Las películas de cómics han recorrido un largo camino en los últimos años, logrando mezclar una cantidad saludable de desarrollo de personajes y emoción junto con las batallas alienígenas de CGI. Ahora los espectadores están tan interesados en la lucha interna de un personaje como en verlos golpear a los malos, lo cual es un buen desarrollo.
Si hay un área en la que las películas de superhéroes son constantemente criticadas, y justamente, en algunos casos, es que el público sabe que los héroes no morirán. Claro, pueden recibir una paliza poderosa y alguien que les importa puede perecer, pero como los fanáticos saben que el actor o la actriz han firmado un acuerdo de 3 o 4 imágenes, las probabilidades de que su personaje muera permanentemente son remotas.
Esto puede quitarle tensión a la película, y pocas franquicias son lo suficientemente valientes como para matar a un personaje importante y mantenerlos enterrados. Afortunadamente, no todas las películas de cómics marchan al mismo ritmo, y hay numerosos ejemplos de muerte perma en las películas de superhéroes.
Puede ser un personaje secundario importante que ha estado con la franquicia desde el principio o un villano importante. En circunstancias especiales, incluso el propio héroe tendrá un final lloroso. Entonces, echemos un vistazo a las 15 muertes de películas de cómics más impactantes (y permanentes), y veamos cómo afectaron a la franquicia.
15 Rachel Dawes - El caballero oscuro
Si bien para algunos fue decepcionante que Katie Holmes eligiera no repetir su papel de Rachel de Batman Begins, la mayoría estaría de acuerdo en que el cambio a Maggie Gyllenhaal fue lo mejor. Su interpretación del personaje fue más segura de sí misma, y su química con Christian Bale se sintió un poco más natural.
Rachel se vio obligada a elegir entre dos héroes en The Dark Knight, y finalmente optó por Harvey Dent. Por otro lado, el arco de Bruce Wayne es que él se da cuenta de que tendrá que pagar un precio personal por su cruzada, y The Joker está decidido a asegurarse de que pague.
Él apunta a Rachel para probar esto, y el amor de la vida de nuestro héroe es sorprendentemente asesinado en una explosión de almacén para culminar el segundo acto. Las consecuencias de su muerte son de largo alcance; lleva a Harvey a buscar venganza y convertirse en un asesino, y persigue a Bruce hasta el punto de retirar a Batman durante años después. Sin embargo, fue un punto de inflexión para el personaje y la trilogía, lo que demuestra que la historia tenía mucho en juego.
14 Quicksilver - Avengers: Age Of Ultron
Hubo alegría en las calles el día en que Joss Whedon fue anunciado como el director de Los Vengadores, porque si algún ayudante podía equilibrar tantos personajes icónicos y darles bromas rápidas para entregar, era él.
Los fanáticos también sabían que probablemente significaba que alguien tenía que morir, pero difícilmente podría ser cualquiera del elenco principal. El pobre agente Coulson sacó la gota que colmó el vaso allí, incluso si su final fue algo efímero. Whedon estaba decidido a darle a Age Of Ultron una ventaja más dura, ya que fue concebido como una película de guerra. Un héroe tuvo que morir, con el novato Quicksilver elegido para el honor.
Se encuentra con su fin protegiendo a Hawkeye y a un niño de los disparos y, al menos hasta ahora, no ha regresado de entre los muertos. Se disparó un final alternativo donde fue salvado por su rápido factor de curación y aparece en la alineación final con un nuevo atuendo ingenioso, pero Marvel se apegó al plan original y se fue con el trágico resultado.
13 Microchip - Punisher: Zona de guerra
Microchip no es el favorito de muchos fanáticos de Punisher, ya que fue presentado para proporcionarle al personaje un amigo y hacerlo más tecnológico. Finalmente fue asesinado por The Punisher, quien luego regresó a sus solitarias raíces de lobo.
El personaje finalmente apareció en pantalla en el segundo reinicio de Punisher War Zone, interpretado por el confiable actor Wayne Knight. Debido al momento cómico de Knight, es mucho menos irritante que su contraparte cómica, y en realidad proporciona algunos momentos de ligereza.
