A principios de los 90, MTV lanzó una serie llamada Liquid Television, un escaparate de cortometrajes de animación de vanguardia. La mayor ruptura de ese programa (además de esos idiotas adolescentes llamados Beavis y Butt-Head) fue animador La extraña serie de cortos de acción de Peter Chung titulada Aeon Flux.
Con una animación extraña y un poco inquietante ambientada en un opresivo futuro distópico, Aeon Flux protagonizó al agente secreto titular, que parecía un cruce entre un asesino y una dominatriz. Entre actuaciones independientes, la misión principal y continua de Aeon era derribar a Trevor Goodchild, es decir, cuando podía mantener la lengua fuera de su boca. La dinámica complicada de la pareja de ser simultáneamente enemigos y amantes, disparándose unos a otros un minuto y arrancándose la ropa al otro, hizo que la relación de Batman y Catwoman pareciera un romance de cuento funcional.
Aeon Flux finalmente se graduó de una serie de cortos de Liquid Television a su propia serie de media hora, una novela gráfica, un cómic de cuatro números, un videojuego y una película. Aquí hay 15 cosas que no sabías sobre Aeon Flux.
15 Su creador también co-creó Rugrats
Peter Chung tuvo un currículum bastante impresionante antes de crear Aeon Flux, incluido el artista del guión gráfico en la serie Transformers de 1984 y la película animada de 1986, y la dirección de arte, el diseño de personajes y el diseño del título de apertura en la primera serie Teenage Mutant Ninja Turtles. Pero en términos de creaciones verdaderamente originales, el trabajo pre-Aeon más grande y conocido de Chung fue en la serie Rugrats de Nickelodeon. No solo dirigió al piloto del programa, sino que co-diseñó a los personajes principales y ayudó a establecer el aspecto general del programa con Arlene Klasky y Gabor Csupo.
A pesar de que Rugrats y Aeon Flux parecen no tener nada en común además de Chung y su empresa matriz, tanto MTV como Nickelodeon son propiedad de Viacom, el tiempo de Chung en Rugrats terminó teniendo un gran impacto en la creación de Aeon Flux. El animador descubrió que los personajes de bebés y niños pequeños eran demasiado limitantes en lo que podían hacer físicamente, y quería crear algo con una forma mucho más libre de animación de personajes. Por lo tanto, nació el estilo de movimiento dramático, a menudo extremadamente exagerado de Aeon y la compañía.
14 Cindy Crawford interpretó a un personaje similar a Aeon para un comercial de Diet Pepsi
Aeon Flux fue tan popular a mediados de los 90 que Pepsi le encargó a Chung que creara un comercial de Diet Pepsi para ellos al estilo del espectáculo: un comercial del Super Bowl, nada menos. El lugar protagonizado por el legendario actor Malcolm McDowell interpretando a un personaje al estilo Trevor Goodchild, y Cindy Crawford, una de las supermodelos más populares del mundo en ese momento, interpretando a un personaje al estilo Aeon. Después de un breve intercambio de acción en vivo entre la pareja, la cara de Crawford se transforma en la de su contraparte animada, donde se embarca en una aventura llena de acción, muy al estilo de Aeon Flux, con algunas devoluciones visuales bastante obvias a la serie, que culmina en su puntuación. una codiciada lata de Diet Pepsi.
Desafortunadamente, el comercial terminó siendo retirado antes de que se emitiera durante el Super Bowl XXX, donde podría haber sido visto por casi 100 millones de personas. Sin embargo, MTV terminó adquiriendo el lugar y lo transmitió varias veces en su estación, por lo que no se perdió por completo en el tiempo. El anuncio estuvo ausente de la colección de DVD de 2005, actualmente la colección más completa de Aeon Flux disponible, pero es fácil de encontrar y ver en línea.
