encantador por Emmy Rossum y Justin Long, la pareja representa los entresijos de una relación de seis años. El cometa salta a través de la línea de tiempo de la pareja y entra en la alternativa "¿Qué pasa si?" hasta que comiences a sentir que estos podrían ser escenarios que se desarrollan en la cabeza de los personajes.
Con sutiles efectos de iluminación y un calendario desasociado, la película está diseñada para reproducirse como un sueño o un recuerdo que no puede recordar del todo bien. La comedia dulce y humana no es mucho más que un estudio de personajes, pero los detalles la convierten en una experiencia fascinante. Sin embargo, la película se destaca como una visita obligada en realidad virtual debido a la estructura única y las sutilezas formuladas por el director, Sam Esmail. Esmail es quizás mejor conocido por crear la serie estadounidense Mr. Robot, un programa con su propia perspectiva única y una experiencia de realidad virtual muy impresionante.
14 Ninja II: Sombra de una lágrima
Ninja II: Shadow of a Tear, una obra maestra de artes marciales que se pasa por alto de forma masiva, se eleva por encima de su ridículo subtítulo para convertirse en una de las mejores películas de acción de Netflix. Ninja II hace un guiño a la genealogía de acción de los 80, pero nunca sucumbe a sus raíces de película B. Filmado en locaciones en Tailandia, la historia se centra en el ninja estadounidense Casey Bowman (Scott Adkins) mientras intenta eliminar al líder de una red de drogas en Myanmar.
El trabajo con la cámara de mano del director Isaac Florentine durante las escenas de lucha de la película enfatiza claramente por qué quieres ver esto a través de gafas de realidad virtual. Las peleas apretadas son impresionantes no solo por las increíbles habilidades de Adkins, sino también por los fluidos movimientos de cámara y la edición del director que no interrumpen la acción. En este caso, el director coreografió inteligentemente su cámara en la pelea, haciéndola más realista y visceral, incluso cuando el actor Scott Adkins está haciendo algo tan básico como el calentamiento en un wing chun.
13 Black Hawk Down
Con un compromiso con el realismo militar y un ojo soberbio para los detalles más pequeños, la descripción de Ridley Scott de la Batalla de Mogadiscio es una película épica, sin importar en qué escala la veas. Sin embargo, en la realidad virtual, la cinematografía y las prácticas batallas de Black Hawk Down hacen para una experiencia fascinante Protagonizada por un quién es quién de los nuevos actores y veteranos experimentados, los artistas pasaron por Ranger y las Fuerzas Especiales entrenando a sus respectivos papeles en la película. Casi todas las tomas de esta película tienen una perspectiva, sin desperdiciar ningún ángulo al agregar tensión y escala.
Representando el intento de 1993 de capturar a Mohamed Farrah Aidid en Mogadiscio, la película se centra en el choque de dos helicópteros Black Hawk y un escuadrón de Rangers atrapados detrás de las líneas enemigas. A menudo, al crear una sensación incrustada en torno a los sujetos, ver la película en realidad virtual le brinda la sensación de sentirse como un espectador cercano. Durante las batallas campales y las secuencias de convoyes, es fácil querer esquivar los juegos de rol y caer proyectiles de alto calibre.
12 zootopia
Zootopia fue una verdadera sorpresa cinematográfica para muchos en 2016. Incluso desde las primeras escenas de la película de Disney que representan la historia de los animales como un juego de niños de la escuela, los espectadores tendrían una sensación de descubrimiento a medida que la película se movía por su mundo. Mientras Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) explora Zootopia, vemos un mundo inmenso donde criaturas de tamaños increíblemente diversos. La forma en que la película se reproduce con escala, la pantalla masiva que puede crear en realidad virtual le da a la experiencia una dimensión extra.
