The Twilight Zone de Rod Serling es famosa por elevar el género de ciencia ficción severamente juzgado con actores convincentes y temas convincentes. Muchos de los giros irónicos característicos proporcionaron lecciones de moralidad. También exploraron comentarios sociales agudos, que de otro modo no serían aceptados en ese entonces, en forma directa. La antología fue implacablemente observadora e imaginativa, influyendo en innumerables sucesores.
Sin embargo, a pesar de la madurez temática del programa, nunca se olvidó de entretener legítimamente. Además, ha habido muchos episodios fundamentados con un objetivo particular de aterrorizar. El horror prospera cuando estás invertido, y The Twilight Zone ya presentaba actuaciones fuertes, realismo y creatividad audaz. Con Halloween acechando desde lejos, aquí están los cuentos más terroríficos que Serling sirvió.
10 Las horas posteriores
Muchos episodios involucran la epifanía de que la realidad y el propósito del protagonista no son como parecían inicialmente. Este episodio de suspenso corrompe un entorno común en nuestra cultura orientada al consumidor: los grandes almacenes. En lugar de claustrofobia, el vacío de su gran tamaño es una fuerza opresiva.
Las pistas rojas sobre el personal alimentan el extraño misterio de este vasto entorno, ya que una mujer busca un dedal de oro. Además de la inquietante exploración de un piso desconocido, ella se rodea de maniquíes. Estas imitaciones congeladas de la humanidad son innatamente aterradoras. Pero la revelación sobrenatural es igualmente horrible.
9 El muñeco
Esta es una historia familiar, por supuesto, y las muñecas asesinas se pueden encontrar en casi cualquier lugar. Al igual que los maniquíes, son desconcertantes debido a su semejanza apenas incompleta con un rostro humano. Además, las muñecas de ventrílocuo son más grandes que la mayoría de las muñecas y están diseñadas para emular la sensibilidad en cualquier acto. Pero en este caso, el protagonista está luchando con el alcoholismo y una carrera cada vez menor.
El muñeco nunca toma el control o parece sensible en cualquier otro momento que no sea cuando está solo. Como tal, el público permanece dudoso en todo momento, preguntándose si todo es una historia de moralidad con respecto a la bebida dura. Sin embargo, no hay duda de que el final es un horror de primera categoría. Las burlas y las risas son inquietantes, y el final del giro es un aguijón visual por encima de la mayoría.
8 El hombre aullador
Sorprendentemente, esta es una historia sobre el diablo. Dadas las innumerables historias que hay sobre él, esto debería haber suprimido la originalidad. Pero aunque el episodio se siente como una leyenda urbana, no obstante es único.
El aullido en sí mismo es absolutamente escalofriante, y es fácil sentirse ambivalente entre el hombre enjaulado y los monjes. Después de todo, el delito por el que afirman haberlo encarcelado parece irracional, y lo golpean innecesariamente. Más que un cuento religioso, es una historia de terror convincente, con actores convincentes y escenografía exótica.
7 Quizás para soñar
No es irrazonable conectar este episodio clásico con la popular serie de terror, A Nightmare on Elm Street. Son conceptualmente idénticos, en donde un ser horrible intenta gradualmente matar al protagonista atacándolo en sus pesadillas. Dado el esfuerzo de muchos episodios para perseguir un realismo sorprendente, este enfoque en lo surrealista es a la vez refrescante e ingenioso.
Además, el hecho de que nuestro protagonista tenga una afección cardíaca cuando está completamente despierto hace que un reloj de tic tac de suspenso. Pero las pesadillas en sí mismas son realmente inquietantes, y el ambiente de carnaval ofrece una cruel y juguetona sensación de malicia. El episodio ciertamente evoca una atmósfera de extrañeza. Es simplemente una premisa poderosa, que aprovecha nuestra necesidad de dormir y la impotencia universal en las pesadillas.
6 El autoestopista
Los caminos solitarios pueden ser muy intimidantes. Los conductores están aislados de la asistencia y lo desconocido siempre es desalentador. Más aún, el concepto del aterrador autoestopista se ha utilizado en innumerables películas y televisión. Pero en este caso, es una figura fantasmal en lugar de un psicópata inestable. Su enfoque gradual se siente totalmente opresivo y ciertamente sobrenatural.
