Tim Burton ha mantenido la industria del cine rara desde los años 80. Conocido por su estilo peculiar y gótico, nunca ha tenido miedo de cruzar fronteras. Su debut cinematográfico, La gran aventura de Pee Wee, le dio al público una pequeña muestra de su originalidad. Luego, se metió de lleno con Beetlejuice y nos dio una extraña pero divertida comedia de terror.
La mayoría de las películas de Burton siguen su estilo característico: arcos afilados, paletas oscuras y una banda sonora de Danny Elfman. Estos elementos se complementan entre sí y generalmente crean una atmósfera espeluznante. En cada película consecutiva, Burton intenta superarse en términos de rareza. Primero nos da una idea de la vida futura, luego presenta a un hombre con tijeras para manos, etc. A veces funciona, y a veces le quita el resto de la película.
Incluso en sus fotos más serias, Burton siempre tiene que ser impredecible. Ya sea recreando personajes icónicos o inventando bailes extraños, no hay lugar para la normalidad en su mundo.
Aquí están los 15 momentos más extraños de Tim Burton.
15 Edward Scissorhands - Joyce seduciendo a Edward
Burton ha declarado varias veces que Edward Scissorhands se basa en parte en sus propias experiencias al crecer en los suburbios de California. Un hombre con solo tijeras para manos, Edward es un paria, perdido en un reino de colores pastel y casas de moldes. Cuando lo traen a un vecindario local, lo reciben con insultos y miradas críticas. Pero cuando las mujeres descubren que él es experto en cortar el cabello, de repente se convierte en el chico más popular de la ciudad.
Si bien los vecinos lo aceptan principalmente, hay otros que lo acogen con demasiada calidez. Joyce, la "mamá caliente" estereotípica, se siente atraída por Edward e intenta seducirlo en la trastienda de una peluquería. Ella se sube encima de él y usa sus tijeras para cortar su parte superior, revelando un sexy corsé negro debajo. Su baile de regazo se va un poco por la borda y hace que ambos caigan al suelo, dejando solo un silencio incómodo entre ellos.
En términos de rareza, Edward Scissorhands es una de las películas más domésticas de Burton. Pero ver a una mujer tratar de coquetear con alguien que claramente no ha tenido interacciones sociales es incómodo en cualquier película. Incluso es un poco divertido, especialmente porque Edward no tiene idea de lo que Joyce está tratando de hacer. Cuando se le preguntó cómo fue su día más tarde, Edward solo menciona casualmente que ella se quitó la ropa.
14 Ed Wood - Criswell narrando desde el ataúd
La primera película biográfica de Burton, Ed Wood , demostró que era capaz de dirigir imágenes más serias. La película se basó libremente en los acontecimientos que rodearon la determinación de Wood de ponerse en el radar de Hollywood. Muestra su amistad con Bela Lugosi y sus dificultades para tratar de obtener fondos para sus (terribles) películas.
Uno de los actores frecuentes de Wood fue Criswell, un psíquico de la televisión conocido por sus predicciones tremendamente inexactas. Usualmente entregaba las presentaciones y preparaba la escena en las películas de Wood. Burton decidió estructurar su película de manera similar a una película de Wood al incluir también una introducción. Comienza con Criswell (interpretado por Jeffery Jones) saliendo de un ataúd y saludando a la audiencia con su discurso:
“¡Saludos, mis amigos! Estás interesado en lo desconocido. El misterioso. Lo inexplicable. Por eso estás aquí. Y ahora, por primera vez, les traemos la historia completa de lo que sucedió. Le brindamos toda la evidencia basada solo en el testimonio secreto de las almas miserables que sobrevivieron a esta terrible experiencia. Los incidentes, lugares. Amigos míos, no podemos mantener esto en secreto por más tiempo. ¿Puede su corazón soportar los hechos impactantes de la verdadera historia de Edward D. Wood Jr.?
El discurso melodramático de Criswell ayuda a la audiencia a experimentar el estilo de película B de Wood. Fue una forma creativa de rendir homenaje a Woods sin exagerar y convertirse en una parodia.
13 Sleepy Hollow - Madre de Ichabod
A Burton le encanta sorprender al público pero, a veces, no está justificado. Sleepy Hollow no tuvo problemas para seguir a Ichabod y este misterio, pero Burton tuvo que cargar a su personaje con una historia de fondo inútil. Para explicar por qué no cree en lo sobrenatural, Ichabod recuerda el asesinato de su madre por parte de su padre.
“Asesinada para salvar su alma, asesinada por un tirano negro detrás de una máscara de justicia. Tenía 7 años cuando perdí la fe ". Él le dice a Katrina.