El espectacular viaje en tranvía a través de Zootopia te lleva al mundo detallado que visitarás. Otras escenas que hacen de este un divertido viaje de realidad virtual son la presentación de Nick Wilde mientras trabaja en su estafa diaria y la persecución del oficial Hopps por la ciudad del ratón. Ambas escenas se divierten con sus cambios de perspectiva que resaltan las diferencias masivas en el tamaño de las especies. La película también es adorable. Una vez que veas el mundo a través de la perspectiva de un bebé elefante, no querrás mirar atrás.
11 en todo el universo
Julie Taymor tiene una larga vida como directora, habiendo adaptado a The Lion King y Spider-Man para el escenario de Broadway, uno un poco más querido que el otro. Entre esos dos aspectos destacados de su carrera, Taymor dirigió la película Across the Universe, un musical que utiliza el trabajo de The Beatles. De la misma manera que trató de estar al tanto de la audiencia para sus asuntos de Broadway, la directora involucra a la audiencia en una conversación lírica mientras aprovecha los recuerdos emocionales que hemos vinculado a los discos de los Beatles.
Siguiendo las vidas de Jude y Lucy a través de los turbulentos años 60, los personajes de la película rompen la cuarta pared mientras las melodías clásicas de Paul y John nos llevan a través de sus problemas y triunfos. Utilizando varios estilos visuales diferentes para respaldar el espectro emocional de la película, la imagen a menudo caprichosa solo se ve afectada por cuán sombría se vuelve a veces la aventura. Quizás esté preparado con pañuelos para … las lentes, de todos modos. No hay llanto en la realidad virtual.
10 Amelie
Después de ver City of Lost Children, pensarías que Jean Pierre Jeunet habría dirigido la película perfecta de Alien. Alien Resurrection nos demostraría a todos muy equivocados, pero al menos se las arreglaría para lucir bonita. El seguimiento del director sería un regalo mágico ya que Jeunet mostró su lado más encantador en Amelie. Lleno de detalles exuberantes y reflejos extravagantes, el mundo que Jeunet pinta te envuelve, estableciendo firmemente su visión a través de los ojos de Amelie.
La película sigue a la camarera de Audrey Tautou, Amelie, mientras trata de conectarse con el mundo y ayudar a otros en el camino. Mientras nos guía a través de su vida parisina, nos encontramos con tesoros de personajes divertidos y establecemos esquemas complicados para mejorar sus vidas. La visión soñadora e impresionista de la vida francesa junto con capas sobre capas de detalles ocultos lo convierten en un perfecto forraje de realidad virtual. La película ya estaba inmersiva en la pantalla plateada, pero en la pantalla virtual se siente como un paseo por la cabeza de alguien.
9 Hellboy y Blade 2
Las películas de Guillermo Del Toro son hiper-estilizadas, detalladas y filmadas prácticamente siempre que sea posible, las tres cosas hacen que la visualización de películas de realidad virtual sea fascinante. Dos de las películas del director están en rotación en Netflix en este momento. Ambos basados en cómics, Blade II le dio a Del Toro la influencia necesaria para que su largo sueño soñado para la adaptación de Hellboy despegara. Debido a que los mundos imaginarios que crea el narrador se construyen prácticamente siempre que sea posible, la realidad cinematográfica casi se siente tangible.
Blade II ve que el Daywalker de Wesley Snipes se une a la realeza de los vampiros para cazar una nueva variedad de monstruos. Descrita como un "vómito de vísceras bastante brillante" por Roger Ebert, las escenas de lucha de la película tienen un impacto extra en un teatro digital. Hellboy es igualmente visceral, pero en sus impresionantes conjuntos prácticos y accesorios en lugar de derramamiento de sangre. Todo esto y ambas películas están protagonizadas por Ron Perlman, primero como una espina en el costado de Blade, luego como un héroe sin cuernos de la Segunda Guerra Mundial luchando la buena batalla contra lo sobrenatural.