13 Hubo dos intentos fallidos de crear un juego Aeon Flux antes de que uno finalmente terminara
En 1996, se anunció que el difunto desarrollador Cryo Interactive estaba creando un videojuego basado en Aeon Flux. El proyecto estaba tan avanzado que las revistas y los sitios web ya habían comenzado a ejecutar vistas previas y capturas de pantalla para el juego. Sin embargo, el editor Viacom New Media terminó fusionándose con Virgin Interactive durante el desarrollo del juego, cuyo efecto secundario fue la cancelación de todos los juegos de Viacom inéditos, incluido el juego Aeon. Cryo decidió seguir adelante con el juego de todos modos, reelaborarlo como un juego que no es Aeon Flux y lanzarlo en 1997 como Pax Corpus (en la foto de arriba), aunque obviamente las similitudes con el material original se mantuvieron, sobre todo, el atuendo del "nueva" heroína principal.
Un segundo juego de Aeon Flux estaba en marcha en algún momento alrededor del año 2000 del desarrollador The Collective, también ahora desaparecido, que ya había manejado otros juegos con licencia basados en Indiana Jones, Star Trek y Buffy, entre otros. Sin embargo, se sabe muy poco sobre este juego Aeon en particular, qué tan avanzado estuvo o por qué se canceló.
Finalmente, en 2005, Terminal Reality terminó y lanzó un juego basado en la película Aeon Flux, aunque, por coincidencia, ahora también están fuera del negocio.
12 "Day Job" de Aeon es ser un modelo fetichista de pies
Si bien Aeon toma todo tipo de trabajos que parecen ganarles una vida muy cómoda a una asesina / ladrona / saboteadora independiente, parece actuar en gran medida por sí misma y por sus propias razones. Entonces, si ella no tiene un empleador, ¿cómo gana dinero? Para ser justos, un episodio de la serie nos mostró que toda su casa estaba literalmente en su lugar con una sola cinta, por lo que no es como si estuviera viviendo la vida extravagante de un rico agente secreto. Pero todavía necesita fondos para todo ese armamento, vinilo púrpura y productos para el cabello mega-hold.
Si bien los pies de Aeon se presentan de manera sexual en varios puntos a lo largo del espectáculo, hay una escena en particular que sugiere que los usa para algo más que un placer personal. Aeon se ve acostada en una habitación con un pequeño agujero para que un espectador la mire. Un hombre grande entra y pasa de limarse las uñas a lamerle los dedos de los pies. La configuración completa implica que Aeon tiene una carrera en el voyeurismo fetichista de los pies. The Herodotus File, una novela gráfica publicada en 1995 que desarrolla más del mundo y los personajes de Aeon Flux, confirma que Aeon es, de hecho, un modelo de fetiche de pies. Esto en realidad parece ser una fuente de ingresos bastante moderada para ella, para ser honesto.
11 La película Aeon Flux fue víctima de una grave intromisión en el estudio.
Después de su aclamada película debut de 2000 Girlfight, la escritora / directora Karyn Kusama fue aclamada como una de las directoras más nuevas de Hollywood. Ella impuso ese respeto para dirigir una película de acción de ciencia ficción de gran presupuesto para su segundo concierto, que se convertiría en la adaptación cinematográfica de acción en vivo de Aeon Flux. A Kusama le encantó el guión de Phil Hay y Matt Manfredi, y el trío se propuso hacer algo tan extraño y creativamente desafiante como el programa en sí, con la intención de evitar la ruta fácil de estafa de Matrix y con el objetivo de una sensibilidad más artística, Tigre agazapado, Dragón escondido. El poder del concepto fue tal que lograron que Charlize Theron protagonizara a Aeon después de su victoria en el Oscar.
Y luego, sucedió una de las peores pesadillas de un director: el jefe de estudio que había estado defendiendo la película tal como se presentó originalmente se fue durante el desarrollo de la película, y el nuevo jefe no estaba tan enamorado de su peculiar visión. La película ya había terminado de rodarse, pero Kusama fue retirado del proyecto para que un equipo de nuevos editores designados por el estudio entraran y piratearan la película en más de una película de acción de Hollywood, eliminando gran parte de Kusama, Hay, y la visión de Manfredi. El resultado fue una película que fracasó, tanto crítica como comercialmente, y causó daños irreparables a toda la marca Aeon Flux.