War Zone fue presumiblemente diseñado para configurar una serie de películas de Punisher, y parecía que Micro se convertiría en su versión de Q de las películas de Bond. El final demostró que este no era el caso, cuando el villano principal Jigsaw obliga a Castle a elegir entre Micro y un par de rehenes inocentes. Microchip recibe una bala en el cerebro, pero The Punisher rápidamente, y horriblemente, extrae su venganza. La absoluta franqueza de su ejecución es lo que lo hace tan sorprendente, e incluso si sucediera una secuela, el personaje definitivamente no volvería.
12 The Shredder - Teenage Mutant Ninja Turtles II: El secreto del moco
The Shredder ya escapó de una muerte segura en las tortugas ninja mutantes adolescentes originales, cuando Casey Jones "accidentalmente" trata de aplastarlo hasta la muerte en la parte trasera de un compactador de basura. El villano sobrevivió a este destino, de alguna manera, y regresó para la secuela.
Él aprende el secreto de la mutación que creó las tortugas en primer lugar, y en el final, bebe un vial de lodo y se convierte en Super Shredder. Después de arrasar un poco, un muelle aterriza justo encima de él, y aunque hay un susto falso de su posible supervivencia, finalmente sucumbe a sus heridas.
Esta versión del personaje también permaneció muerta y no apareció en la siguiente entrada, lo que probablemente sea algo bueno. Si la película se hiciera hoy en día, es probable que la supervivencia del personaje se haya provocado en una escena posterior al crédito, y probablemente se consideraría demasiado oscuro para matar a un villano en una película infantil tan alegre.
11 El Joker - Batman
Jack Nicholson realmente fue interpretado perfectamente como The Joker en Batman, y tuvo el mejor momento de su vida interpretando a un personaje donde era casi imposible pasar por encima. También obtuvo un dulce día de pago del acuerdo, y se dice que ganó más de $ 60 millones de varios acuerdos de comercialización; Buen trabajo si puedes conseguirlo.
Si bien Warners tenía la opción de traerlo de vuelta para una secuela, nunca lo usaron, por lo que cuando The Joker cae a su muerte al final de Batman, eso es una cortina para su versión del personaje. Fue algo impactante para los fanáticos ver a Batman matando gente en ese entonces, y si bien el Príncipe del Crimen Payaso no era inocente, fue desagradable ver al héroe asesinar directamente a su villano más icónico.
La serie eventualmente atenuaría el lado asesino de Batman a medida que pasara el tiempo, pero esta escena envió un mensaje muy claro de que la versión de Burton no temía ensuciarse las manos.
10 Profesor Broom - Hellboy
El fallecido, gran John Hurt trajo muchas gravitas al papel del profesor Broom en Hellboy, quien fue el mentor del personaje principal y la figura paterna. No puede ser fácil criar a un demonio con la personalidad de un adolescente, pero Hurt logra invertir a Broom con mucho corazón.
La audiencia se entera desde el principio de que Broom sufre una enfermedad terminal, por lo que su eventual muerte no es una gran sorpresa, pero la forma en que sucede todavía tira de las fibras del corazón. Él tiene una conversación con el hechicero que convocó a Hellboy al mundo, su otro padre, de verdad, y tienen un tira y afloja sobre su alma.
Broom finalmente acepta su destino, y un secuaz clava una espada en el corazón del profesor. Hurt es tan bueno en la película que hubiera sido genial verlo continuar hasta el final, pero la muerte de Broom marca un punto de inflexión importante para la historia y el propio Hellboy.
9 Big Daddy - Kick-Ass
Nicolas Cage aparece regularmente en tantos pavos hoy en día que es difícil hacer un seguimiento, por lo que cuando ofrece una gran actuación en una película digna, vale la pena celebrarlo. También es un conocido fanático del cómic, y aunque las películas de Ghost Rider no son el mejor tributo a ese personaje, su trabajo de robo de escenas en Kick-Ass realmente dio en el clavo.