8 Día libre de Ferris Bueller
Todo el mundo necesita un descanso de vez en cuando, así que si no tienes tiempo para tomar un día completo, pasa a la realidad virtual con Ferris Bueller's Day Off de John Hughe. La película es un abanderado de las travesuras alegres y las alegrías de la falta de responsabilidad de los jóvenes. Hay una razón por la que la película supera la prueba del tiempo, tanto que incluso los libros sobre el futuro de la realidad virtual como Ready Player One presentan sus respetos. Si bien la cinematografía en torno a escenas que involucran al legendario Ferrari GT de 1961 es una de las tomas más inmersivas, la fuerza de la película en la realidad virtual está en su carácter.
La cuarta pared que rompe Matthew Broderick nos lleva con encanto a través de un día de juegos de béisbol, joyrides, la cima de la Torre Sears e incluso un desfile. Ferris es una fuerza de la naturaleza y quedar atrapado en eso a través de esta tecnología recientemente íntima crea una experiencia más profunda de una película que crees que has memorizado. La razón por la que la película funciona tan bien es por sus personajes profundos. John Hughes explicó: “No son los eventos lo que importa, son los personajes que pasan por el evento. Por lo tanto, los hago tan completos y reales como puedo ".
7 Trainspotting
La película revelación del autor Danny Boyle capturó una imagen única de Edimburgo mientras un grupo de drogadictos desperdiciaban sus días. Narrado por Mark de Ewan McGregor, la mirada inquebrantable a los adictos a la heroína incluye algunas escenas surrealistas que representan tanto los máximos literales como los mínimos de abstinencia de una vida de golpe. Luchando por limpiarse y tratando de tener una vida estable, Mark es el protagonista comprensivo que nos muestra con encanto sus intentos disfuncionales de ser sincero.
Con la flexibilidad de Netflix en la ubicación de la pantalla, ver las escenas en las que Mark está nadando al calor de su zumbido o convulsionarse de miedo ante la manifestación de su culpa en la forma de un bebé espeluznante que se arrastra hacia el techo mientras se acuesta y mira hacia arriba crea un cognitivo idiota, donde la película se ha convertido en una experiencia. La secuela de Trainspotting llegará pronto a los cines, ojalá el Boyle experimental tenga otra salida amigable con la realidad virtual para entretenernos. Mientras tanto, refréscate en las aventuras de Mark, Sick Boy, Spud y Begbie virtualmente.
6 Kung Fury
El viaje en el tiempo, los policías de dinosaurios y la acción de kung-fu se combinan en un cortometraje malvado que probablemente se convertirá en un mundo completo de realidad virtual en el que la gente querrá vivir algún día. Después de obtener superpoderes y derrotar a los robots gigantes de máquinas recreativas, el Detective Kung Fury debe retroceder en el tiempo para matar a Hitler. Él termina en la era vikinga por un tiempo que es enviado al momento adecuado para matar a Hitler. Con algunos refuerzos de un Tyrannosaurus y un dios vikingo, Kung Fury se enfrenta a Kung Fuhrer.
Un pastiche de diferentes elementos de videojuegos y tropos populares de los 80, Kung Fury tiene un atractivo retro-futuro que complementa bien la transmisión de realidad virtual. Visualmente emocionante y filmada de forma creativa, la película es un excelente ejemplo de cómo se puede aprovechar la nostalgia para hacer algo divertido y nuevo. Es probable que rebote a través del género y la referencia de la cultura pop donde verá que el cine y la realidad virtual sangran juntos.
5 mandíbulas
Es posible que no hayamos conseguido un tiburón holográfico que te coma en las calles como lo predijo Back to the Future II, pero hemos llegado a un punto en nuestra evolución tecnológica para poder ver a ese mismo tiburón de aspecto falso comer personas en realidad virtual. La historia de Steven Spielberg de tiburón versus sheriff ha ocupado un lugar especial en los corazones de los amantes del cine desde su inicio. Es en un teatro virtual donde Jaws continúa entregando la diversión. Con el auge de la línea de bajo de la partitura en sus auriculares y la vista en primera persona del movimiento del tiburón, la película lo tiene enganchado desde su muerte inicial hasta su final explosivo final.