10 El juego de la película era un puente entre la película y el espectáculo.
Cualquiera que haya visto tanto la serie animada original como la película de acción en vivo Aeon Flux puede dar fe de que parecen compartir solo conexiones de marca muy básicas. El videojuego de 2005 que se lanzó para coincidir con la película parece estar muy específicamente destinado a representar la mitad de Hollywood de Aeon Flux, específicamente debido a que Charlize Theron proporciona su imagen y voz para Aeon.
Curiosamente, el juego en realidad hizo una buena cantidad de referencias al programa en lugar de ser un juego basado en películas por números. La trama del juego no solo se desvía de la película, sino que los desarrolladores del juego dieron un paso más al insinuar que la serie de televisión y la película existen, de hecho, dentro del mismo universo canónico, y que el videojuego se desarrolla durante la supuesta brecha de 1, 000 años entre los eventos al final del espectáculo y el comienzo de la película.
Si bien los intentos de vincular el programa y la película son cuestionables, el juego en sí terminó siendo un juego de acción sorprendentemente sólido por derecho propio, jugando como una versión de ciencia ficción de Bloodrayne, que comparte un desarrollador y un motor con el juego Aeon Flux - y conteniendo astutas guiños a la franquicia de ciencia ficción de Metroid.
9 Casi tenemos nuevos episodios del programa en 2007
Peter Chung era conocido por ser muy accesible para los fanáticos de Aeon Flux, y a menudo participaba en foros en línea dedicados al espectáculo. La comunidad en línea más popular de Aeon Flux fue "Monican Spies", basada en LiveJournal, y Chung se presentó allí para chatear con los fanáticos y proporcionar actualizaciones de Aeon, en la rara ocasión en que alguna actualización estuviera realmente disponible.
En 2007, los fanáticos de Aeon tenían muchas razones para ser optimistas cuando Chung confirmó a la comunidad de Monican Spies que estaba en conversaciones con MTV para crear nuevos episodios animados de la serie. Las fuertes ventas de una colección de Aeon Flux en DVD aparentemente convencieron a MTV para que volviera a mostrar el programa, de la misma manera que Fox volvió a transmitir a Family Guy después de lo bien que se vendió el programa en DVD. Si bien Chung no proporcionó otra información más allá de eso, todas las señales parecían apuntar a un resurgimiento oficial del programa en la televisión en un futuro cercano.
Desafortunadamente, nada se materializó a partir de este breve destello de esperanza, y nada nuevo se ha creado del universo Aeon Flux desde que se lanzó el último número de una miniserie de cómics en enero de 2006.
8 El programa colocó una escena de sexo bastante obvia más allá de los censores de MTV
Si bien es cierto que MTV dejó que Aeon Flux se saliera con la suya, desde ríos de sangre literales hasta un personaje principal que pasó la mayor parte de su tiempo en trajes de lencería, representando a dos personajes en medio del coito en la televisión en 1995, no era típico hecho en un cable básico, al menos no a menos que estuviera debajo de las cubiertas, con un enfoque suave y con nada más que fotos de caras y besos. Aeon Flux generalmente usaría algunas metáforas para el sexo con velo fino pero fácilmente excusables, que incluyen inflar y desinflar trajes espaciales y una cirugía de espalda orgásmica extraña.
En el episodio "Thanatophobia", el programa describió su escena de sexo en pantalla en su mayoría descarada. Dos personajes están a cada lado de una pared, con sus cuerpos exactamente así, y un agujero estratégicamente ubicado que les permite hacer contacto físico entre ellos. Luego, el hombre mira hacia arriba, cierra los ojos, gruñe, y vemos un disparo rápido de esperma nadando en la pantalla. Apenas era pornográfico, pero teniendo en cuenta el año y el hecho de que el programa se emitió en horario estelar, definitivamente era una escena arriesgada para escabullirse en el aire. Especialmente para una red que, solo unos años antes, tenía tanto miedo a la controversia relacionada con el sexo que prohibieron brevemente el video de "Back Got Back".