Esta confesión va acompañada de una secuencia de sueños en la que vemos atisbos vislumbres de este asesinato. Vemos algunas marcas que sugieren que su madre practicaba la brujería.
Si bien fue interesante mostrar cómo se trataba a las mujeres en la época puritana, el segmento consistía en violencia excesiva y simbolismo sin sentido. Podría haber alguna razón para que Ichabod no creyera en lo sobrenatural, pero esto fue una simpatía forzada e innecesaria por el personaje.
12 Charlie y la fábrica de chocolate - Canción de bienvenida de Willy Wonka
Cuando se anunció que Burton iba a rehacer Willy Wonka y la Fábrica de Chocolate , la gente estaba un poco nerviosa por su estilo que afectaba la historia. En el papel, esto está en su camino, pero Burton se enfoca principalmente en imágenes y no mucho en sustancia. Obviamente, Willy Wonka de Gene Wilder era un hombre extraño, pero fue retratado como una figura más paternal; Wonka de Johnny Depp estaba completamente loco. El ambiente era impresionante, pero carecía de la sutileza que tenía la película de 1971.
Un ejemplo sería la presentación del famoso fabricante de dulces. En 1971, los niños esperan en la puerta, ansiosos por entrar a la fábrica. Es puro silencio cuando Wonka cojea por la pista. De repente cae en un salto mortal, presentando al mundo su vívida personalidad.
En la película de Burton, los participantes se dejan ver en una colorida exhibición de niños animatrónicos que presentan a Willy Wonka. Es un set sacado de Disneyland con su alegre canto y su felicidad enfermiza. Si bien todos están mareados con la canción, comienza a funcionar mal y se incendia. Las tomas se centran en los animatrónicos con sus rostros derritiéndose y sus voces confusas que parecen gritos.
Charlie and the Chocolate Factory tiene muchos momentos extraños, pero la canción de bienvenida es la primera pista de que Burton se equivocó con el personaje. Está claro que solo estaba tratando de ser diferente en lugar de contar la historia.
11 Batman - Joker's Museum jugueteo
En la adaptación de Batman de 1989, los "Burtonisms" mantienen la rigidez del cómic al mínimo y pasan más tiempo en las ridículas payasadas de Joker. El Joker de Jack Nicholson es uno de los favoritos en el universo de DC porque realmente clava la locura del personaje. Ya sea que esté matando a un congresista con una pluma o forzando a su amante a saltar al ácido, Nicholson demuestra que puede ser sádico e impredecible.
Una de sus tácticas más extrañas fue su "cita" con Vicki Vale. Después de engañarla para que se encontrara con él en un museo, The Joker hace una entrada bastante extravagante. Con Prince disparando contra un boombox púrpura, Joker y sus secuaces destrozan las obras de arte con graffiti y aplastantes. Captura el lado "brutalmente divertido" del Joker y cómo causó daño a través de las mordazas. En lugar de centrarse en las secuencias de acción, Burton creó escenas como esta para destacar a los villanos.
10 Charlie y la fábrica de chocolate - La historia del origen de Willy Wonka
Cuando vimos a Willy Wonka y la fábrica de chocolate cuando éramos niños, nos enamoramos de los dulces y la magia. Estábamos desconcertados por este hombre fascinante que creó productos tan icónicos como Everlasting Gobstopper y Fizzy Drinks. ¿Pero alguna vez nos preguntamos cómo Willy Wonka se convirtió en este famoso fabricante de dulces? Es mejor dejar algunas cosas sin decir. Desafortunadamente, Burton no entendió la pista y le dio a su Willy Wonka una razón de por qué se convirtió en un pastelero.
Al crecer, Wonka era hijo de un dentista (Wilbur Wonka) y se le prohibió comer dulces de cualquier tipo y usar frenillos similares a la tortura en sus dientes. Después de probar el chocolate en secreto por primera vez, se fue de casa para convertirse en un chocolatero y no había hablado con su padre desde entonces. Charlie Bucket ayuda a Wonka a localizar a su padre para que puedan volver a ser una familia feliz. Después de un procedimiento dental "íntimo", finalmente se reconcilian.
Esta escena arruinó ligeramente el misterio que envuelve a Willy Wonka. En lugar de ser excéntrico, construyó un imperio de dulces por problemas con papá.