La protagonista está completamente sola después de un accidente automovilístico, lo que agrega vulnerabilidad y simpatía. Además, la intención de la historia es un misterio efectivo, totalmente impredecible. En última instancia, es una historia inteligente de acecho, con un final profundo que hemos visto duplicado en películas icónicas de lo paranormal.
Llamada de 5 noches
El famoso autor Richard Matheson, conocido por I Am Legend, escribió un puñado de episodios verdaderamente efectivos. La última temporada de The Twilight Zone no es especialmente conocida por sus gemas, pero este es un tesoro absoluto. Es uno de los cuentos más estrictamente paranormales, en lugar de ciertos elementos de fantasía, como las ciudades que desaparecen o un niño todopoderoso.
Como tal, puede llegar más lejos bajo la piel de algunos espectadores. Una mujer anciana frágil recibe una serie de llamadas telefónicas aterradoras. Una premisa tan simple como siempre pero francamente aterradora. El misterio y la confusión combinados con la edad vulnerable y el aislamiento del protagonista para una historia de fantasmas memorable. La actuación es brillante, con un ritmo rápido y un trabajo de cámara inteligente.
4 Imagen de espejo
Hay algo intrínsecamente desconcertante sobre el concepto de doppelganger. Viola la noción de que todos somos únicos. La semejanza es automáticamente invasiva e inesperada. Tales imágenes también profundizan en la dualidad de la naturaleza humana. Este tema visual todavía nos asusta hoy, como lo demuestra la película Us.
Una mujer que espera un autobús cree que su doble de repente está buscando reemplazarla para poder sobrevivir. La dirección astuta captura el misterio en algunas circunstancias verdaderamente misteriosas, que intensifican el horror en todas partes. Los pinceles con el doble comienzan como simples pistas, con casos sospechosos, pero lentamente evolucionan en confrontaciones de pesadilla verdaderamente efectivas.
3 El refugio
Hay pocas cosas más aterradoras que una multitud desesperada. Los seres humanos recurren a la cruel crueldad cuando la supervivencia está en juego. En este episodio memorable, Serling explora esta dicotomía al establecer primero una fiesta de cumpleaños alegre. Luego, cuando se anuncia un ataque nuclear por radio, ese reloj hace que el suspenso sea absolutamente tangible. La urgencia del pánico es implacable, y queda claro que solo una familia preparó un refugio antiaéreo.
La lucha por ese espacio provoca todo, desde el racismo hasta una mafia feroz. Nada podría ser más apropiado que robar a los personajes su final apocalíptico. Los obliga a confrontar sus acciones, revelando sus defectos más profundos. La actuación y la escritura son nada menos que brillantes.
2 veintidós
Spoilers adelante, ¡ten cuidado! Este episodio tiene influencias muy distintas en la franquicia de Final Destination, particularmente en esa primera entrada. Esta historia involucra a una mujer que es atormentada por una pesadilla recurrente, de ser invitada a la morgue. Al principio no está claro si la fatiga por la que fue hospitalizada está obligando a estas oscuras visiones.
En última instancia, la protagonista evita un accidente aéreo mortal porque las pistas de su visión aparecen en la vida real. En particular, la inquietante enfermera de su pesadilla es la azafata que la recibe a bordo del avión. Está inspirado en una historia de fantasmas, que alimenta la atmósfera del episodio. Las pesadillas recurrentes se sienten poco naturales con sus rutinas, y el episodio realmente captura ese aura de misterio y horror sombrío.
1 muñeca viviente
Bueno, la fuente del horror está justo ahí en el título. No hay misterio sobre este episodio; Talky Tina, quizás la amenaza más emblemática de la Zona Crepuscular, es indudablemente sensible. Casualmente, la chica que se hace amiga de Talky Tina tiene una madre llamada Annabelle. Pero el verdadero enfoque es el drama familiar, que involucra al padrastro particularmente grosero que recibe su merecido. Como es infértil, el padrastro se molesta con su hijastra.
La desaprobación aterradora de Talky Tina de la hostilidad no provocada del hombre solo la exacerba. O al menos, llama la atención directamente sobre ello. La invulnerabilidad de Talky Tina puede ser horrible, pero es solo un vehículo para abordar la crueldad del padrastro. Y en The Twilight Zone, tales cosas rara vez quedan impunes. Este episodio cuenta con excelentes actuaciones, temas intrigantemente sensibles y muchas emociones sobrenaturales. Encapsula completamente el espectáculo, en una "T".