7 Solo se pronunciaron dos palabras en la ejecución inicial de cortos
Una de las metas de Peter Chung para crear Aeon Flux era contar historias complejas visualmente, sin depender del diálogo. Mientras que los episodios de media hora fueron pesados en la exposición verbal, los cortos iniciales estuvieron casi completamente libres de cualquier diálogo hablado; principalmente solo gruñidos, gemidos y lamentos. Con ese fin, Chung tuvo éxito, ya que incluso sin diálogo cada corto contó una historia completa y aún muy compleja.
Hubo, sin embargo, dos veces cuando la regla de no diálogo se rompió antes del movimiento del programa a episodios de media hora. El piloto original contiene un grito de la palabra "¡No!" como su único poco de diálogo legítimo. Después de esto, la única otra vez que cualquier personaje habla una palabra reconocible, más allá del diálogo sin sentido escuchado proveniente de un televisor, es cuando Aeon susurra la palabra "plop" mientras deja caer el huevo de una criatura.
Siguiendo la naturaleza (en su mayoría) sin palabras de Aeon en esos primeros cortos, Chung intencionalmente nos deja en suspenso en el primer episodio de media hora, con Aeon dedicando casi siete minutos a sus asuntos en silencio antes de hablar su primera línea completa de diálogo, proclamando: “Mi nombre es Aeon Flux. Estoy aquí en una misión para asesinar a Trevor Goodchild ". Y con eso, ella se reintroduce en el mundo en su nueva encarnación más detallada.
6 MTV Classic actualmente transmite repeticiones del programa
MTV eliminó gran parte de la "ventaja" que le permitió tener un programa como Aeon Flux en primer lugar cuando entró en la última parte de los años 90, por lo que las repeticiones no se mostraron por mucho tiempo después de que terminó la serie. Aeon Flux simplemente no tenía un lugar entre TRL, Room Raiders y Loveline. Varios canales en otros países recogieron el programa y lo transmitieron a lo largo de los años 90 y en la década de 2000, pero en gran medida permaneció ausente de las redes de MTV hasta que la compañía quería aumentar el entusiasmo por la próxima película. Entonces, en 2005, MTV UK comenzó a mostrar los episodios de media hora, y MTV Australia lo siguió poco después, pero la serie permaneció extrañamente ausente de los canales norteamericanos de MTV.
La ausencia de Aeon Flux en la televisión norteamericana continuaría hasta 2009, cuando los cortos se mostraron en MTV2. Y luego, finalmente en 2016, los episodios de media hora de Aeon Flux comenzaron a repetirse en MTV Classic, donde se transmiten hasta el día de hoy. También puede transmitir todo el sitio web de MTV, pero solo si inicia sesión con la información de su proveedor de cable.
5 El programa a menudo se etiqueta erróneamente como anime
No hay duda de que Aeon Flux tiene un estilo artístico muy único, con muy poco con el que se pueda comparar, aparte de, por supuesto, algunas de las obras posteriores de Peter Chung. Ciertamente tiene muy pocos pares entre la animación occidental, por lo que tal vez muchas personas se refieren a Aeon Flux como anime. Otras razones para el frecuente etiquetado erróneo del programa son su naturaleza hiper-sexual, los movimientos exagerados de sus personajes, su enfoque en la acción violenta y el hecho de que su creador es de ascendencia asiática.
Por lo que vale, Peter Chung es coreano, no es que eso sea suficiente para evitar que haga anime, ya que no es estrictamente necesario que los animadores japoneses lo creen para ser considerado como tal. Definir cualquier cosa como "anime" es a menudo una perspectiva difícil, ya que el término comenzó como simplemente la palabra japonesa para animación y evolucionó hasta convertirse en un estilo de animación específico, aunque aún variado.