Rodada en Martha's Vineyard, la ficticia isla Amity se llenó de habitantes culinarios en profunda negación sobre su difícil situación contra un gran tiburón blanco que aterrorizaba sus playas. Los personajes ricos, la atención a las minucias del mundo en el que se desarrolla la película y una gran perspectiva visual en los momentos críticos se combinan para hacer una de las mejores películas que se hayan hecho, y mucho menos ver en realidad virtual.
4 La nueva pesadilla de Wes Craven
Nightmare on Elm Street fue elogiado por su antagonista articulado, sus escenarios de sueños ingeniosos y su héroe convincente. La serie es un marco a partir del cual innumerables otras películas de terror y supervivencia sobrenaturales obtienen su complejidad e inteligencia. Robert Englund creó un villano fantásticamente visceral en Freddy Kreuger y, aunque cualquiera de sus desventuras lo convierten en una visión de realidad virtual convincente, uno se abre paso por encima del resto.
Wes Craven volvería a la franquicia que ayudó a crear con A New Nightmare. La película autorreferencial y reverencial ve a Heather Langenkamp como "Last Girl", Nancy Thompson, para volver a enfrentarse a un Freddy mucho más amenazante que lo visto en el pasado de la serie. La presunción de que la película era Freddy estaba usando a Wes como títere para llegar al mundo real. Los temas de la película volverían a revisarse en la serie de seguimiento Scream de Wes, pero la película dentro de un dispositivo de película funciona en un nivel más profundo cuando Freddy invade tus sueños para crear una pesadilla virtual.
3 libro de la selva
Las aventuras de "acción en vivo" de Mowgli, Baloo y Bagheera asombraron en la taquilla mientras el esplendor de la historia de la selva india de Jon Favreau se desarrollaba en la pantalla. El mundo rico de Disney's Jungle Book fue creado con asombrosos detalles con la misma tecnología que James Cameron usó para hacer Avatar. Los entornos creados para Jungle Book eran espacios virtuales semi-renderizados donde podía encontrar un ángulo de cámara que quisiera dentro del mundo 3D. El joven actor que interpreta a Mowgli representaría la escena en la pantalla azul con la escena CG alineada en el monitor. Esto es después de que ya hayan filmado la película completa una vez antes en captura de movimiento. El resultado es una sensación de profundidad en la película que va mucho más allá de lo que cualquier otra película en esta lista tiene a su favor. Favreau dijo en el set que los entornos podrían convertirse en mundos virtuales totalmente realizados, aunque no es allí donde se ve a sí mismo buscando historias.
2 Fantasia y Fantasia 2000
La próxima vez que obtengamos una película de Fantasia, no dejaría pasar a las personas con visión de futuro de Disney para que al menos un segmento de su serie sinfónica sea una experiencia virtual. Por ahora, sin embargo, podemos experimentar la obra maestra animada y su seguimiento en Netflix VR. Las orquestaciones y las impresionantes imágenes son perfectas para un breve respiro en un escondite digital. Si bien el clásico "Aprendiz de brujo" aparece en ambas películas, muchos de los otros segmentos son los que hacen que estas películas sean un entretenimiento virtual convincente.
En Fantasía de 1941, el segmento de apertura le da a la orquesta una vida única al interpretar "Tocata y Fuga" de Bach, pero la batalla culminante de la película contra Chernabog en "Night on Bald Mountain" es lo más destacado de la película en realidad virtual. Utilizando nuevas tecnologías de animación, Fantasia 2000 también tiene varias piezas que se destacan como visualización remota requerida. Los "Pinos de Roma" presentan una manada de ballenas jorobadas en la rara noche en que pueden volar. El final de la película, "The Firebird Suite", es una fiesta épica de la vista y el sonido cuando el espíritu de un volcán es despertado por un duende del bosque. Ambas películas demuestran que hay un lugar para la animación dibujada a mano en el mundo virtual.