9 La gran aventura de Pee Wee - El sueño del payaso de Pee Wee
Hay una razón por la que todos tienen tanto miedo a los payasos; Con esas caras feas y risas maníacas, son producto de las pesadillas de la gente. Aprietan las narices de las personas, tiran pasteles y, aparentemente, roban bicicletas. Cuando Pee Wee está buscando su bicicleta, se está quedando sin lugares para buscar. Cuando sufre una conmoción cerebral por el toro, comienza a tener pesadillas sobre el hecho de que su bicicleta rota sea operada por payasos. Burton va un paso más allá y el propio Satanás lleva la bicicleta al "Infierno".
Es sorprendente ver cómo Burton podría tomar una fobia simple y hacerla tan desconcertante. La clásica banda sonora de Elfman tiene un tono juguetón e inquietante que juega con el miedo común. Sabemos que Pee Wee es un niño de corazón, pero Burton le da a la gente la oportunidad de relacionarse con él. Puede que no todos andemos en bicicleta, pero es un hecho objetivo que los payasos son el engendro de Satanás.
8 Batman Returns - La transformación de Selina Kyle
Gotham realmente tiene que hacer algo sobre su problema con los gatos callejeros. Después de desenterrar un secreto sucio sobre su jefe, Max Shreck, Selina Kyle es arrojada por una ventana de varios pisos. Cuando parece que ella murió, docenas de gatos callejeros se acercan a su cuerpo y la lamen, como si la prepararan para una comida. Al hacerlo, le dieron ocho vidas más y habilidades de artes marciales rudas. La transformación continúa cuando ella regresa a casa, desquiciada y furiosa porque su jefe trataría de matarla. Cuando escucha un anuncio de perfume de la compañía de su jefe, Selina tiene un colapso psicótico. Ella brutalmente mete sus animales de peluche en el triturador de basura y cose un traje de cuero, similar a un disfraz de dominatriz.
La transición de Selina de incómoda a sexy es muy rápida y realmente no le da a la audiencia nada con lo que conectarse. Si bien nos encanta ver a una mujer tener confianza y vengarse de su abusivo jefe, Selina tuvo que ser "hermosa" para hacerlo. En lugar de darle una historia de fondo adecuada, Burton usa gatos salvajes para crear una metáfora barata. Definitivamente no es la trama más extraña de esa película, pero es la más subdesarrollada.
7 Sleepy Hollow - Muerte del soldado de Hesse
Sleepy Hollow fue sin duda una bonita película para mirar, pero hay mucho que puedes hacer con una historia corta. Para completar una hora y 45 minutos, Burton decidió hinchar la película agregando una exposición excesiva. Uno de esos casos fue explicar la muerte del jinete de Hesse. En la historia de Washington Irving, la leyenda del jinete de Hesse era simple: solo era un mercenario decapitado por una bala de cañón.
Pero todos sabemos que Burton no es conocido por su sutileza, por lo que crea una historia de fondo innecesaria. Aparentemente, el Jinete conduce con éxito a una banda de hombres a la batalla y es asesinado cuando los soldados le cortan la cabeza con su propia espada. Está bien, pero el atuendo de Christopher Walken hace que sea difícil tomarlo en serio. Su cabello negro con púas con dientes de monstruo hace que su personaje se vea casi ridículo. A pesar de que era un fantasma, Burton trató demasiado de hacer que se viera sobrenatural en lugar de un humano normal.
6 Batman Returns - El pingüino comiendo un pescado crudo
Si Heath Ledger es el Joker definitivo, entonces Danny Devito es el pingüino definitivo. No tenemos muchas versiones de Oswald Cobblepot, y las pocas que hemos visto han sido retratadas como multimillonarios maníacos. En Batman Returns, Burton decide tomar la ruta literal y hacerlo "parecido a un pingüino".
Lanzado a la alcantarilla cuando era niño, Oswald Cobblepot fue literalmente criado por pingüinos. Después de vivir la mayor parte de su vida en un espectáculo de monstruos, regresa a Gotham para tratar de vivir entre la gente normal. Para hacerlo, colabora con el empresario Max Shreck, quien usa su influencia para dar a conocer el nombre de Oswald. Organiza una campaña electoral para que Oswald se postule para alcalde. Sin embargo, vivir entre monstruos y pingüinos le dio un conjunto diferente de modales; cuando está haciendo un recorrido por su campaña, Oswald está devorando vorazmente un pescado crudo en sus manos. Con las tripas colgando de su boca, ni siquiera intenta dar una buena impresión. Y en caso de que comer un pescado crudo entero no fuera lo suficientemente malo, también muerde parte de la nariz de un empleado después de ser insultado.