Big Daddy es un ex policía que se une a su joven hija Hit-Girl para vengarse de un jefe criminal y se visten con trajes de superhéroes para proteger sus identidades. Cage también habla en un tono similar al de Batman de Adam West, que es simplemente encantador. Big Daddy y Kick-Ass finalmente son capturados, y los malvados matones lo prendieron fuego en un intento de atraer a su letal hija.
Si bien la mayor parte de la violencia en la película se juega para reír, esta secuencia es un reloj desgarrador, completo con los gritos agonizantes de Cage mientras su personaje arde lentamente. Esta escena es impactante tanto por el nivel de violencia como por el adiós emocional antes de que el personaje fallezca.
8 Harvey Dent - El caballero oscuro
Si bien hubo un indicio de oscuridad en Harvey durante su interrogatorio de un minion Joker, es un poco desgarrador verlo convertirse en un asesino en toda regla. Cómo se las arregla para escabullirse por Gotham City sin ser detectado con la mitad de su rostro perdido es una pregunta para otro día, porque la caída en desgracia del personaje toma toda la atención en el acto final de la película.
Por supuesto, la misión de Chris Nolan con la trilogía de The Dark Knight era crear una versión fundamentada de la serie, por lo que Mr Freeze o Poison Ivy nunca aparecieron. También significa que nadie es sobrehumano, por lo que cuando Harvey cae desde una gran altura y se rompe el cuello, eso significa que no hay secuela para Two-Face.
Si bien los fanáticos aún asumieron que Harvey reaparecería de alguna forma en la próxima película, Rises deja en claro que el héroe caído está bastante muerto. Al igual que Rachel, su muerte tiene un profundo efecto tanto en Bruce Wayne como en Gotham.
7 Whistler - Blade: Trinity
Whistler de Kris Kristofferson fue un personaje inventado para la primera película de Blade, y fue tan genial que ahora es parte del canon. Whistler es como un Alfred rudo, un viejo cazador de vampiros que le suministra a Blade sus armas y equipo, y apoyo táctico ocasional.
Parecía que la primera película sería su única aparición, ya que se suicida después de ser atacado por vampiros. Sin embargo, el personaje era demasiado popular, por lo que un retcon rápido lo vio regresar para los próximos dos capítulos después de todo.
El guionista David Goyer parecía decidido a matar al personaje, así que cuando tomó la silla del director para Blade: Trinity, hizo que Whistler realizara un sacrificio heroico en el primer acto. Su hija antes no mencionada, Abigail, toma su lugar junto al asesino titular de los muertos vivientes. La muerte de Whistler es irritante porque su escena final es en realidad inferior a su primera "muerte", y si bien Jessica Biel podría verse mejor que Kris Kristofferson, ella no es tan genial. Trinity también mató a la franquicia, así que no esperes ver su regreso pronto.
6 El pingüino - Batman regresa
Batman Returns es posiblemente la película de cómics más extraña de todos los tiempos, donde Warner Bros esencialmente dejó que Tim Burton hiciera lo que quisiera. El resultado es una película navideña gloriosamente extraña, espeluznante y gótica, llena de personajes dañados y sexualidad pervertida. Es fácil ver por qué los padres no estaban cavando toda esa vibra, lo que llevó a las delicias de neón de Batman Forever unos años más tarde.
El Pingüino de Danny DeVito es uno de los villanos más memorables de la serie, ya que es un mutante extraño abandonado por sus padres y decidido a vengarse de Gotham. Sus planes finalmente se deshacen antes del final, y después de un débil intento de matar a Batman, se desploma desde una gran altura en un poco de agua helada.
Regresa más tarde, espumando sangre negra como la tinta de la boca y la nariz, y después de otro débil intento de quitarse el Murciélago, cae muerto. Al igual que la muerte de The Joker en el original, Tim Burton demostró que no estaba bromeando y que estaba dispuesto a matar a los villanos principales si servía la historia.