Pero con Aeon Flux producido en los Estados Unidos, por un equipo de producción compuesto por animadores, escritores y productores coreanos, europeos y estadounidenses, y que no tiene muchos de los tropos más aceptados del género: ojos grandes, un paleta de colores en gran parte vibrantes, hembras de alta voz, una tendencia hacia personajes más jóvenes, etc., el programa y su estilo tienen más elementos que lo distinguen del anime más que nada.
4 Se lanzó una banda sonora con un nombre diferente
Si bien los elementos visuales de Aeon Flux llaman la atención, gran parte de lo que hizo que el programa fuera único fue la música y el diseño de sonido de Drew Neumann. Mientras que sus créditos también incluyen puntajes para The Wild Thornberrys, The Grim Adventures of Billy and Mandy, y Aaahh !!! Monstruos reales, su trabajo en Aeon Flux sigue siendo el más aclamado. También fue asistido en Aeon por Peter Stone, mejor conocido por su trabajo en la banda industrial Xorcist.
Se lanzó una banda sonora del brillante trabajo de Neumann en CD, pero con una trampa: no obtuvieron el permiso de MTV. La música era propiedad de Neumann y todavía tenía derecho a lanzarla, pero MTV era propietaria de Aeon Flux en sí misma. Por lo tanto, la banda sonora no pudo hacer ninguna mención o tener vínculos directos con el espectáculo. Como tal, se tituló Eye Spy: Ears Only Confidential, con una mujer vagamente Aeon-esque en la portada. Las notas del transatlántico se refieren a alguien llamado "AF", y hay una canción titulada "Monican Jam", después del país de donde proviene Aeon (Mónica). Más allá de eso, el álbum no hizo referencia directa al programa y, por lo tanto, pudo eludir las legalidades de la propiedad intelectual y Neumann lo vendió como un álbum.
3 Aeon no estaba destinado a ser la estrella
A pesar de que el personaje de Aeon era el "protagonista" principal de los cortos iniciales, Peter Chung no tenía la intención de que ella fuera la estrella en curso del espectáculo. Mientras planeaba el movimiento de Aeon Flux a una serie de media hora, Chung pretendía que el programa tuviera un elenco rotativo de personajes principales, similar al corto titulado "Guerra", que ve al héroe cambiar varias veces a medida que avanza la escena; cada uno siendo asesinado por la persona que luego se convierte en el próximo personaje focal. Aeon muriendo una y otra vez durante la ejecución de los cortos fue Chung demostrando el papel temporal del personaje en el universo que estaba construyendo.
En uno de los mejores ejemplos de la historia de notas de estudio que funcionan de la mejor manera, MTV no era fanático del plan de Chung, y presionó para que el personaje de Aeon fuera el personaje principal del programa en el futuro. Él cedió y comenzó a construir el espectáculo en torno a Aeon como el personaje principal y su batalla constante contra Trevor Goodchild y su relación con él.
2 Aeon Flux fue originalmente solo el nombre del programa, no el personaje
Otra prueba de que Chung no se estaba apegando al enérgico agente terrorista de pelo rizado que lideraba la mayoría de los pantalones cortos de Aeon Flux, luego admitió que Aeon Flux era solo el nombre del programa, y que la mujer no tenía un nombre. Es difícil nombrar personajes en un mundo donde nadie habla, pero Chung ya había comenzado a nombrar personajes como Trevor Goodchild y otros a quienes planeaba desempeñar un papel importante en ese mundo a largo plazo. La mujer no era un personaje así en ese momento, por lo que no había necesidad de darle un nombre.
Después de pasar muchos meses de Chung y sus empleados diciendo el nombre "Aeon Flux" en voz alta mientras trabajaban en el programa, y luego acortándolo frecuentemente a "Aeon", comenzó a sonar más y más como el nombre de un personaje. Una vez que se tomó la decisión de mantener a la asesina aún no conocida como Aeon como un elemento permanente en el mundo, fue fácil elegir su nombre.