¡5 ataques de Marte! - Explotando el Congreso
Una parodia de las películas B de ciencia ficción, Mars Attacks! se basa en un juego de cartas de culto. Tiene elementos de sátira política y se burló de las convenciones que los éxitos de taquilla toman tan en serio. A pesar de eso, hay muchas influencias de ciencia ficción presentes como: Barbarella , Doctor Strangelove y la filmografía de Ed Wood.
¡Qué tiene de genial esta escena de Mar Attacks! es que todo se basa en un malentendido. Después de confundir a una paloma como señal de ataque, los marcianos comienzan a matar a los humanos como un acto de defensa. Cuando se les pidió firmar una tregua con los miembros del Congreso, los vaporizaron con sus pistolas de rayos, dejando solo sus esqueletos chamuscados. Es tan extraño que no puedes evitar reírte de lo absurdo.
Aunque hay problemas con la película, debe dar crédito a su debido tiempo. Burton creó algo divertido y exagerado. Combina todo lo que amamos de la cultura de la película B y lo coloca en un éxito de taquilla moderno. E incluso con un presupuesto mayor, todavía parece algo que salió de la cabeza de Ed Wood.
4 Alicia en el país de las maravillas - La danza del Futterwack
A pesar de que se podría argumentar que su declive comenzó antes, Alicia en el país de las maravillas es cuando muchas personas comenzaron a sentir la fatiga de Burton. Parecía que la historia de Lewis Caroll estaba hecha para que él se adaptara, pero Burton no podría haber estado más fuera de lugar.
Debido a que Johnny Depp tiene que ser el centro del escenario de todo, Burton infló el papel del Sombrerero Loco hasta el punto de que no tenía sentido. El personaje ya estaba preparado para el fracaso, pero Burton tuvo que mantener las tonterías hasta el final. Cuando parece que la película finalmente está concluyendo, Depp tiene que poner más combustible en el fuego realizando un extraño breakdance llamado "Futterwack". La música y el ambiente lo hicieron sentir como la versión de Burton de la fiesta de celebración de Ewok. Fue en ese momento que la credibilidad de Burton como director se fue por el desagüe. Depp es conocido por sus papeles de caricatura, pero esto se sintió exagerado, incluso para él. Completa eso con la tensión sexual innecesaria entre él y Alice, y tienes una de las peores actuaciones en la carrera de Depp.
3 Beetlejuice - Barbara y Adam siendo exorcizados
Aunque fue una comedia, Beetlejuice se puso muy deprimente a veces. Uno de los momentos más emotivos es cuando los Deetz intentan exorcizar a Barbara y Adam de la casa. Por lo que vimos anteriormente en la película, los fantasmas exorcizados van a la "habitación de las almas perdidas", un área muy sombría donde los fantasmas pasan la eternidad olvidados. En la mayoría de las películas de terror, generalmente animamos a los humanos a exorcizar a los demonios de la casa, pero es diferente cuando los espíritus son realmente agradables. Cuando Barbara y Adam son convocados, los vemos lentamente comenzar a desintegrarse. Esta escena es difícil de ver no solo porque es inquietante sino también por el impacto emocional. Adam y Barbara están vestidos con su traje de novia y tomados de la mano (incluso cuando literalmente se están desmoronando). Murieron juntos la primera vez y lo harán de nuevo.
Cuando no se está centrando en la configuración peculiar, Burton puede crear algunos momentos muy conmovedores. Aunque la escena es grotesca, debajo muestra lo que Adam y Barbara harán por amor. Y cuando finalmente ven el tipo de espíritus con los que están lidiando, los Deetz comienzan a ver también ese amor.
La gran aventura de 2 Pee Wee - Marge grande
En su película debut, La gran aventura de Pee Wee, Burton presentó a su audiencia un poco de su famoso toque antes de exagerar en películas posteriores. Si hay algo que la gente recuerda sobre la gran aventura de Pee Wee , es Large Marge. En su camino al Álamo, Pee Wee hace autostop con un conductor de camión simplemente llamado "Gran Marge". Apenas unos segundos después de que Pee Wee se subiera al camión, Marge continúa sobre cómo fue testigo del peor accidente de su vida en esa misma carretera. Pee Wee la despide como una persona excéntrica, pero de repente ve que su rostro se transforma en una criatura no humana.
Ya sea que seas un veterano de Pee Wee o un novato, esta escena nunca deja de hacerte saltar. Sale completamente del campo izquierdo y nos deja a ambos asustados y confundidos. Y para hacer la reunión aún más cuestionable, Pee Wee se entera de que Large Marge había estado muerta durante años por un accidente de camión. Entonces, ¿en qué camión viajaba?