5 Harry Osborn - Spider-Man 3
Spider-Man 3 es una historia clásica de demasiados cocineros, con el director Sam Raimi y el estudio luchando sobre sus diferentes conceptos para la secuela. Decidieron atascar todo allí, lo que resultó en demasiados personajes y subtramas luchando por el aire. Eventualmente (e inevitablemente), la película simplemente se asfixia.
Uno de los pocos destacados fue James Franco, quien parecía estar pasándolo muy bien dando vida al lado más oscuro de Harry Osborn. El personaje hace todo lo posible para destrozar la vida de su antiguo mejor amigo, solo para cambiar de opinión cuando se da cuenta de que Spider-Man no fue responsable de la muerte de su padre.
Harry ayuda a Spider-Man a luchar contra Venom en el final, solo para quedarse en el corazón durante la batalla. Él y Peter hacen las paces, y su desaparición lo convierte en uno de los pocos momentos realmente emotivos de la película. Es difícil ver a dónde podría haber ido su arco después de la tercera película también, por lo que su final se sintió bien.
4 Bane - The Dark Knight Rises
Tom Hardy tuvo un acto difícil de seguir en la legendaria versión de Heath Ledger sobre The Joker, pero su versión de Bane demostró ser una combinación física e intelectual para Batman. Claro, la voz era un poco tonta, pero la presencia imponente de Hardy le dio al personaje una amenaza genuina en The Dark Knight Rises.
Lo demostró con su primera pelea con Batman, donde ignora todos los trucos tontos de Bat y le rompe la espalda. Bane fue creado como un oponente más grande que la vida que está al límite imparable, lo que hace que su eventual desaparición sea algo decepcionante.
En su escena final, se prepara para ejecutar al herido Batman, solo para ser atravesado por la habitación con un disparo de cañón Batpod por cortesía de Catwoman. Su muerte tiene la intención de darle a Catwoman una frase increíblemente simplista, pero después de haber pasado las últimas dos horas y media amenazada por esta bestia insoportable, la pura cojera de su salida fue impactante y decepcionante para los fanáticos.
3 Gwen Stacy - The Amazing Spider-Man 2
Emma Stone y Andrew Garfield le dieron mucho corazón a la relación entre Peter Parker y Gwen Stacy, y aunque las películas de The Amazing Spider-Man tenían sus defectos, los dos actores trabajaron duro para compensarlos. Muchos sienten que su química en pantalla fue lo mejor que tuvo el reinicio de Spidey.
Las dos películas pasaron mucho tiempo concentrándose en su romance, y aunque la muerte de Gwen fue una gran parte de los cómics, el marketing de The Amazing Spider-Man 2 aumentó la tensión de su posible supervivencia. La película finalmente tomó la trágica ruta, donde se lanza a su muerte después de la batalla de Spider-Man con Green Goblin.
La muerte de Gwen destrozaría a Peter, y mientras intentaba dejar el negocio de los superhéroes, regresa al final de la película. Presumiblemente, la muerte de Gwen habría seguido conduciéndolo en futuras películas, pero los eventos tomaron un curso diferente después de la segunda entrega.
2 Zod - Hombre de acero
Superman es visto como algo así como un buen dos zapatos, un boy scout superpoderoso que siempre hará lo correcto, y aunque se romperá una nariz o dos, nunca matará. DC decidió darle un cambio de imagen más valiente con Man Of Steel, fundamentando al personaje en un mundo más realista donde el público teme su estatus de Dios, y donde no siempre es posible resolver un conflicto encerrando a un malvado cárcel.
Zack Snyder decidió darle a la regla de no matar de Superman una historia de origen también, donde el personaje se ve obligado a tomar una decisión de no ganar por el general Zod; o lo mata, o personas inocentes morirán. Esto lleva a Supes a romper el cuello de Zod, que es lo último que el público esperaba verlo hacer.
También significaba que Superman mató al último de su especie, dándole una dimensión aún más trágica. Esta batalla y el cuerpo de Zod jugaron un papel importante en la historia de Batman V Superman también, pero parecía que en el caso del señor de la guerra africano que amenazaba a Lois Lane en esa película, Superman estaba dispuesto a doblegar un poco su regla de no matar.
